[王若]：真正意义的接触中国画应该还是来了天津美术学院之后，我的本科是在哈尔滨师范大学读的，是师范口的，那时候学的比较杂，漆画、油画、版画、中国画什么都涉猎。但是对于国画这块真正潜心的投入，还是从天津美术学院研究生开始的...[详细内容]

[王若]：他们的特点每个人都很明显和突出。天津绘画的整个氛围都着重于传统，不太着重于个人的创新。中央美术学院是徐悲鸿先生设立的，它是20世纪后花鸟画改革的代表，他们更讲求的是继承传统，但他们更讲求的是创新、有个人的面貌。因此我在霍...[详细内容]

[王若]：其实现在大家对工笔画有一个误区。工笔画不像宫廷画那时候达到了极致，唐宋之后，我们经历了文人画的洗礼，大家渐渐的忽视了工笔画，甚至有一些误解。有人说工笔画是匠人画的画，因为它耗时间，研究细节和技法，关注一些微妙的东西...[详细内容]

[王若]：年轻人应该多在工笔画上下功夫，因为工笔画能强有力的体现出画家对形的意识。那么再画工笔的时候画家就会使劲的推敲事物的形，一直把形推敲到符合内心需求的样貌和状态，年轻人眼睛好，对细节观察入微，还能锤炼对形的认知和感受...[详细内容]

[王若]：所谓宋人意境，其实每个人的观点不一样。宋人的画面洁静精微，更接近于“道”的一种味道，寂静、完美、秩序化的。在宋的时候，朱熹提出了“格物致知”，他们对于事物有这样的一套认知方式，“格”事物的现象获得其背后的道理。在这...[详细内容]

[王若]：客观的说我也是一个在求学路上的人，我也没有把我自己特别的东西非常肯定的传递给他们，我只是把自己的学历经历与他们分享。我会给他们规定一到两种选择，这两种选择是肯定不出错的，是正道正路，把他们往传统的路上带，同时打开他...[详细内容]