靳尚谊：数码相机技术正“威胁”油画

　　10月17日，靳尚谊受老友全山石之邀，来到全山石艺术中心为学生们点评作品。在点评作品的间隙，美术报记者就当下油画艺术教育的诸多症结对靳先生进行了采访。

　　老先生花白的大背头一丝不苟，白衬衫黑外套平整妥帖，严谨得很有些记忆中老工程师的味道，就如他的画面没有花招和浮躁，只留沉着与温和。

本图由中国美院影视系提供

　　第一阶段：油画语言逐渐清晰

　　中国油画教育发展到现在，分为3个时期。上世纪50年代是一个时期，那时新中国刚刚成立，社会开始稳定，各个方面都处在蓬勃发展的阶段，人民思想比较统一，心情比较愉快，虽然条件很艰苦，但是方向很明确。

　　美术教育也是这样。那时的美术教育是奠基的阶段，比如说油画，经历了留法和留苏两个阶段，才使中国国内对油画本体语言以至教学开始逐渐清晰起来。早期老一辈留法的画家，都是大艺术家，但是不可能全面地把西方的经验完全介绍进来，只能是引进的阶段。

靳尚谊 途中 布面油画 100×96cm 2015年

　　我认为直到上世纪50年代留苏以后，才把西方的经验完整介绍过来了。我们要搞清楚学习引进这个画种的特点是什么。油画语言的问题就是在这个时候得以解决的。

　　油画的基本样式是“多人物的情节绘画”，就是把现实生活里人的关系根据需要、主题搬到画面上来，文艺复兴时期就是这样，比如《最后的晚餐》。

达·芬奇 最后的晚餐

　　以前因为经济落后，社会不需要，这种基本样式我们是不清楚的，直到这个时期，社会稳定了，建立了革命博物馆、历史博物馆这样的大展馆，国家需要定件作品了，这样的绘画就发展起来了。

　　第二阶段：油画风格多样化

　　第二个阶段，是上世纪80、90年代，我们的美术教育开始由传统向现代转型，这个时候因为经济发展了，绘画风格就多样了。其实文化艺术是奢侈品，生活富足才要去满足精神生活。过去西方由宗教壁画到肖像画，全是特殊阶层的定件。

靳尚谊 临敦煌唐壁画之三 纸板油画 26.3×37cm 1978年

　　西方的绘画在19世纪末、20世纪初由印象派开始走向现代主义，那时法国已经基本完成工业化了，中产阶级出现，艺术不只是皇帝、贵族、上层的需要，也是一般中产阶级市民的需要，画廊应运而生。印象主义、现代主义伴随着画廊的出现产生了所谓的商品画。

　　这样一来，绘画的风格就很重要，就像我们吃菜，条件艰苦的时候吃得很简单，条件好了就要吃粤菜、川菜、上海菜、东北菜……不同口味。同样，人们对艺术的需求也是多样化的，风格就是满足这些需求产生的。

靳尚谊 晚年黄宾虹 布面油画 115×99cm 1996年

　　中国的发展比西方落后了一两百年，真正的经济发展、工业化发展是改革开放之后才开始的，这个时候政策发生变化，美术教育也开始转型。

　　中国画传统的是师傅带徒弟的模式，以临摹为主。而以油画为代表的学院教学模式，以写生为基础，是西方传过来的。在临摹、创作的基础上，吸收了西方的写生，建立了班级制与画室制结合的模式，提出了风格。

　　第三阶段：油画发展有了危机感

　　到了现在，是第三阶段。发生了新的变化，出现了当代艺术、实验艺术，更确切地说应该叫观念艺术。标准就是新观念，其他都不重要了。

　　对于我来讲，我已经脱离学校十几年了，这十几年的变化非常大，科学技术的发展、影像的出现、互联网的应用，图像的形式高度发展，因此绘画，特别像油画并不是唯一的图像形式了，这对油画这个画种有一定的威胁，对教育来说也有一定难度。

靳尚谊 延安老农 布面油画 50×59.7cm 2001年

　　绘画由古典主义到现代主义的过程已经完成了，观念艺术与绘画不同，是新的，未来怎么样?评价标准是什么?都不大清楚，很多学生的追求有些不清楚了。所以现在的教学怎么发展，现在的教学者要去思考。

　　对于标准，以前我很清楚，但是你说现在的标准是什么?油画的标准很简单，风格是平等的，是好坏的问题，只有在不同的风格中水平的高低。我们现在看古代的大师会觉得他们落后吗?

　　现在的舆论常说“创新是最重要的”，什么是创新?油画发展到抽象如果要创新，就是个人的风格有那么一点差别，但大形势创新在油画来讲已经不太可能了。

靳尚谊 阴雾的天空 纸板油画 16.1×23cm 1990年

　　其实中国画是很重要的，油画是写实的画种，中国画是写意的画种，就像话剧和京剧。实际上，现在的电脑什么图都能做，新的图像的出现，是从写实的基础上提炼的，所以威胁的是油画这种写实的画种。

　　现代主义的绘画，它的标准都由真实中提炼出来，是真实的体积空间形成的抽象美感，而中国画的抽象美是线条和笔墨。对于色彩，现在数码相机技术很好，颜色越来越接近油画。所以，油画的危机比较大。包括西方很多优秀的艺术家都这么认为。

靳尚谊 戴尔夫特老街 布面油画 53.5×43.5cm 2010年

　　我亲耳听欧洲一些大画家说中国的绘画太好了，还学什么油画啊?但是由于中国发展相对晚，很多人还停留在喜欢写实的阶段。中国人一定要清楚，新技术的图像没有威胁中国画，总体来讲中国画还有很大的发展余地。

靳尚谊 青年女歌手(彭丽媛) 布面油画 74×54cm 1984年

中央美术学院美术馆藏

靳尚谊 白衣女孩 布面油画 78×61cm 2008年

靳尚谊 年老的中学教员 布面油画 99×77cm 2014年

靳尚谊 蒙古族公主 布面油画 100×70cm 2015年

　　记者手记：从前辈们身上学习、从西方的经典中获得、从本土的传统中汲取、向着未来去发现。发展的动力不是空穴来风，不是无中生有，是前人宽广的肩膀成了后人坚毅的基石，是攀登那些曾经仰望的丰碑变为自己傲立远眺、引领时代的高岗。

　　靳尚谊就像一粒种子，把自己低到尘埃里，却用几十年去积累、去迸发，长成一棵枝繁叶茂的大树，坚守着一片土地。（作者 周懿）