《芥子园画传图释》新书发布会暨学术研讨会及成书与流变展在李可染画院开幕

文章来源:天津美术网时间:2018-12-04 02:11

《芥子园画传图释》新书发布会暨学术研讨会《芥子园画传》成书与流变展在李可染画院开幕。

杨晓阳、李庚、李宝林、薛永年、高振为新书《芥子园画传图释》揭幕。

    天津美术网讯由李可染画院、天津人民美术出版社联合编撰的《芥子园画传图释》新书发布会暨学术研讨会，以及《芥子园画传》成书与流变展于12月1日在李可染画院图形学美术馆隆重开幕。

    开幕式由文化学者、李可染画院理事长、中国国家画院研究员王鲁湘主持，天津人民美术出版社副社长、《芥子园画传图释》执行主编高振，中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳，中央美术学院教授、博士生导师薛永年，国家新闻出版总署原副署长、中国编辑学会原会长桂晓风、中央数字电视书画频道董事局主席王平，中央美术学院中国画院院长、博士生导师陈平，中国国家画院创研部主任、博士生导师何加林，李可染画院院长李庚等分别致辞。

    到场嘉宾还有：李可染画院名誉院长、中国美协河山画会会长李宝林，李可染画院名誉理事长唐双宁，李可染画院副院长、中国艺术研究院博导姜宝林，中国国家画院副院长张江舟，中国艺术研究院副院长王福州，中国艺术研究院研究生院副院长、博士生导师陈梦昕，国家能源局能源节约与科技装备司司长王思强，国家新闻出版总署原副署长、中国编辑学会原会长桂晓风，中央美术学院中国画学院副院长姚鸣京，中国艺术研究院研究生院副院长许俊，首都师范大学美术学院院长韩振刚，中国编辑学会美术读物评奖委员会主任、浙江出版书画院院长奚天鹰，北京故宫博物院鉴定家陈岩，中国国家画院研究员林容生，中国国家画院研究员赵奇，中国计量大学艺术与传播学院院长徐向纮，北京大学历史文化资源研究所研究员刘墨，修复专家、中国艺术研究院硕士生导师陆宗润，《芥子园画传图释》主编吴涤生，雅昌集团副董事长何曼玲，李可染画院常务副院长、中国人民大学硕士生导师王海昆，李可染画院研究员宋唯源，李可染画院研究员常保立，中国人民大学教授、艺术学院绘画系主任黄华三，中国画研究院画家邢少臣，中央美术学院教授丘挺，天津市美术家协会秘书长李耀春，《中国书画报》社长何东，天津美术学院教授赵德昌，天津人民美术出版社发行科科长李金鹏，《芥子园画传图释》执行副主编、李可染画院青年画家、中国画学会研究员尹冰，北大资源学院文物书画专业教授常保立，清华大学美术学院绘画高研班导师郝军，古画修复专家曹蕾，日本大阪市国立教育大学教授李晓刚，日本二玄社社长张鹏，国韵文华书画院院长余根晖等300余人参加了发布会及学术研讨会。

    《芥子园画传》自康熙十八年（1679年）初集初版印刷起，不断出现再版、重版、复刻版、改良版、派生版，体系庞大，至今仍不断有改良本、新译本、节译本、增印本出现。其规模之大影响之深，堪称“芥子园现象”。《芥子园画传》的成书经历了成百上千的人描摹、刻版、编辑、印刷；出版又经历了数以百计的出版社、书商、私人印书者的编辑、改写和翻刻。它跨过了木版印刷时代、石版印刷时代、珂罗版时代、胶版印刷时代以及数码印刷时代经久不衰。

    天津人民美术出版社出版的《芥子园画传图释》共包含《山石谱》、《云水谱》、《树谱》、《花卉谱》、《草虫谱》、《翎毛谱》、《梅谱》、《兰谱》、《竹谱》、《菊谱》、《点景人物舟桥》、《点景屋宇桥梁》等15册，是根据藏于日本早稻田大学的康熙版《芥子园画传》初集初版的论述与图版，重新进行编排和扩充整理的。主要采取以图释图的方式，即在原有图版的后面选配有关历代大家的精品中的典型局部来对原版技法图示进行解释。即在原《芥子园画传》图版的后面选配历代大家精品名作中的典型局部来对其技法图式进行解释。所选图例大致分为四类：第一类是按历史朝代顺序，从每一个朝代中选取名家的典型局部对技法做图释，如山水画皴法图释中，把从隋代展子虔有勾无皴的山水画雏形，到唐代李思训父子、王维少皴多染的萌芽，到董源“皴法苍老，当从此练笔”的发展，再到李成、范宽皴法的完备，郭熙的集大成，元四家的变法等等皴法发展和演变进行整理，使学习者一目了然地看到此技法的继承和创新，从而找到自己学习的重点，启发创作的灵感。第二类是选取某一个大家不同时期不同风格的作品局部或者研习此家的后代大家作品对某家技法进行图释，如《树谱》《石谱》；选某一现存名家作品对某家技法进行图释，如《梅谱》《兰谱》《竹谱》《菊谱》。第三类是构图完整、取法有度的典型局部高清大图，方便学习者研究和临摹。第四类是对《芥子园画传》中未收入的名家技法进行补充和图释，使原版更加丰满完备。此四类图释从历史发展的纵向维度，到某个时代某个名家的横向展开，全面阐释了原版《芥子园画传》的精髓，这是近三百年来前所未有的。此外，该套《芥子园画传图释》还对原版中散乱的顺序进行梳理编排，将原文文字译成简体，其中通假字、古今异体字译为现代汉语规范用字，更便于理解。

    此书从单纯影印改编为逐点图式，除包括原《芥子园画传》技法、分类，还将其后中国画发展精粹，通过此书改编一并收录汇总。涵括了对原有内容的增补；技法解析；名家作品实例选取；技法脉络的发展对比以及各国各地博物馆珍品佳作的展示。全面而多角度、系统而有序地将中国绘画的名家史、名画史、技法史和传承史四史合一，是集古籍整理价值、绘画历史传承价值和教学价值于一体的新时代著作。《芥子园画传》自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无以数计的中国画名家。画坛名家黄宾虹、齐白石、李可染、潘天寿、傅抱石、陆俨少等都把《芥子园画谱》作为进修范本。

    此次《芥子园画传图释》的出版，没有照搬复制原《芥子园画传》，而是将其内容逐点图释、分类增补，重新挖掘了原版的历史价值，既是对这部流传三百多年《芥子园画传》的一次古籍整理和挖掘，也是秉持客观科学、礼敬的态度，取其精华，去其糟粕，扬弃继承，转化创新，不复古泥古，赋予《芥子园画传》新的时代内涵和现代表达形式，着力补充、拓展、完善这部中国美术史上的奇书，使之在继承中华民族最基本的文化基因的同时，与当代文化相适应，体现了新时代的发展。

    中央美术学院教授薛永年在讲话中说，《芥子园画传》自古至今都是学习中国画技法的重要入门书之一，它把山水、梅兰竹菊进行了提炼、解析，既有图像又有解说，临摹芥子园是一个画家必不可少的学习经历。《芥子园画传》在中国文化史、美术史上的地位是非常重要的，我们应该重视《芥子园画传》的研究。这次《芥子园画传图释》的出版，又把古人的传摹画法提升到具体的原作图像，对我们的学习、传播、普及的意义重大。《芥子园画传图释》是新中国出版史上的一件大事，我非常欣赏天津人民美术出版社这个工作。

    李庚介绍说，他和父亲小时候的绘画启蒙刊物都是《芥子园画传》。他的父亲对李渔、对《芥子园画传》抱有很高的敬意。而他本人去国外任教的时候，带走的一本书就是《芥子园画传》。这几年在海外做了一些关于《芥子园画传》的研究，还收藏了它的各种版本。现在想把这些版本在国内还原，让更多国人感受到它的魅力。《芥子园画传》在印刷史、版画史、绘画史、出版史、美术教育史、人类文化史、世界艺术史以及图形学、造型学、符号学、构图学等领域中有着非常重要的位置。它不仅是文人画的入门手册，也是中华文化的图像宝典，更是中国出版史上第一部用彩色套版形式来图解绘画技法的精印图书。《芥子园画传》的影响力遍及整个中国并延伸至海外，他的生产和流传世界美术史的潮流，并在世界美术史中占有重要的地位。

    在发布会结束后，还举行了《芥子园画传》成书与流变展学术研讨会。与会专家学者一致认为：《芥子园画传图释》不仅重新挖掘了原版《芥子园画传》的历史价值，使之重放光彩，更凝结了新时代科技的发展智慧，迎合了新时代学画人的观察、思考和审美方式，是我们树立文化自信的重要精神密码。（包仲川）

《芥子园画传图释》新书发布会暨学术研讨会《芥子园画传》成书与流变展在李可染画院开幕。