　　“新春彩墨·游子情——四画家邀请展”将于2月6日在汕尾市海丰县博物馆开展,本次展览展出许固令、陈孝能、虞汉炎、刘思东四位画家的不同题材作品60幅,有许固令的近年新作荷花与游鱼,有陈孝能传神的名人肖像,有虞汉炎近年在水彩与水墨中探索的新作,也有刘思东的精品山水。虽然他们的作品各有特点,但海丰县博物馆馆长陈火金则认为,无论从作品谋篇布局的气势、笔墨皴染的娴熟,还是笔墨、色彩、意象的最终完美统一,都自然而然地流溢出他们的阅历和修养。

　　陈火金在前言中如此写道:“既然是家乡游子的展览,其题材自然离不开家乡的文化和景致,离不开家乡的人文和风韵,更离不开浓浓的旅居他乡游子思乡之情。”

　　我在海外生活了三十多年,近年回到了第二个故乡——广州,也逐渐融入到这里的生活,以前我基本没怎么画过荷花,也是三年前才开始,也受到广泛欢迎。为此,我还参与“文化精准扶贫”项目,捐赠了60多张荷花系列作品,并在粤港澳三地巡回展出。

　　在我的现代彩墨画、水墨画,色彩一直是一个主要的元素,大家都承认我的色彩运用方面比较重彩,有一种向上的、欣欣向荣的、朝气蓬勃的表达方式,现在我的国画都是在靓丽之中看到一种青春的气派。就是看到一种向上的、青春的、有生命力的表达。

　　虽然我70多岁了,但是我跟年轻人一样保持对事物的观察、热爱生命、向往美好生活。很多画荷花的画,喜欢画孤城野柳、残花败叶,这些其实我都可以画得很好,但是画那种东西不能鼓舞人的激情。

　　我希望笔下的荷花要给人一种天天向上的感觉,有朝气蓬勃,青春焕发的力量。我要表达的就是对美好生活的一种向往。

　　点评:许固令自幼受家乡地方戏曲的熏陶,而后又潜心研究全国各剧种,始于舞台又离开舞台,以独特的个人艺术符号的面谱画表达人情世态,享誉国内外画坛;近年创作的荷花和游鱼系列,亦颇受社会青睐。

　　陈孝能:我在研究如何把水墨人物画做得更深入

　　海丰在近代史上出现了一批名人,例如马思聪、彭湃、陈炯明、钟敬文等等都来自海丰。作为一种艺术上的社会责任感,我要通过艺术的手法把这些名人都表达出来。

　　在人物画中,肖像画尤其要形神兼备,革命家与文学家的气质神态必定不同,在艺术表达方面,就需要有所差别。人物画创作对画家的要求就是首先要带着感情去画,才能谈感动人。仅仅在于形似,是远远不够的,肖像画家首先需要对画的对象有感情,需要深入去表现对象的精神面貌。

　　自从近现代蒋兆和、徐悲鸿等先辈对中国画人物画进行了改革之后,水墨人物画有了能够深入的方法,我现在主要是研究,如何把水墨人物画做得更加深入。

　　点评:陈孝能擅长人物画,追求形神兼备,曾为海丰近代名人造像,给家乡留下记忆。展出的作品中,表达了他对前辈功绩的感恩和敬仰,抒发不忘故土、热爱生活的情怀。他用没骨画法,一笔成形,一气呵成,表现人体的唯美和圣洁,独树一格,深得好评。

　　虞汉炎:水墨画让我感觉画面能更沉着更丰富

　　我一直是以水彩创作为主,也是去年开始才尝试水墨,结果有种信手拈来的感觉,与水彩不同的是,水墨画让我感觉画面能更沉稳,更丰富。水与墨,色与彩能随心而走。

　　我现在正尝试用水彩的色调,现代的手法,结合传统的笔墨融入到我的水墨画面里,感觉比较灵动。另外,水彩跟水墨相互联系也比较密切,很多地方有共通点。接下来,我想,我应该在传统的用线用墨方面,还需要加强骨法用笔。

　　点评:虞汉炎毕业于广州美院水彩专业,读书时的作品《水果·木瓜》就被学院收藏。近几年他潜心研究,用水彩的技法用于水墨画中,创作了一批家乡旖旎风光、湿地山水的画作。他擅于用墨彩之韵,营造原生态之氛围,并用灵动的水鸟凸显其中,在直接刺激视觉同时,让人领略他那深厚的绘画技艺和洒脱不羁的豪放、自由个性。

　　刘思东:走进传统容易,走出来则很难

　　我正在尝试放弃以前熟练的技法和笔墨语言,正在做减法,但这个过程很难,走进传统容易,但走出则很难。如果能够把所学的传统的东西慢慢减掉,到最后剩下的,就是自己的面貌。虽然很难,但其中的酸甜苦辣,还是很有趣的,没有人知道最终的结果怎么样,但过程还是挺快乐。

　　点评:刘思东一出生便随其父母居住汕尾,海边的生活让他日后专注的山水画探索上有“穷自然之奥妙,发山川之精微”之势,其酣畅淋漓的线条与浑厚自然的渲染,让他的画面具强烈的东方笔墨气象,同时又有现代西式构成之妙韵。“山川空灵静穆远,墨彩浑章无边境”,中西相融,走着一条具有时代风尚的探索之路。（作者梁志钦）

来源:新快报责任编辑:简宁