简介：庄雪阳，大学和研究生期间师从范曾、杜滋龄、霍春阳和何延喆等中国画与理论研究名家。擅长工笔重彩，兼擅写意花鸟。作品被作为国礼赠送前英国首相布莱尔夫人，并被人民大会堂、中国金融博物馆等多家机构及私人收藏，入编《中国当代最具发展潜力的中国画家考录辞典》《中国书画家大辞典》。曾获纪念改革开放三十周年全国名人名家书画邀请展金奖；庆五四青年书画展金奖；魅力滨海主题创作写生展银奖；纪念毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话发表70周年美展铜奖；纪念建党90周年美展铜奖等。被评为2007、2011年度最受《画讯》读者欢迎的十佳书画家”，“首届中国双百公益书画家”。出版有《中国当代青年女画家——庄雪阳的工笔画》《工笔画教程——玉兰画稿》等。

庄雪阳在画瓷

庄雪阳在讲课

[天津美术网]：画家画画都是表达自己的内心世界，不论是工笔还是写意，一般人看画都会认为工笔和写意的区别仅在于一个细致而另一个不细致，您作为一名专业画家，而且主要是画工笔画，您觉得工笔、写意的根本区别在哪？

[庄雪阳]：首先我要先说一点，一般人的印象中，其实也向您说的那样工笔画的很细致而写意往往是寥寥几笔很洒脱，但不论是工笔还是写意它所内涵的精神都是中国精神，这是二者相通的地方。另外，我认为工笔画不能画的很死板、很刻板，工笔画其实更需要的是写意的精神。

[天津美术网]：那您的画中也融进了这样写意的精神？

[庄雪阳]：是的，我是一直在探索这条路。

[天津美术网]：能不能有具体的例子来谈一下这个问题，大家能看到的？

[庄雪阳]：比如如说我画过一幅《春到滨海》，整个的画面是很空灵和淡雅的，远看有一个单纯的画面效果在里面，但是细节和局部还是非常工细的，内在的用笔和用色不是非常刻板的，是完全尊重生活，线条是非常生动的，尤其在线条的勾勒和颜色的晕染方面有那种写意的精神在里面。

[天津美术网]：那要追求这样的感觉可能需要长时间的训练以及在个人修养方面的提升。

[庄雪阳]：是的。其实画是人的内心世界的反应，人的气质是由内而外散发出来的，画面上的东西就是人的内心世界的反应。我现在一个是要多读书，尤其注重诗词这方面的积累，因为诗和画是相通的，《宣和画谱》之花鸟叙论云：“诗人六义，多识于鸟兽草木之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。”绘画和诗词在用意境体现人内心情感这方面其实是相通的。比如在大自然中同样是一朵花在每个人眼中是不一样的，而且看花的时候的心情是不一样的，还是要多到大自然中去吸收灵感。

庄雪阳作品《春到滨海》（魅力滨海美术作品展银奖）

庄雪阳作品《富贵》

庄雪阳作品《金玉满堂》

庄雪阳作品《凝香》

庄雪阳作品《桃花深浅隐鸠鸣》

[天津美术网]：您提到的到大自然中去，同样也是您的父亲庄先生非常提倡的一种方法，那就是写生。

[庄雪阳]：对对，写生太重要了。

[天津美术网]：那您都到过哪些地方去写生呢？

[庄雪阳]：我画过一幅《西柏坡的春天》，有一年我们到西柏坡去采风，当时是四五月份，春天的时候，梨花开了。尤其是周总理故居前面的那株梨花非常的漂亮，当时特别让我感动，感受很深，那是我见过的最美的一树梨花，非常好看。当时我们是命题创作，这种题材和花鸟画相结合还是有一定的难度的，当时我就用了梨花的象征意义来进行创作。画的名字叫做西柏坡的春天，春天到了革命胜利了，也是象征着一个时代吧，用怒放的梨花来比喻美好的未来。我们现在提中国梦，也是这样子，大家一起去努力，在不久的将来就可以实现了。

[天津美术网]：在画的立意上也有很多的思考。

[庄雪阳]：是的，我们画画不只是画一个花一个人，我们画的是一种情感一种气质，把花当做人去画，赋予它一种情感这样才能让看到的人感动。

庄雪阳作品《西柏坡的春天》（天津市庆祝建党90周年美展铜奖）