天津美术网讯 “奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊繁琐的世事中；奥威尔担心的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。简而言之，奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。”用多年前读的《娱乐至死》中的片段作为艺术家郭棚的个展开幕文章的开篇，我想再合适不过了。

《已知与未知》

事实上，尼尔.波兹曼的这本书出版在电视刚刚普及在美国的近30年前，放在今天来看一切公众话语都以日渐娱乐的方式出现，并成为一种文化精神，甚至进化为一种文化规则，一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，主动甚至挖空心思地寻求关注率，其结果就是我们成了一个娱乐至死的物种。严格意义上来讲，郭棚不能归为摄影家，他是以摄影为创作媒介经过多重创作来表达自己的思考，对世界的关注及个体内在情感的艺术家。

《已知与未知》

在这一次的展览上，《重幕》这组作品，艺术家从杂志等公众媒介汲取几千张公共图像，针对当下流行的弹幕现象，用打孔器在图片上面按照弹幕生成机制打孔，将图片排列组合，形成弹幕墙，此处为满，然而，何为满？艺术家试图从心理概念中找到某种归处，心理距离是由转变我们对待外物的态度而来的一种孤立无援的态度，其对立面是所谓的实践态度。然而，在当下的时代，影像已经取代文字成为无处不在的传播媒介，“世界被构想和把握为图像”已经演变成“世界被制造和无限复制为图像”，这对艺术家的创作来讲是一种考验和挑战，而此处对孤立的表达就是另一组作品《已知与未知》，将几千张空白的相纸再创作于墙上，组合成大小不等的云团。“云”是数据，是可变，是随时消散。这与热闹的《重幕》形成鲜明甚至讽刺性的对比。为此，我联想到了莎士比亚的戏剧《暴风雨》在第四幕，米兰公爵络斯彼罗用魔法召唤来精灵，上演了一幕假面剧，演出后他对爱慕他女儿的王子说：“人间的一切就像这虚幻的戏剧一样，将如烟云散去。”

《已知与未知》

本来空，本来满。如同何者静，何者动，有一种宿命的伤感和困惑，然而在这二者之间，充满的则是孜孜的探索，莎士比亚曾慨叹：一场虚幻的盛典消散了。也许，这正是另一个有意义的开始，在信息疯狂碎片化的时代，能留下的当我们成为历史的时刻弥足珍贵。我对郭棚充满期待。（记者胡曼）

郭棚

1982年出生于四川达州，2006年毕业于云南艺术学院雕塑系，获学士学位。目前生活工作于北京和昆明。2003年起从事以摄影、录像、装置，绘画等形式为主的当代艺术创作，同时积极参与跨文化交流和展览组织策划等艺术实践。作品曾在瑞典乌普萨拉美术馆，瑞典Bohuslans博物馆，台北美术馆，深圳何香凝美术馆，美国沃克艺术中心等机构展出。作品被花旗银行、美国大自然基金会、汇丰银行等机构收藏。