“奉心承运”张运河国画作品展将于11月29日在天津画院现代美术馆开幕

文章来源:天津美术网时间:2019-11-18 18:43

“奉心承运”张运河国画作品展海报

当代著名书法家孙伯翔先生为本次展览题写展名。

天津美术网讯由天津画院、中国水墨画院、天津市美术家协会、天津巨龙画院联合主办，天津中天嘉诚机电工程有限公司、天津德泰腾达进出口有限公司、天津乾道龙呈文化传媒有限公司承办的庆祝中华人民共和国成立70周年——“奉心承运”张运河国画作品展将于11月29日在天津画院现代美术馆开幕。画展将展出著名画家张运河近年创作的120余件精品佳作。当代著名书法家孙伯翔先生为本次展览题写展名。

张运河

张运河，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国画学会理事，中国水墨画院学术顾问，天津画院山水创作工作室主任，天津画院专职画家，天津美术学院客座教授，天津中国画学会常务理事。

梁崎先生寄语。

庆祝中华人民共和国成立70周年——“奉心承运”张运河国画作品展

主办单位：天津画院、中国水墨画院、天津市美术家协会、天津巨龙画院

承办单位：天津中天嘉诚机电工程有限公司、天津德泰腾达进出口有限公司、天津乾道龙呈文化传媒有限公司

展览地点：天津画院现代美术馆

展览时间：2019.11.29-12.05

张运河作品

纵笔驰墨高歌山河

—— 论张运河山水画艺术创作

杨维民 / 文

20世纪以来，京津丹青大家辈出高手林立，大有南北画坛半壁江山意味，这与近现代京津画派的贡献密不可分。京津两地因其地域一体、文化一脉自古就有着密切地联系。京津画派即是在特殊的历史时期，京津两地画家对传统文化艺术的传承和发展而产生的画派团体，其以融古出新的绘画理念中有着鲜明的传统守成倾向。在以西画改良中国画的美术新潮中，京津画派守正一脉的艺术经髓得以薪火相传。改革开放四十年，天津画院国家一级美术师山水画家张运河先生在孙克刚、吕云所、白庚延等津门著名老一辈艺术家所坚守中国传统一脉的中国画发展路途上继续探索着，成就出自成一格颇有北方山水气势的丹青风范。

融合传承守正出新

在张运河“融古”一路山水画作中仿佛见到了黄宾虹山水画中苍健、华滋、浑厚、沉凝等特点。此类画作他虽延续着传统绘画程式，却十分注重写生，笔墨阳刚劲辣，意境幽深壮阔，画面气质雄强大气充满生机，山川之笔一眼即辨，有着鲜明的民族性和东方韵味。

他笔下的山峰奇峭，山径盘桓，雨后秋山，林木萧疏气韵横生。在构图上严于剪裁，试图在表现巍峨、俊俏和追求完满之气时做到疏密有致而不繁乱；山石皴法大笔挥洒，运用水墨的浓淡、干湿、渗透等变化自由放逸，不拘成法；峦头墨色点染浓密，气象雄浑。在坚持传统的道路上笔墨表达的自由度越来越大，艺术视野的边界越来越宽，纵手放笔的胆魄也越来越强，而对传统的继承正是基于对中国文化的研究、认知、领悟才会表达出自己的艺术理念，是对山川的博大胸怀和其深厚的人文学养的充分显现。

作为一名痴情山水的水墨画家，张运河跋山涉水登遍名山胜川亦是常事，在峰峦高耸、云横岭岫、高山深涧、千峰万仞，领教到天地造化之奇绝；由无底深崖、寂寥旷野、枯树昏鸦、寒潭映月，品味到深邃幽寂之韵味；从岩层斑驳、峥嵘扑面、绝壁孤树、饱经沧桑，体察到执着傲岸之骨气；于春去秋来，落叶归根、冰雪消融、枯树逢春，感悟到生生不息之律动；在与自然精神往来中使传统的中国画有了当代的表达方式。

全山胜水盛世之景

同样的景色在不同的画家笔下会呈现出不同的面貌和趣味。张运河在以各地名山大川为艺术表现主题时，画面往往透露出恢弘之气。他曾数十次登临太行为其“造像”，感受主客观的统一。他对这座山的感情是难以言状的，正如他说：那里的一山一水，一草一木，每块石头都使他感到亲切，而那厚厚的土地、高高的山梁和纯朴善良的人给予心灵上的冲击与感悟，在这深山中让人感受到了人性的善良和人与自然的亲近和谐。

在其作品《青山厚土育太行》中就将太行那沉郁苍凉、辽远壮阔、天人合一的精神境界与其个人的审美趣味和品性情操结合起来而产生的共鸣；在《燕山处处入深秋》中其笔下的山水画作品的气韵中很明显感受到“北派山水”中重山迭峰、峻拔坚凝、高山仰止之气息；《秋染太行》则把山石刻画的有骨气、有神韵、有风度，在营造出太行秋韵之景象时亦好像挺起了山与人的脊梁；在《日出东方》这幅作品中画家吸收了现代绘画的色彩和画面构成方式，以红色为主色将山石、树木层林尽染，经过墨色积染营造出颜色浓重且重量感十足的艺术效果，画面苍茫浑厚，漫山红遍，宛若一片盛世之景。

在现代的山水画转型中张运河有着丰富而独立的艺术表现语言，推崇壮伟而铺排全山大水，百丈危峰置陈布势屹于画中，将北方山水的刚劲谨严，奇峭突兀，山体厚重坚实之感展露无遗，也是把自己在这几十年来对各地大山大河的攀登与体悟跃然纸上。在艺术气质表达上充分挖掘自身与山川精神之共同点，画面的最终呈现在画家的主体意识和客观现实的相互碰撞中产生的。

外师造化中得心源

中国山水画意境观的演化是在中国哲学思想的直接影响熏陶下形成的。中国艺术家深知空灵幽远的艺术奥妙，内在地体会了宇宙自然和人的生命之本体关系，并用独具中国艺术特色的笔墨线条，创建了独特的艺术审美时空。张运河十分注重这种哲思的认识和修炼，长期在大自然的怀抱中修身养性、提升情怀、内省体验，深入到表现对象的内部，向内部深层追寻它的生命和运动轨迹。

张运河的意境观是来自于生活中的，他认为意境在绘画中的产生源自于画家对自然、生活具体而真实的感受，不深入生活不走近自然，任何一个画家都不会创作出更多、更好作品。因此需要时间去留意我们生活中的每一个细节，抓住生活的每一个角落，这样才能抓住瞬间的感动，在创作时加以使用，给人带来美的感受，而也只有是画家对景真情切的自然流露与表达，才能让人感到画外有意、景外有境并产生无穷意味。在将南北山水都刻苦钻研一番之后，张运河认为只要是忠于生活，忠于自然，艺术的表现是无界限的，看到太行便产生了太行的处理方法，看到郁郁葱葱的峨山也有另外的灵感涌现，每一处风光都能找到与之相配的语言，其根系皆是统一的。

艺术的创作源于自然和生活，以实现社会人的心理需要引起共鸣。张运河常在大山深处写生之中体验着当地风土人情，在尊重历史发扬传统的同时利用艺术对当今生活的诠释，面向时代、面向社会，建构有时代性、有生命力、有精神深度的中国水墨画为目的。艺术的价值在于不断的创新，寻求创作的根源就是来自于诚实地展现着对山川河岳的热爱与崇敬，水墨山林是张运河对山川林泉喜爱的直接践行方式。

也许对张运河来说山水是其精神载体，通过描写和刻画山川精神即是自我阐述的过程。正如他所说“在‘师造化’的过程中由感受而感动，由感动而感悟，由感悟而生感激，得以进入‘中得心源’之境界。”“画者，画也。度物象而取其真。物之华，取其华；物之实，取其实。不可执华为实。”绘事之历程即是取“真”去“伪”之历程，这过程亦是对人生的修行和历练。艺海无涯，精神世界广无边际。张运河先生于大山之中读其魄、品其味、悟其神。纵笔驰墨、高歌山河。

2019 年 10 月 18 日

改于京城嘉苑

张运河作品

蹬太行顿悟

—— 浅谈我对山水画创作的感悟

张运河 / 文

同样的风光景物在不同的画家笔下会有不同的意境与趣味，在讲究借造化之神奇抒发自身之情感的中国画中尤为明显。但有些山川无论出自谁人之笔都难掩其个性，使观者常能一眼即辨。博大雄浑，层峦叠嶂的太行山正是这样的山。

“太行西来万马屯，势与岱岳争雄尊。”苏东坡以这样的诗句描绘太行的个性。北起拒马河谷，南至晋、豫边境的黄河沿岸，绵延四百余公里的太行山脉记载了纷繁的战乱征伐，浓缩了无尽的慷慨悲歌，无论在历史上还是地理上都堪称中华民族的脊梁。若想“以一管之笔 , 拟太虚之体”在咫尺间容纳太行千里气魄，必然要求画家有着博大的胸怀以及炽热的情感。我个人正是努力向要成为这样的画家。

我的画笔也力求诚实地展现着对山川河岳的敬仰与热爱。而太行山则最为我所崇拜，在我眼里，太行是天地之间最美丽的风景。数十次的登临太行写生让我对这片山川的个性内涵有了更加深刻的感悟和认识。那种沉郁苍凉、苦涩神秘、慷慨悲壮的精神境界与我个人的审美趣味、个人阅历、品性情操逐渐产生出某种共鸣，在登太行、读太行、写太行的过程中努力去感悟自己个人的美学追求，并力争找寻到个人与太行在艺术气质上的同构关系。自太行的峰峦高耸、云横岭岫、百丈危峰、屹立天际，领教到天地造化之奇绝；由无底深崖、寂寥旷野、枯树昏鸦、寒潭映月，品味到深邃幽寂之韵味；从岩层斑驳、峥嵘扑面、绝壁孤树、饱经沧桑，体察到执着傲岸之骨气；于春去秋来，落叶归根、冰雪消融、枯树逢春，感悟到生生不息之律动。在“外师造化”的过程中由感受而感动，由感动而感悟，由感悟而生感激，得以进入“中得心源”之境界，发自于心，行之于笔，立之于象，创作出一幅幅充满感染力的太行作品。

我个人的作品从不同时期的南北画派中汲取了大量营养，从作品中能够看到来自荆浩、关仝、范宽等北派名家的影响，也偶尔在不经意见流露出一些南派山水的清秀。力争做到笔力阳刚劲辣，雄浑饱满，意境壮阔，不复有朝市尘俗之气。尽量把构图层次繁复，但不显得杂乱，层层墨色积染，苍茫浑厚，潇洒豪放，繁而不乱，墨气淋漓，丰茂苍润，浓重而不漶漫。山石皴法大笔挥洒，不拘成法，峦头墨色点染浓密，气象雄浑。他笔下的太行山峰奇峭，峻嶒峥嵘，雨后秋山，林木萧疏，山径盘桓，溪流迂嶒，树木槎嶒，舟泊沙汀，整个画面完整统一。山石的画法体面分明，并以皴法表现层次，有勾有染，浓淡适宜。观其近作，我想把笔墨虚实的掌控做到更加从心所欲，画面的空间构成更富现代感，线条与皴擦的选择也更加多变，在技巧上和气魄上精进令人印象深刻。我有时在各地采风的时候，就能深澈地感受到那种灵魂深处发出的与巍峨雄壮的祖国山河的共鸣，令我激动不已。

我在以太行为主题的宏大作品之时，偶作的一些其他作品，其中个人较为对尤以江南一带的小景作品比较喜爱。我尝试用一种北派的笔法去描绘那小桥流水的意境。这种对比两种极具反差的创作，让我觉得很有意思，很值得去尝试。也让我更深刻地体味到“画山水实际上是一种人生修炼”这句话的分量。正是“澄怀观道、气象大成”。

张运河作品