“景·色——牛克诚山水画作品展”中国美术馆开幕

“景·色——牛克诚山水画作品展”开幕式现场

2020年12月27日，由全国政协书画室、中国美术馆、中国艺术研究院、中国美术家协会共同主办的“景·色——牛克诚山水画作品展”在中国美术馆开幕。此次展览是文化名家暨“四个一批”人才工程自主选题资助项目，也是中国美术馆学术邀请系列展之一。展览题为“景·色”，呈现了牛克诚最近十余年来以“色彩”为主题的山水画语言探索。

开幕式现场嘉宾云集

开幕式上，全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，中国艺术研究院院长、党委书记韩子勇，中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安，中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席、中央文史研究馆副馆长冯远先后致辞，中国艺术研究院美术研究所所长、《美术观察》主编、艺术家牛克诚致答谢辞，原文化部副部长、中国艺术研究院原院长王文章宣布展览开幕。开幕式由中国美术馆副馆长安远远主持。

全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山致辞

在开幕式致辞中，吴为山说道，克诚的展览来了这么多的高朋，说明克诚的艺术、学术被大家高度认可，克诚的为人被大家高度的赏识。一个人学问做好，做人做好应该会得到广泛的人格的认同和社会的支持。这说明我们这个时代是一个有利于艺术家、有利于学者发展的大好时代。北京大学历史系的学习经历使牛克诚先生养成纵贯历史的思考方式，他能够在历史大背景之下来看待美术现象，研究美术本质及规律。辽宁省博物馆的工作经历，让他从中国经典的山水画中获得古典山水的程式及表现方式。日本留学的经历，让他学会在异域文化视野下返观中国文化之根。克诚在传统与现代之间游历，也在山水图像与名山大川中穿行，用古典图式的眼光，用艺术表现的眼光，以艺术家的创作心态，与自然对话。他也在自然的伟大、深邃中通过思考来找到艺术表现规律，他把学术与艺术融汇在了一起，他的绘画色彩充满了一种新气象。

中国艺术研究院院长、党委书记韩子勇致辞

韩子勇说，牛克诚是一位大学者，涉猎非常广泛，同时其创作也非常好。他的绘画非常美，它美得不单薄，不零碎，而是美得很浑厚，很大气，很综合，很有历史的厚度和现实的温度。克城的画很温暖，在今天竞争压力很大，工作很辛苦，病毒好像幽灵一样困扰着我们，克诚的画给了我们很多慰藉。克诚的画也有很多创新的地方，很美妙，巧夺天工，有一些新的构成，新的挪用或者借用，而且与色彩结合得非常好，很和谐。克诚画的是他的内心，他画上的山山水水没有一个是现实的山山水水，都是他心目中的山水。中国人的文化是浸泡在山水当中的，中国人的山水也浸满了文化，好的、优秀的画家能在山水当中表现自己，在克诚的作品中我也发现他内心当中很温暖的那一面，很绚烂的那一面，他的作品常有勃勃的诗意在涌动。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安致辞

范迪安说，这些年包括我自己在内的许多同仁们都经常看到克诚的作品在不同的展览中展示，理论界的朋友更是注意到克诚这些年在实践上研究的方法和路径，但是这次他拿出了一个规模不小、学术分量尤重的个人展览，这让我们特别敬佩。克诚既是文人画家，又是画家文人。克诚多年来过的是一种艰辛、沉潜、甚至寂寞的生活，但又是走着一条朝向更高境界、更宽远天地的道路。克诚在绘画实践上把理性和感性融汇在一起，把非常科学的规划和非常抒情的挥洒结合在一起，创造了一方别具特色的境界。他在画面的造境上体现了一种修养，在山水丘壑布局造型上既有平正，又有奇险；在笔墨语言上既有豪放，又有抒情，作品有一种“正大气象”的风貌。他把水墨写意语言和重彩敷染结合在一起，以彩为墨，墨彩共笔，作品富有写意的笔调，又展现出浓郁的色彩色泽，形成了独特的创造。今天，冯远主席、徐里书记和中国美协主席团多位成员都来到这里，我们一起代表中国美术家协会向克诚表示热烈祝贺！

中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席、中央文史研究馆副馆长冯远致辞

冯远认为，克诚从历史学养切入成为一个艺术家，而且在担任美研所所长等大量公职的同时，从事理论研究，出版了多部获得褒奖的理论著述，同时从事艺术创作实践，他带着一个学者的思考去进入艺术创作中，因此成为一种学者化的艺术创作，这是其第一个特点。第二个特点是即色当墨，颠覆了我们历年来对传统中国绘画表现技法最基本的立足点——笔精墨妙，克诚的创作无论是工的，写的，或者工写兼济的，无论是从水墨走向浅绛，走向彩墨、重彩，还是从工笔向水墨写意发展，他在多个领域、多个方向探索尝试以色当墨的可能性。第三点是克诚的作品中有盛世气象，在其作品中看不到那种荒疏冷寂的东西，他有的是一种热烈的，而且带着那种辉煌而冷艳的色彩，这是我们传统山水画中没有的，历史上没有的，当下也绝少的。第四个特点意象的造像、意象的色彩、意象的语言符号，山水树石符号式的表现，在克诚那里也做了充分的表达。

中国艺术研究院美术研究所所长、《美术观察》主编、艺术家牛克诚致答谢辞

牛克诚在开幕式答谢辞中表示，参加今天开幕式的，有我的领导、同事、艺术同仁、学生、藏家等，身份不同，但你们有一个共同的名字——“牛克诚的朋友”。有朋自远方来不亦乐乎？有朋从百忙中来，不亦感动乎？年底，最为繁忙的时候，你们抽出宝贵时间，光临我的这么一个小展览，这是在今年这个长寒之中，叫我感到最为温暖的事情。美术馆中心大厅，举办过无数的开幕式，我也曾在这里参加过无数次的开幕式。但直到前几天，我才开始追问一个问题:开幕式是什么？对我而言，开幕式是一个答谢礼。通过画展，把我的朋友请来，集中地接受我真诚的感激。此次展览是把自己这些年学习山水画的阶段性作业呈现给艺术同仁，以获取教益；也把此次展览献给在我的艺术成长道路上给予我帮助的所有人，以感恩前行。

原文化部副部长、中国艺术研究院原院长王文章宣布展览开幕

牛克诚，1961年生于辽宁抚顺，1983年毕业于北京大学历史系，1987年毕业于中国社会科学院研究生院历史系，1994至1997年间作为东京大学外国人客员研究员、日本国文部省特聘海外艺术家在日本学习日本画技法并从事绘画创作。现为中国艺术研究院美术研究所所长、博士生导师、《美术观察》主编、院学术委员会副主任，全国政协提案委员会委员，国务院学位委员会美术学科组委员，新世纪“百千万人才工程”国家级人选，中宣部“文化名家暨四个一批人才”，国家“万人计划”哲学社会科学领军人才，享受国务院颁发的政府特殊津贴专家，任中国美术家协会理事、中国美术家协会理论委员会副主任、北京国际美术双年展策划委员会委员、中国工笔画学会副会长、北京大学校友书画协会副会长等。

开幕式由中国美术馆副馆长安远远主持

展览开幕式嘉宾合影

牛克诚长年从事艺术史研究，他的《色彩的中国绘画——中国绘画样式与风格历史的展开》以重写绘画史的理论创见，荣获“国家图书奖”及“全国优秀艺术图书一等奖”等。同时，作为中国当代青绿山水画代表画家，他长期致力于探索重彩山水画的古典图式向现代转型的多种可能性。其作品以出古入新的语言风貌，入展首届北京国际美术双年展及多次全国美展，并荣获中国美术家协会与中国工笔画学会联合颁发的“重彩画创作学术奖”。他认为，作为图式的“山水”，是将自然山水中的山、石、云、树等理解为基本造型，并通过各具情质的线条、色彩、质感等呈现为一种绘画的美性结构。这种结构一方面描述着自然的山水形貌，一方面也在完成作为“山水”的语言述说。

展览现场

展览现场

展览现场

作为学者型艺术家，牛克诚打通了理论研究与艺术创作的桥梁，将古典配色方案与现实色彩感受融而为一，既有理性的结构，又能感性的挥洒，穿越传统与当代，演绎出中国画的“绘画性”。在牛克诚的作品中，来自古典山水图像与现实山水感受的意象之“景”，工笔、小写意演绎出的中国画心象之“色”，在笔下交织、融汇为山川锦绣、气象万千的“景色”，令人悦目赏心。通过“景”，他与外在世界对话，他看到、体悟到并表现出一个焕发着时代风华的山水世界；通过“色”，他进行学术自我建构，一“色”贯之于他的艺术史研究、绘画创作以及美术活动，并成为他在当代美术界的标志性存在。

全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山接受媒体采访

中国美术家协会副主席何家英接受媒体采访

北京画院院长吴洪亮接受媒体采访

中国艺术研究院博士生导师、艺术家姜宝林在展览现场媒体采访

本次展出的作品大体呈现为三种面貌：一是源于晋唐青绿山水画传统的工笔重彩，一是水墨与色彩融合的彩墨，一是以色彩阐释笔墨精蕴的意笔重彩。他以正面的、积极的、建设的姿态介入当代文化，通过峥嵘的景象、绚丽的色彩，表现一个阳光灿烂时代人们对于山水的记忆、感受与想象。

中国艺术研究院美术研究所所长、《美术观察》主编、艺术家牛克诚接受多家媒体联合采访

展览现场

展览现场

展览现场

出席开幕式的文化、艺术界领导、嘉宾有：原文化部副部长、中国艺术研究院原院长王文章，原文化部副部长丁伟，中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席、中央文史研究馆副馆长冯远，人民日报社原副总编辑张首映，中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安，全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，中国艺术研究院院长、党委书记韩子勇，中国美术家协会分党组书记、驻会副主席徐里，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席潘鲁生，中国美术家协会副主席何家英，中国美术家协会副主席闫平，中国美术家协会秘书长马锋辉，中国美术家协会原秘书长刘健，文化和旅游部艺术司副司长周汉萍，中国国家博物馆副馆长刘万鸣，中国艺术研究院研究员、著名理论家王镛，全国政协常委、民族画院院长王林旭，中国艺术研究院原常务副院长吕品田，中国艺术研究院原副院长谭平，中国文联美术艺术中心副主任李伟，著名导演霍建起，北京大学教授张颐武，国家京剧院一级演员张建国，中国艺术研究院副院长王福州，中国艺术研究院副院长周泓洋，中国艺术研究院副院长祝东力，中国艺术研究院副院长刘宏昌，中国艺术研究院油画院院长杨飞云，中国艺术研究院油画院副院长朱春林，中国艺术研究院国画院学术委员会主任赵建成，中国艺术研究院国画院副院长许俊，中国国家画院副院长张江舟，中国国家画院副院长纪连彬，中国国家画院原副院长曾来德，中央美术学院副院长苏新平，中央美术学院美术馆馆长张子康，中央美术学院修复研究院院长王颖生，中国美术家协会民族艺术委员会主任殷会利，中国艺术科技研究所副所长牛根富，北京画院院长吴洪亮，天津美术学院院长贾广健，首都师范大学美术学院院长王海滨，中华世纪坛艺术馆馆长冀鹏程，旅日艺术家柯良，保利文化集团股份有限公司总经理蒋迎春，北京观唐文化艺术股份有限公司董事长李保刚，中国对外艺术展览公司总经理刘振林，以及姜宝林、胡勃、萧玉田、王天胜、苏百钧、喻红、龙力游、范扬、陈辉、孔紫、满维起、李杨、刘金贵、王珂、刘罡、石峰、夏荷生、徐晓东、崔唯、汪港清、韦红燕、莫晓松、安佳、王文娟、唐辉、魏广君、方政和、刘广、周尊圣、曾三凯、王正平、倪春林、盛受勇、李建军、周明、祁长龙、杨维民、杨亮、孙晓、夏可君、宋向光、王启发、徐航、陈各新、何青、蔡大井、姜彦、姜晓东等。

展览现场

展览现场

“景·色——牛克诚山水画作品展”呈现在中国美术馆一层5号厅、11号厅，将展出至2021年1月10日。

部分展览作品：

《丽崎》 180×48cm×8  2020年

《绿云春》 132×66cm  纸本重彩  2011年

《绿罗裙》 66×66cm  纸本工笔重彩

《赏春芳》 66×33cm  纸本工笔重彩  2013年

《水长欢》 132×33cm  纸本工笔重彩

《春溪畅》 136×68cm  2012年

《探花信》 66×66cm  纸本工笔重彩  2012年

《春水观》 136×34cm  纸本工笔重彩  2013年

《春岭华滋》 35×137cm  2016年

《丽石叠》 245.4×125.2cm  2016年

《清溪快意  岫岭含春》 243.7×124.3cm  2016年

《玲珑山—溪映》 243.3×125.2cm  2017年

《暗香度》 70×34cm×4  2018年

《绣帷》 180cm×48cm×8  2018年

《夏山拥苍翠》 180×48cm  2018年

《丹岩碧涧》 180×48cm  2018

《晴峦暖阁》 180×97cm  纸本设色  2019年