出于理，表于情—浅说张洪春的山水画

张洪春山水画作品：《瑞雪兆丰年》

张洪春山水画作品：《早春图》

张洪春山水画作品：《溪山春意》

    彭绍阳 

    笔墨个性的表现是创造主体集合了各个方面修养的个性体现。张洪春先生是我多年好友，当然也是同道。少年时即显露才华考入天津美术学院，师从王振德、姬俊尧、史如源、何延哲诸先生，打下了坚实的基础。后执教于咸水沽一中，工作之余致力于中国画山水的创作。近日，他向我展示了新近力作，嘱我发表意见。恕我才疏学浅，只能发表一些浅薄的理解。

    看完作品后我感觉到了洪春兄对艺术的执着追求与严谨，同时处处体现着他对笔墨个性的锤炼。所以我想还是以此为切入点，对其在艺术创作中显现的独特个性发表一些浅薄的看法。当然，在中国传统大哲学环境的共性基础上，对笔墨个性的张扬肯定是每个画家所追求的发展方向。而这种追求一是与天生的艺术气质有关，二是与成长的艺术土壤有关。即从中国历代绘画的发展来看，我们经历了从实事难形到传神写照再到似与不似之间的发展，从绘画的功能性到文人笔墨情趣的体现，中国画发展的土壤是脱离不开我们民族整体审美的心灵状态的。而如何把握这种心灵状态则又是需要一定的艺术天分，正如董其昌所强调的“生知”说一样，一个共性基础上扑捉到其规律的画家必然在笔墨个性的张扬方面寻求发展。

张洪春山水画作品：《溪山静居》

张洪春山水画作品：《太行秋韵》

    在个性的发展上，张洪春先生首先具备了一个艺术家生长的环境与土壤。他早年入美院求学在一大批名家的言传身教下，以讲正气、竖正骨为根本。多年来一直从事油画创作，对造型的处理、色彩的表现上积累了丰富的经验。投身山水画创作以来，他倍加勤奋，以忘我的精神投入到绘画当中，创作了大量的作品，令人叹服。而且紧抓“一手伸向传统，一手伸向生活”的基本规律。常常身伴林溪、独靠村栏。写生的频繁性与投入显示出他对生活的感悟和强烈的表现欲望。他登高临海、进川入藏，不畏艰苦。北方苍茫、南方灵秀、西部雄浑在他笔下都淋漓表现。这种表现的实现不仅体现了他的勤奋，在一定程度上也体现出其个人的天赋。

张洪春山水画作品：《太行之秋》

    前面谈到张洪春在笔墨个性的表现过程中体现了各个方面的修养，我们可以在他的画作中看到他的这些修养的建设直接体现在他现在的绘画当中。我们可以看到他利用油画家的视角对于中国画传统的再认识方面的笔墨表现观，也可以看出把生活场景根植入画的深厚功力。当然，我们在其画作中还是可以看到老师的影子，他别是近年来在山水画方面给予他指导的秦克强、陈元龙 马洪建、史振领。而正是这种师承的传继让他的绘画蕴含了深厚的底蕴。正是这种底蕴的深厚才让我们进一步体会到她在艺术发展的必然要求才使得我们在观张洪春画时，深深体会到其中充满了朴拙阳刚之美，水墨淋漓，于平淡中见古意，内涵深邃。

    衷心地希望他在今后的绘画上更加张扬自己的个性并且有更高的成就，在艺术的道路上有更大的进步！

    （作者：彭绍阳 中国书法家协会会员、天津美术家协会会员、天津印社社员）

张洪春

    张洪春简介

    张洪春，别署听松草堂主人、出生于天津市津南区，毕业于天津美术学院，天津美术家协会会员。

    自幼喜爱画画，80年代在津南文化馆学习画画并汲取了艺术营养，天津美术学院期间的学习夯实了基本功开阔了眼界为自己从事美术创作奠定了深厚基础，毕业后执教于天津市咸水沽第一中学，美术教学之余潜心研习创作并参加一些美术考察和展览活动，举办《西部行写生作品展》事迹被津南电台《津南人》栏目采播并被收入津南人一书，《天津市开放的滨海新区油画展》、《天津市油画双年展》、《天津首届教师书法大展》优秀奖，《天津与曼谷昭帕亚孔子学院交流展》期间获好评，《纪念辛亥革命100年两岸三地书画展》《天津市教师美术作品展》二等奖等各种展览和艺术交流、慰问、助学活动。作品被美术刊物发表。近年主要从事山水画研究与创作，深入传统而不泥古、行走于大山之间源于生活师法自然。