清代陶瓷制品青花玉壶春瓶的赏析

　　天津美术网讯 清代康、雍、乾时期，经济繁荣，工商业兴盛，制瓷业得到迅速发展，取得了空前的繁荣，不仅官窑成就显著，民窑也兴旺发达。清代许之衡在《饮流斋说瓷》中形容“至乾隆，精巧之至，几于鬼斧神工。”乾隆青花仍是当时瓷器生产的主要品种，承袭康熙、雍正青花的特点，并在其基础上继续发展创新、提高，体现在制作技巧上达到前所未有的成就。从工艺制作上看，其胎体的成型、青料的绘制等等，都是一丝不苟，精益求精。清中期之后到清晚期，随着经济、文化的衰落，瓷业生产受到影响，制瓷水平明显呈下降趋势。

　　镇江博物馆藏乾隆官窑青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶（图1），高29.1厘米，口径8.2厘米，足径11.5厘米。瓶撇口，长颈，溜肩，圆腹，圆腹下垂，圈足较高微外撇。足内有青花“大清乾隆年制”三行六字篆书款（图2）。乾隆时期的官窑款大多为六字篆书款，极少见四字篆书款和楷书款。口沿上绘蕉叶纹，下绘缠枝纹；腹部绘翠竹、芭蕉、洞石、花草和栏杆。此瓶造型优美，是清代玉壶春瓶的标准式样，青花发色浓艳，纹饰富有层次感。

　　咸丰民窑青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶（图3），高32厘米，口径8.5厘米，圈足11厘米。瓶撇口，细长颈，溜肩，圆腹，圆腹下垂，圈足较高微外撇。口沿上绘蕉叶纹，下绘缠枝纹；腹部绘翠竹、芭蕉、洞石、花草和栏杆。青花色淡雅，构图、用笔不及乾隆器，但还算比较精工，是咸丰民窑青花的代表作。

　　玉壶春瓶名称的来源，认为是因宋人诗句“玉壶先春”而得名。一般为撇口、细颈、垂腹、圆足。其特点是颈部较细，中部束腰，这种造型定型于宋代，历经宋、元、明、清，品种有青釉、青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩等，成为瓷器造型中的一种典型器物。玉壶春瓶在宋代时作为斟酒之器，在酒器中为单独的一件使用，注碗与盘盏为一组合。元代时期与宋代流行的酒器组合稍有不同，元代酒器组合是盘盏与玉壶春瓶，玉壶春瓶取代了注碗，在元代壁画中有相应的情景，元代墓中出土的酒器往往是盘盏与玉壶春瓶同出。

　　玉壶春瓶发展到明清时期，已作为陈设器的面目而出现，陈设、观赏的功用成为其制造的主要目的。乾隆以后玉壶春瓶烧造逐见减少，多数为仿前朝作品，如镇江博物馆藏咸丰民窑青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶，造型与纹饰都与乾隆官窑玉壶春瓶相同，但相比下，显得笨拙，比例失调，不及乾隆官窑器造型的精美秀丽。