陆平原：脑洞大无边的当代蒲松龄

　　天津美术网讯 在湖边，有人做了件行为艺术作品。他当场摘出了自己的一只眼珠，朝湖中心扔去。从此以后，只要闭上剩下的那只眼睛，就能清楚地看见湖底的景色……

　　高架下面的绿化带里，有个8米多高，白色水泥浇筑的母亲喂奶造型雕塑，这个雕塑一到半夜，周围就围着很多小孩往上爬，有时候密密麻麻坐在上面，到天亮才消失。这些小孩据说都是附近的小鬼，来找妈妈的……

　　以上两个节选，一个摘录《独眼湖》另一个出自《白妈》。故事的描述非常平淡，不添加什么华丽的辞藻，而我们却能从字里行间感受到十分吊诡的氛围。故事的灵感来自于艺术家陆平原个人的经验和想象。如果读过他的这些故事，你会发现它们都是源自艺术家日常生活和工作的某一瞬间或偶然的发生。

　　陆平原，1984年出生于浙江金华，他从小对艺术兴趣浓烈。在开始学习艺术的时候，对艺术的故事尤其感兴趣，这其中包括艺术本身的发展和艺术家的故事。直到后来从事当代艺术工作，他始终围绕着艺术的本质和历史进行创作。

　　他的创作方式极其特殊，用写故事的方式来表达自己的艺术观点，这些故事常常诡异、奇妙，有时伴有恐惧，都由艺术引发。这一切要追根溯源到他的父亲。他的父亲是个医务工作人员，追求理性和科学一直以来是他父亲的方式。然而随着年龄的增长和离奇的巧合，父亲对民间医术从原本的不屑变得开始敬畏以来，这使得陆平原思考创作关于艺术本身的故事。

“语言亭”展览：陆平原将自己编制的故事以印刷于展墙的方式供观者阅读。

　　除了创作故事，他也用特殊的方式展示自己的奇幻经历，比如坚信“是金色总会发光”的艺术家死后留下黄金骨架，梦见自己是扑火飞蛾的艺术家醒来后画了上千张有关光芒的画等等。

　　“有画家看见自己周围一片漆黑，只能朝一个光亮飞去，那光亮很柔和，很迷人，不由自主让人想地向它靠近，直到感觉身上有点刺痛，他才反映过来，看看周围，很多和自己一样大的东西在也朝那个光亮飞，煽动翅膀的声音都听得一清二楚。在前面更接近那个光亮的人开始发出刺耳的哀嚎，这时自己身上已灼伤，疼痛难忍，开始坠落，惊醒后发现是梦后来他就开始画很多很亮的光芒，光点在画面中心散开。每张画面看起来都一样，一生默默画了有上千张。”——《光亮》

“语言亭”展品：《光亮》

　　陆平原的艺术探索为当今艺术格局提供了一个全新的视角。从2012年开始至今，陆平原已创作出近百余个短篇故事。“故事”和“现实”之间的关系在陆平原的作品中呈现出一个有趣的纬度。

　　作为编制故事的创作者，更多人可能会质疑他到底是个作家还是艺术家?这也意味着他的作品并非一定要出现在美术馆里，而是在书中在杂志中在报纸中等等。他则解释说，因为美术馆是这些故事最合适的载体。故事的内容跟整个艺术系统有关系，比如说一个眼睛摘下来往湖里一扔，然后他的后半辈子就能看见湖底下的景象，我认为它是一个行为艺术作品，所以说像里面的内容几乎都是跟这个是有关系的，所以我认为在美术馆里是它最适合的载体，当然也不是它唯一的载体，可能也会在其他地方出现，但是每一次出现我会尽量去考虑适合它的方式。