12月19日，作为中央美术学院美术馆“百年辉煌·中央美术学院艺术名家”系列展览的首展，“油画中国风——董希文百年诞辰纪念展”举行。著名艺术家詹建俊、靳之林、袁运生，中央美术学院院长范迪安、党委书记高洪，央美美术馆馆长王璜生，董希文亲属董沙雷、董一沙等出席了17日召开的新闻发布会。

　　此展在文化部、教育部和中国文联的关心支持下，由中央美术学院主办，中国美术家协会、中国国家博物馆、中国人民革命军事博物馆、中国美术馆、中国美术学院、敦煌研究院共同协办。旨在于董希文诞辰100周年之际回顾其一生为艺术及教育事业做出的努力，全面诠释董希文“油画中国风，油画民族化”的艺术与教学理念。

　　此次展览是展出董希文存世作品数量最多的一次，几乎囊括了所有目前能找到的董希文作品。展览按时间线索分为六个部分，分别为“转益多师”“心系敦煌”“革命历史画”“重走长征路”“春到西藏”和“访苏之旅”，展出作品共计128幅，有来自中国国家博物馆的两个版本的巨幅革命历史画《百万雄师下江南》（分别创作于1959年和1960年）及《抗美援朝》；有来自中国美术馆的《哈萨克牧羊女》《千年土地翻了身》，前者为董希文上世纪40年代重要的代表作，后者为60年代的重要代表作；有来自敦煌研究院的《苗民跳月》《山水》《敦煌全景图》《萨陀那舍身饲虎图》等，其中《苗民跳月》是董希文早期重要的代表作，《萨陀那舍身饲虎图》是董希文临摹敦煌壁画的精品，而画幅宽达12.21米的《敦煌全景图》是本次展览中最长的一件作品；还有来自军博的巨幅革命历史画《红军过草地》以及央美美术馆珍藏的《红军过草地》创作稿等。

　　据范迪安在新闻发布会上介绍，展览创下了多个历史第一，大量珍贵作品和文献都是首次与公众见面。除了各大博物馆、美术馆珍藏的董希文作品外，还首次展出了家属珍藏的董希文各个历史阶段的重要作品，包括董希文早年求学期间的珍贵习作，20世纪40年代徐悲鸿极为推崇的《戈壁驼影》《瀚海》；解放后为创作《百万雄师下江南》而作的16幅创作稿和担任人民英雄纪念碑创作组组长时所作的两幅人民英雄纪念碑“武昌起义”图稿。其中，为创作《开国大典》而作的创作小稿尤为引人注目，虽然纸面已经发黄，但后来成为红色经典的气象已跃然纸上。

　　董希文既是一位油画大家，也是一位为美术教育的发展做出毕生贡献的名师，他倡导的“油画中国风，油画民族化”理念深深扎根在他的美术教学实践之中。在中央美术学院先后成立的“董希文工作室”“第三画室”的教学中，他通过“顺水推舟，因材施教”的教学法对学生进行引导，为新中国培养了一大批杰出的油画艺术家。在新闻发布会上，詹建俊、靳之林、袁运生作为董希文的学生追忆了在先师门下学习的点点滴滴，并阐释了董希文的艺术与教学理念。詹建俊谈道：“先生最重要的艺术成就就是提出了中国所有的艺术作品都要有自己的艺术主张与民族特性，要将外来的艺术形式消化成本国的风格，做到广收博采与兼容并蓄。”靳之林认为，董先生以有表情的色彩将生命力灌注到艺术作品中。袁运生回忆了与董先生相处的往事，“他与学生毫无芥蒂，总是一起作画一起探讨艺术问题”。

　　纪念展开幕之际举办了三场学术研讨会，几代美术人共同缅怀了董希文的艺术与美术教育人生，并围绕“艺术与时代”“艺术与人民”的话题展开了热烈研讨。由董一沙编著的《一笔负千年重任——董希文艺术百年回顾》也同时出版。另悉，为迎接2018年中央美术学院建校百年，“百年辉煌·中央美术学院艺术名家”系列活动也将持续开展下去。（中央美术学院）

来源:中国书画报责任编辑:易安