近年来，浙江美术馆致力于构建现代版画典藏体系，举办了一系列版画展览及配套的学术研究活动。老一辈版画艺术家不懈的艺术探索精神令我们感动不已，他们各具特色的创作风格形成了日渐清晰完整的现代版画发展脉络。这次，丁正献百年诞辰艺术回顾展，呈现的是一位版画家在20世纪时代变革最为剧烈、频繁的50年中，曲折跌宕而依然充满开拓激情的艺术人生。

丁正献先生像约1980年代

丁正献（1914—2000），浙江嵊县人，中国新兴木刻运动的重要开拓者和组织者，历经抗战烽火锻造的木刻家群体中的杰出一员。1937年毕业于上海美专，次年春，受倪贻德之召入职由周恩来、郭沫若等领导的国民政府军事委员会政治部第三厅艺术处美术科，投身于救亡图存的抗战宣传工作。1939年到1945年间的“重庆岁月”是丁正献先生的生命高地——这一时期，大批中国文化和艺术界精英集聚于重庆，在“抗日民族统一战线”的方针指引下各展其长，撰下浓墨重彩的战时篇章，而具有左翼倾向的木刻艺术仍需寻求稳定的发展空间。1941年“中华全国木刻界抗敌协会”在“皖南事变”爆发后被迫解散，在丁正献与同侪的组织领导下，于次年以“中国木刻研究会”名义复会，丁正献出任主持总会工作的常务理事之一。他通过筹办展览、联络各方通讯、编辑木刻刊物、撰写评论等，为引领和推动新兴木刻运动的发展作出了大量卓有成效的工作。这一时期，丁正献先生的刻刀仿佛利剑，迅疾刺向现实的最黑暗处，木刻速写《较场口惨案》（1941）记录下日本法西斯屠杀平民的战争罪行；“皖南事变”中周恩来所书名句“千古奇冤江南一叶”，也正是由他连夜翻刻制版，刊发于报端。同时，他的刻刀也是一管羽笔，真挚地赞美和平的生活，作于1942年的套色木刻《车水》、《赖家桥之秋》，以质朴的刀法、抒情的笔调表现日常生活。这或许正是最能反映作者内在艺术性情的创作。1959年前后，《南屏晚钟》等一系列西湖题材版画作品相继问世，承续的恰是作者心中的悠长诗意。

左起丁正献、杨角、王琦 1937年摄于上海美专

1945年，周恩来同志在重庆设宴接见“木研会”主要人员，对抗战时期工作作出高度评价，这同样是丁正献艺术人生的一个光辉的小结。1946年“中华全国木刻协会”复名并迁址上海，丁正献作为理事，参与筹备“抗战八年木刻展览”等中国现代版画史上的重要活动。1949年6月，丁正献再次受倪贻德邀约，赴杭州参与国立艺专的接管工作，先期在西画科执教；1954年参与版画系筹建，后主要从事基础教学。教学中，他以热情亲切的性格魅力、丰富的教学手段深得学生的好评，为学院基础教学水准的提升立下汗马之功。

1946年部分在沪木刻家集体照前排左一为丁正献

丁正献最具自觉意识的开拓壮举，当属其晚年，为我国色粉画艺术的振兴所作的不懈努力。“文革”结束，百废待兴，他不以条件简陋、身缠痼疾为阻，全身心投入到对色粉画艺术的专研、复兴，以及组织协会、交流推广等工作中去。多位同事和学生在回忆他这一经历时，不约而同用了“奔走呼号”一词，由此，似可遥想丁正献先生早年投身木刻运动时的精神与身姿。在此次展出的水彩和色粉作品中，我们可以从那潇洒的勾勒、微妙的影调、交融的技法，感悟他那不曾被磨灭的，感性而活跃的艺术气质，它们生动地印证了丁正献先生的一个期待——经过发展成熟，色粉画可与水彩一样，成为我国艺坛中的专门画种。现在，这一设想正逐步趋近现实。

丁正献与与粉画《五百年的银杏》1985年

2013年，丁正献先生后人向浙江美术馆整体捐赠了丁正献先生各时期画作558件及文献220余件，此次展出的作品均遴选于此，共计147件绘画作品，40件文献。展览共分为“烽火-晚钟”、“涛声-岚气”、“传薪-留真”三个板块。“烽火-晚钟”板块包含自1937年抗战爆发后50多年的创作内容，真切地纪录了大时代的波澜；在表现手法和画面语言上体现出“从批判走向讴歌”、“从现实走向抒情”的时代内涵与审美诉求的转换。“涛声-岚气”主要反映丁正献先生于20世纪40年代至去世前夕的色彩作品，涵盖油画、水彩和色粉画。其风格率真而练达，生动反映了活跃感性的艺术气质。“传薪-留真”板块主要反映丁正献的教育理念成果，在这些画面中，既有“密不透风”式的严谨细腻，又有“疏可走马”笔意勾勒物象神形，在数幅家人肖像速写中，更可见其中真趣。