第十二届全国美展专家组赴陕西观摩指导创作

    天津美术网讯 6月16日，第十二届全国美展新宁甘陕专家组在陕西省美术馆对陕西美协组织的除西安美院外的相关创作单位和地市县送来的600余幅作品进行观摩指导，17日在西安美院美术博物馆对西安美院组织的200幅师生作品进行指导。座谈会由陕西美协主席王西京主持，他先介绍了陕西省整体创作状况。西安美院副院长贺荣敏介绍西安美院收件情况。院长郭线庐介绍说，两年前西安美院就成立了工作班子，制定了工作计划，进行了充分的前期调研和准备，将2013年定为学院创作年，开展了全面促进科研与创作的一系列活动，将准备1000件作品参加选拔。

    中国美协顾问、西安美院名誉院长刘文西作为学术带头人，多年来坚持深入生活，将陕北人的形象深入刻画成为新中国的艺术典型。八旬高龄的他仍有旺盛的创作生命力，提交了两幅新作，夫人陈光健教授也有新作，一并参加本届展览的选拔，非常令人感动。他说美院以教学为主，但创作也是教学的一部分，老师要以创作实践和艺术实践启发学生，教得好的老师首先自己要画得好，要画得好就要深入生活。他还说，我是感觉到越画越难，不是越画越成熟，越画越熟练。创作有一个时代性，参加全国美展不是为了获奖，而是我们思考创作的一个全过程，是发现存在问题的一个很重要的阶段。

    刘曦林称赞陕西是西北五省中货真价实的佼佼者和美术大省，而且刘文西和陈光健老师带头送交作品，让人感动。陕西从周秦汉唐文脉中来，和古人相比，我们这代人还有很多的不足。他说，我坚信各种新的媒体永远不能代替手绘艺术，看到大家这么认真地、费心地调动所有的潜能、艺术技巧在作画，当然也有一些出力不讨好的东西，我感觉这是意的问题，小题大做不等于以小见大，不等于以少胜多，综合修养不等于因素复杂、因素全面。一个艺术家把作品升华需要最好的、最全面的艺术修养，但是不等于把所有的因素都用进去，把所有的造型本领都用在一张画上，有时候需要舍，不会舍就不会取。

    广军谈到西北一行最突出的印象，是油画借助照片做创作，国画是大、繁、雷同。版画是技术、能力差。而西安美术学院在全国院校中的版画里面是领先的，特别是综合版画研究方面非常突出，表现手法上突破了很多限制，表达的自由度非常强，所以画面看起来就很生动，语言本身很吸引人。现在版画有些还缺乏诸如色彩、造型等方面的修养。

    陈钰铭观后认为陕西美术界对中国画的研究和延续还不太够，因为陕西前有石鲁、赵望云，后有刘文西，但他觉得后继者还没跟上，应当要高举刘文西老师的旗帜，在方法上、创新上、个性上充分发挥自己的特点，要再打出一个新天地来。

    孙浩认为陕西美术界从整体上在西北地区是高出一大截子的，从西安美院师生作品中可以体现出西安美院的教学相当地深厚。他也坦承其实特别喜欢看年轻老师的作品，还有一些本科生的作品感觉也非常好，因为这些作者对绘画语言、对形式在进行积极探索，很有潜力。

    毕业于西安美院，并任职院长长达十余年的杨晓阳再次回到母校，他对陕西美术界的状况可谓了如指掌。他说，总体看下来这几个省都比较重视，陕西明显地分量加重，省美协和美院思想重视、组织得力、安排有序，做了大量的、有效的、很有影响的工作。陕西有深厚的源远流长的传统，有延安文艺的传统和汉唐历史文化的传统，还有长安画派和黄土画派的传统，因此陕西美术应该以国画为重头戏。陕西是人口小省，但却是文化大省和美术强省。我们一直以来是强调写意画，强调深入生活，还要高于生活。我们经常拿刘文西老师的创作做例子批评那种完全照抄生活的作法，20分钟左右刘老师就画得跟模特很接近了，但是后来仍然一直画，然后再加工再提炼，就成了一个非常典型的、有审美价值的、有感染力的形象。最后他希望陕西的同仁把一贯的优势再进一步发挥，创造出很好的成绩。

    后记

    从新疆、宁夏、甘肃到陕西一路走下来，时间紧，任务重，专家们认真负责的精神令人感佩。每位老师都有自己的本职工作和创作任务，而且广军、刘曦林先生已愈七旬，却都欣然接受中国美协的委托，不计酬劳，不畏酷暑，九天时间辗转四地分六场对五个单位组织的两千余件作品进行指导，面对基层的创作者不厌其烦，倾囊而授。中国美协之所以花大力气，邀请各门类艺术在创作上和教学上具有突出贡献的美术家组成专家组，分十余批赶赴全国各地进行创作指导，各地市区美协积极配合，征集本省作品，并召集创作者到现场，有些在外地进修的作者纷纷赶回参加这一难得的学习机会。大家有一个共同的目标，就是尽最大的努力办好第十二届全国美展，反思创作中遇到的共同的问题，通过深入地沟通和交流，提高认识，达到共识，展示和推出五年来最优秀的作品和人才，从而促进中国美术的繁荣发展。