　　建造私人美术馆的初衷各不相同，但主要还是为了和大众分享艺术带来的极大愉悦。拥有藏品是“独乐”，而展示艺术品是“众乐”。龙美术馆馆长王薇动念创办私人美术馆是在2009年。当时，她在陈履生的协助下，挑选了珍藏的76件红色经典作品举办展览。王薇说，看到自己的收藏展现在公共视野时，“那一刻我的眼泪下来了，艺术到美术馆才是这些艺术品该有的归宿”。

　　私人美术馆的公共化转向现状

　　一般而言，除展览之外，公共讲座、策展人导览、少年老人项目、艺术家居空间、驻地项目等环节是美术馆扩大公众影响力的几个基本方式。《报告》显示，全球有60%的私立美术馆提供策展人导览和公共讲座，20%的私人美术馆有艺术家驻地项目，10%的私人美术馆建立了自己的艺术家或艺术鉴赏家奖金。

　　对此，几家上海私立美术馆推行不同的公教策略。比如上海外滩美术馆全年展开5大公教活动，包括每周二下午2-3点的策展人导览和不定期的预约导览、已持续数年的“艺术夜生活”项目、汇集国内外重要从业者的年度论坛、儿童工作坊、以及“美术馆开放日”、“夏至音乐日”等。

　　另外上海的龙美术馆每周都有一到两个公众教育活动，活动除了有时候会收取材料的成本以外，大部分都是免费的。王薇谈到：“开设美术馆是一个公益的行为，所以也希望除了展览，在公教方面可以吸引更多不同年龄层的人走进美术馆。我们目前的公教活动分为以下几块：围绕展览的学术研讨会和讲座、面向特定年龄层，尤其是针对少儿学生的艺术体验工作坊，第三块是特别邀请一些国内外除视觉艺术外的，例如表演艺术、音乐艺术的艺术家的小型演出分享的活动。我们的公教的活动，有时候会有现场爆满的情况，我和我丈夫也觉得很开心很有意义。”

　　除了上海地区，《报告》所调研的国内其他地区的私人美术馆也都存在着丰富多彩的公共项目及活动。比如已经运营6年的广州53美术馆，负责人李琼波在接受采访时谈到：“我们一直在推动‘前沿思想论坛’的公众教育项目。针对专业爱好者，围绕不同主题进行的论坛，通过讲座的形式在高校传播。因为53美术馆地处社区中，少儿教育作为美术馆的配套项目服务于周边社区的小孩，与我们平时的展览、鉴赏活动结合起来，让更多的人接触、了解当代艺术，这些小孩也可以接触到国际上的思想意识、教育体验。”

　　由于国内的私人美术馆都相对年轻，因此在美术馆的其他功能配置上借鉴了国际经验，相关服务与配套设施都比较完善。比如年轻的M Woods美术馆虽然刚刚成立，但在其展厅之外，还开设了艺术商店，另外，在志愿者服务、讲解，多平台的媒体宣传，比如美术馆的官网，微博上的官方账号运营等，都在不断地扩展美术馆的公共影响力

　　不过，国内私人美术馆在艺术家驻留项目等方面目前还存在一定的欠缺，但龙美术馆馆长王薇认为许多私人美术馆提供给年轻艺术家的展示平台是另一种对年轻艺术家支持的形式。

　　如何将美术馆扩大到综合的文化场所，是全球美术馆都在面临的问题。据《报告》显示，意大利的450家国立博物馆中，190家美术馆向观众推出了博物馆商店、食品饮料和导游等设施服务；18%的私立美术馆拥有衍生品商店，25%的美术馆在馆内向游客提供饮食。

　　之所以要拥有丰富多彩的公共活动项目与配套设施，李琼波认为：“影响公众审美是一个非常漫长的过程。经常去看一些艺术品，审美的发展会是自然而然的过程。相较于审美，艺术能够带给我们的创造力、想象力和可能性，如果说得更具体，它带给我们的是冒险精神、实验精神，接受了这样的艺术培养，看问题的角度一定不会太局限，我更看重的是艺术的这些功能。”

　　在谈到中西方私人美术馆的公共性所面临的挑战方面，林瀚认为：“国外的私人美术馆经历了很长时间的发展，到今天已经从完全的私人化发展成理事制，这点是值得国内私人美术馆借鉴的。”

　　正如林瀚所说，国内的私人美术馆因为发展时间相对比较短的关系，如何完成其基金会或理事制还是目前许多国内私人美术馆所面临的挑战。而这会直接关系到美术馆的预算融资、创收模式以及经营方式，从而在一定程度上决定了美术馆的公共化方向与程度。　（罗书银彭菲）

来源:新浪收藏责任编辑:简宁