　　2007年，上海古籍出版社推出了《卢延光连环画精品集》，涵盖了《关汉卿》《棠棣之华》《长生殿》《强中更有强中手》等九部经典作品。翻阅卢延光的连环画，会发现其作品具有明显的装饰画特点。他用点、线、块的疏密构成黑白灰的节奏关系，以实带虚，笔笔到位，井然有序，黑白相间，细致入微。他善于用硬笔描线，线条游动圆润，韵律感十足。

　　卢延光的这九部作品主要完成于上世纪80年代的前半期，当时恰是连环画风潮最火热的时期。其实，他最早的连环画创作完成于1979年。彼时，画家苏森陶接到一个连环画创作任务，但苦于没有时间创作，就找到刚过而立之年的卢延光，嘱咐他去完成。“当时出版一本正式的画册非常困难，有这样一个机会，我当然想去画，尽管没有稿费。”卢延光绘这本连环画的积极性非常高，用了三个多月的时间画了100多张图画，最终顺利出版。而就在这一部连环画处女作中，卢延光采用了针笔画线的艺术手段，效果特别，引起了出版社及很多画家的注意。

　　岭南美术出版社正式成立之后，时任连环画编辑室副主任的苏华找到卢延光，让他画《关汉卿》，由此，其连环画创作的激情一发不可收拾，一连创作了十余部影响力巨大的作品(包括与人合作)。

　　卢延光的《关汉卿》还受到了北方连环画界的关注，比如声名显赫的《连环画报》就开始找他约稿，以大版篇幅来刊登作品，艺术影响力进一步远播。1981年，卢延光参与了连环画《笑话》的创作，并以获奖代表的身份去北京领奖，为之眼界大开，相识并结交了全国连环画名家，比如贺友直、戴敦邦、华三川等。

　　54岁时携夫人一起“戴”门立雪

　　其后，卢延光的连环画接连获奖。代表作《龙女牧羊》获第三届全国连环画评奖绘画创作二等奖，《周穆王时代的第四代机器人》获《连环画报》首届金环奖。这让他跃进了全国连环画创作的一线方阵，并确立了在整个画坛的地位。对此，卢延光感慨：“是连环画成就了我的名声，没有连环画，就没有现在的卢延光。”

　　卢延光的绘画得到了很多画坛前辈的肯定和赞赏。有“广东连环画教父”之称的洪斯文，曾在上世纪80年代担任岭南美术出版社副总编辑、《周末画报》主编，对于卢延光的连环画创作，曾对媒体表示：“创作者找到他们努力的一个方向。像卢延光用针笔画连环画所带来的细腻感，是全国绝无仅有的。针笔本来是工程上用来画图纸的，它就为了强调放大之后的精细，卢延光的连环画如此细腻，就算当成单幅作品欣赏，水平也是很高的。”

　　上海的连环画名家戴敦邦格外看重卢延光的艺术创作，曾邀请他为自己的《日月山河颂》图文集作序，这一时让卢延光惶恐不安。2002年，时年54岁的他与夫人来到上海，“戴”门立雪，拜在戴敦邦门下。

　　“几年的连环画创作经历，让我寻找到自己的艺术风格，这才是我最为看重的。”纵观卢延光的艺术创作，从早期的连环画、文学作品插图，到《一百帝王图》《一百仕女图》《一百神仙图》《一百佛僧图》《一百儒士图》，再到后来的人物画、山水画，始终有一条明显连续的艺术线索，那便是尽最大可能发挥线的表现力。

　　“连环画是划时代的艺术奇迹”

　　连环画不仅让卢延光声名鹊起，让他及早确立了独标一格的艺术语言，还让他赚取了可观的稿费。据其介绍，他当时在广州文艺创作研究所工作，工资由50多元涨到100来元，而利用几个月时间创作一部连环画的稿费，有1000多元，明显比工资高出一大截。他粗略算了一下，创作的所有连环画的稿费可过万元，借此，他购置了电视机、冰箱、录音机，多多少少改善了生活。“但我用的仍是旧家具、旧衣服，还不会花钱，一部分稿费存入银行，结果贬值很快。”卢延光不禁自我调侃起来。

　　卢延光从事连环画创作有一个先天优势。他曾学过一年半的戏剧，做过导演、写过戏剧，也扮过演员，所以能准确地把握到故事的内在逻辑，敏感地捕捉到人物的内心细节，画起来更能游刃有余。

　　但卢延光为自己的连环画成就付出了太大代价。他当时只上半天班，每天从两点半坐到晚上十一点，伏在桌子上一丝不苟地画连环画，几近到了废寝忘食的地步。“很拼命，也很辛苦。”卢延光告诉收藏周刊记者，这种高强度的艺术创作，透支了他的精力与健康，带来了不少疾病，现在仍有病根。

　　“不过，我的收获还是大过我的付出、我的期许。”卢延光坦言，自己非常荣幸能见证连环画的高光时代，尽管这个时代已经一去不复返。

　　连环画之于中国二十世纪美术史到底有何价值?卢延光不假思索地表示：“连环画是划时代的艺术奇迹，是美术史上永不磨灭的闪光点，对画坛带来巨大变革，尤其对人物画的探索有极为重要的贡献，并且推出了一大批举足轻重的画家。”与此同时，他也看到了国内连环画创作的不足，那便是绝大多数画家都是仅仅依靠故事脚本绘画，文学才情与故事创意欠缺。“虽然这是各种原因造成的，但最终限制了连环画的长远发展与产业化运作。”卢延光如是坦言。（卢延光）

来源:新快报责任编辑:简宁