艺术家应该用80%的时间来社交

　　对艺术家而言最重要的是什么？

    从艺术家的角度来看，不同的关注点，会使他们的回答多种多样。有人会说，当然是专注于艺术本身最重要。也有人会说，最重要的是把画卖出去。好吧，在弄清楚这个答案之前，我们先来看看国外的专家是如何分析的吧。

　　Jenny Judova在最近出版的书中透露：“艺术界和一级艺术市场主要并不是关于艺术，而是关于你与其他艺术家和策展人建立的关系。你可以是有史以来最伟大的艺术家，但除非你离开你的工作室去接触别人，没有人会知道或关心你和你的工作。为了接近画廊，你需要去社交。在理想状况下，我建议你花80%的时间集中在社交和推销自己上（包括线上和线下），而20%的时间花在实际创作艺术作品上。”

　　我们可以这样理解这段话，在这个时代，外出社交远比专注创作重要的多。在画廊展示作品，对于艺术家来说是重要的成就，因为那是被业界认可的象证。那么，对于艺术家来讲又应该如何让画廊关注到自己的作品呢？

　　如何让画廊关注自己的作品？

　　无论怎样，都应该花一些时间用在社交软件上。比如微信、微博这样的常用社交软件，积累自己的追随者，发布自己的动态，扩大自己的艺术朋友圈。或者在宝库这样的艺术类APP上，为自己做一些漂亮的在线展览。总之要想尽办法提高自己在艺术领域内的曝光度。

　　Jenny Judova说：“我不记得上一次有人告诉我‘在一个开放的画廊发现了一个喜欢的艺术家’是什么时候了。大家都很忙，没有时间每周去市郊的某个仓库浪费3个小时。”

　　所以在社交软件上展示自己，更加显得重要。因为策展人、收藏家和媒体记者都是使用这些软件的。如果你不学会使用，并且保持你在线的活跃度，那么画廊、收藏家和策展人就很难找到你。

　　积累你的追随者

　　当你在线上或者线下的社交上表现得十分完美、活跃，有的画廊也许就会关注到你的作品。但不管画廊有多喜欢你或你的作品，如果他们没有一个购买你作品的藏家人群，他们将不会展出你的作品。所以有时说服画廊接受你作品的最好方法就是用数字来迷惑他们，这就是你的追随者。这自然包括你在艺术领域朋友圈、微博的粉丝量，或许还有宝库在线展览的关注人数。

　　注：Jenny Judova是Art Map London的创始人，汤姆的蚀刻工作室的联合主任，并且在东伦敦有一个项目空间。在过去的三年里，她一直在研究一级艺术市场，并且积极推动艺术市场中的透明度。（作者 子正君）