　　一年一度的年展是画院每年最重要的画展，在文化大发展、大繁荣的大好形势下，画家们的创作积极性倍增，热情高涨，求新图变，不断推陈出新，创作出一批贴近实际、贴近生活、贴近群众的新作品。这些作品“顶天立地”，一方面传承了党和国家的文化意志，一方面反映了时代的面貌、社会的现实。本次展出的90多幅作品中，两米以上的巨制就有20多幅，尺幅之大，巨幅作品之多，是近几年年展中不多见的，近一百幅作品几乎撑满了画院美术馆的两层展厅。

图片说明：2013年上海中国画院年展现场（余遥摄）

　　展览在内容上可分为三大板块，在弘扬主旋律的同时，倡导了积极向上的健康生活和正能量，从不同的视角，以艺术风格的多样性讴歌了祖国大好河山，展现了人民幸福生活和画师们孜孜以求的艺术探索。一直以来，为创作出“接地气”的鲜活作品，画师们走出小画室，贴近新生活，通过下生活采风，用自己的画笔揭示了平凡而丰富的普通民众生活，描绘出他们心中的“中国梦”。

　　画院的人物画创作实力雄厚。施大畏《鲧的故事之二》，是其中国神话题材的最新作品，巨幅画面纵横交错、壮怀激烈，延续了其浑厚大气的一贯作风，通过对神话人物大禹之父鲧的描绘，展现了艺术家对历史、现实、生命、精神的理解和追寻。少数民族题材是此次人物画的重头戏，方增先表现藏族题材的力作《呵护》，画面中藏族母子携手前行、大面积的留白和孩子回头远望的神态深化了画境，意蕴深远，笔墨气象中尽显青藏高原的阔大与苍茫；毛国伦的《基诺族导游姑娘》和《傣族老人》、韩硕的《卓玛》、李乃宙的《花腰傣女》和《彝族少女》、丁筱芳的大幅《舞者》，均能笔精墨妙，都很好的表现了人物特质和风采。与此有异曲同工之妙的是异域题材，韩硕的《三个女孩子》与洪健的《阿尔卑斯肖像》系列，题同而趣殊，笔墨挥洒间各领其趣；张迪平早年以人物画创作著称，后潜心花鸟画，这次展出的《印象·埃及》为其新作，笔墨温润，生动有趣。张培成的城市题材人物画一直备受关注，此次展出的《伙伴》，笔墨清新，一把点题的吉他让画面洋溢着青春的活力。马小娟《红楼梦·海棠诗社》，画幅宽三米六，高六十五公分，以长卷的形式描绘了红楼人物二十五位，工致清雅，为其难得一见的巨作此外。卢辅圣的《沧浪》变形高古、色彩典雅。朱新昌的《聊斋·偷桃》构思奇妙，高近三米的直幅画面中近一百个聊斋主要人物齐聚一堂。其他作品也都在自己的一贯风格中展现了新的探索。

图片说明：2013年上海中国画院年展艺术研讨会现场（余遥摄）

　　山水画方面集中了多件巨幅作品。画师们深入生活，搜尽奇峰，讴歌祖国大好河山，探寻造化秘境，气象万千。特别值得一提的是画院的一批老画师，老而弥坚，不但笔墨愈趋老辣，对自然山川的寻访更是永不停歇，几乎每年都有远足采风，近几年大家更是携画笔周游世界，描绘世界风光。杨正新的《伊瓜苏大瀑布》就是其今年赴阿根廷与巴西采风归来的成果，画面长近四米，笔墨潇洒间气势憾人、世界第一大瀑布的雄姿扑面而来。赵豫《伏牛山风云》以横取势，云山气象、变幻无穷。萧海春《鹊华秋色》在与经典“手谈”的过程中彰显对传统的理解和对品质的追求。张雷平的《塬上春秋》构成越加完整，色彩感觉泼辣，视之恍如色与墨的交响。钱茂生以草法入画，其《水墨山水》点划精到，厚重丰富。朱敏的“黑金”山水玄迷深邃，充满哲学意味。其他如胡振郎、蔡天雄、汪家芳、庞飞等均能以自家法作自家山水，各述山水情怀。

　　花鸟画中张桂铭、陈家泠、韩天衡的新作引人注目。鱼在中国文化中有着特殊的美好寓意，陈家泠的《自由自在》，八幅一米的画面各绘不同姿态的游鱼，或纯以水墨求雅致、或以淡彩现丰富，合而观之，鱼乐人亦乐，在美的享受中其乐融融。张桂铭的《蔬果》点线交响，色彩和鸣，观之愉悦；韩天衡《晓日芳菲》设色浓艳，风雅别致；龚继先《玉蟾秋》指墨挥洒，唐逸览《老梅有余韵》生机勃勃，梁洪涛《读》乡情童趣，陈琪《似花非画》以书入画，何曦的《大标本》系列以精道的笔触传递着深刻的寓意，鲍莺的《预言》创新求变，有所突破。

　　书法作品中周慧珺的《心经》，张森《隶书对联》，童衍方《佛语》均能传统中寓新意，均意味深长，可品可读。