    嘉宾：李澜，天津市美术家协会会员。
    简介：李澜，自幼习画，早年蒙天津著名画家刘子久先生的亲传弟子贾元声先生收为入室弟子，研习“京津画派”传统国画及西画，打下了良好的传统绘画基础，后又师从“宫廷画派”爱新觉罗溥佐先生和溥松窗先生的嫡传弟子，学习传统宫廷画派的技艺，至今已达二十多年之久。题材涉及工笔马、山水、花鸟、兰竹等，学习和秉承溥佐先生的传统宫廷画派的技艺，画艺日臻成熟，逐渐形成古朴典雅、苍润厚重、清新俊逸的风格，尤其擅长鞍马、写意山水。
    作品长期在以京津两地为主的大型画廊展售，并在全国诸多大型拍卖会上拍卖，深受广大喜爱爱新觉罗画派的收藏家的喜爱，诸多精品画作被大陆、港澳台、东南亚、日韩、欧美等海外收藏家收藏。多次参加大型画展并获奖，其部分作品入选《中国当代书画家作品典库》，被誉为当今爱新觉罗画派的优秀代表之一。

李澜作品《松荫双骏》

[天津美术网]：像您除了工笔画和国画，还学习过一段西画，对您画马有什么帮助吗？

[李澜]：确实有很大的启发和影响。因为是这样，西洋画它注重色彩、体积，画马本身就是立体的，可能更容易地去塑造出整个马的形态，学过油画对构图的把握上也比较准，比如说我们可以从真马出发，按照真马的形态画速写，通过速写再创作就形成了最后的绘画，这个对于学过西画的人就比较容易，在造型能力会强一点，另外在把握大体上、控制画面的节奏上都要更好一点。

在画马过程中，我广泛搜集了古代大画家画马的文稿，从李公麟的《群马图》，郎世宁的《百马图》没有一个尺幅巨大的。我想创作出一幅与前人不同的风格，而且尺幅有所突破，我就选择了高两米，长五米六，相当于整面墙的尺幅，画出来气势会比一般的百骏图要大一些，给人的震撼力要强，我的马一般要一尺大，山水构图我选择全景法，从近景中景到远景，整个画面的气势就非常壮阔了，这幅画从构思到创稿历时将近一年。在马的姿态方面做了很多改进，一百匹马没有重复的，从马的颜色到马的姿态，马的呼应，每个画面需要有一个呼应，画是有灵气的是有生命的，从构图到小稿、终稿马的选择，确实是费了很多心血。但是这是我的心愿，趁着年轻希望能有一幅精品画作。在这种愿望的驱使下，真的是很辛苦。因为这个马尺幅巨大，工笔画要一米一米的画，上面的画要在侧面站着画，确实很辛苦。当时就是一个整张的纸。宣纸尺幅巨大就比较粗糙，为了表现马的质感，在画马的时候比平常多几分细心，粉染的遍数要多一点，这样可以弥补纸的粗糙感，这样马的质感就可以出来了。这也是我的心愿，希望这幅画能成为画展上的亮点。

李澜作品《八骏图》

李澜作品《松林逸骏》

[天津美术网]：您平时在生活中也经常去观察马吗？

[李澜]：是的，我从十几岁开始就画马习马，非常非常喜欢马，我喜欢马那种峻拔的体魄、放荡不羁的性格、勇往直前的态度，都给人一种很向上的正能量感觉，所以如果有机会或时间的话我会经常去一些马场，去看一些马。今年就比较荣幸，上个月的时候我去了趟山东淄博，在那有一位企业家，他也非常爱马，自己创办了一个私人的马术俱乐部，大概花了将近5000万，买了40匹纯种马，有德国的马，有美国的马，还有俄罗斯的马，甚至最珍贵的汗血宝马都有，我也是第一次看到白色的汗血宝马，真的非常漂亮，而且它非常的聪明，通人性，我在试图牵着它遛遛时，它会很顺从的跟我走，而且整个体态都非常优美和健壮，我想如果今年再有机会的话，一定要在马场住上一段时间，画画速写，好好地去感受一下马带给我这种积极和快乐的精神。

而且马也是有感情的，和我们人一样也有表情，比如说，一件非常有意思的事，有一次我拿着草料去喂马，一共有四匹马，当我喂到第三匹的时候，第四匹马就不停的用它的蹄子去跺地，好像很生气的样子，饲养员说你赶快给它喂喂，于是我给它弄完草料以后，它一下子就变的温顺多了，很配合的去吃，所以说马也有它的感情和很细微的表情，比如说马耳朵一般是冲前的，如果它感觉有危险的情况下或高度紧张时，会一个耳朵冲前，一个耳朵冲后，最有意思的是马的耳朵还可以整个转一圈，不仅如此，它其他的肢体语言也非常的丰富，所以如果我有时间的话，一定会多去几次马场，这样对我在创作上也有非常大的帮助和作用。

李澜作品《野陇蹄声》