“津门蜀人”画家向中林：远山近水苍柔相济

向中林在天津美术网


向中林

向中林书法作品


向中林书法作品

    画中情 画中人

    向中林，1948年生，四川广元人。其深受秦汉遗风的陶冶，从上世纪六十年代起潜心探索山水画，初学胡佩衡，遍游名山大川，挥毫不辍，七十年代展开军旅艺术生涯，任美术创作员。笔墨深受李可染、陆俨少、孙克纲诸家影响，融会贯通自成一派，其画意纯真，章法突兀，具有沉雄奇崛、苍劲古拙、重彩轻染、清新俊逸之特点，是一位具有创新精神的山水画家，被艺术界誉为“蜀山嘉陵画派”。

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：苍山如海 

    向中林即使画山不画马，笔下的蜀山也万马奔腾；不拿一针一线，靠笔墨也能织出锦绣河山。光影与水墨在这里交融，传统与创新在这里对话……这就是“天津蜀人”画家向中林的国画作品。 

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：嘉陵晨风 

    割不断的蜀山蜀水

    翻阅向中林的作品，会发现他笔下画境多为巴蜀山水。他的画作色墨交汇、光色结合，浓墨重彩地表现山川、大江的壮美，展开画卷，便是蔓延的笔墨情感以及对巴山蜀水的热爱。他的构图章法突兀、苍劲古拙、设色大胆新奇，或博大恢弘、视觉冲击力强，或彩墨交融，意境深远，给人以建立在传统之上的现代美感。 

    向中林自幼生长在剑门雄关的怀抱、秀丽湍急的嘉陵江畔。 22岁时，向中林在张家口当上了文艺兵，也许是幸运，当时的中央美术学院、中央工艺美术学院等来到他们部队，长期举办画展。他如饥似渴地向老师们请教，抽时间在画前临摹，也就是这时，他的脑海里经常出现家乡山水的宏大与秀丽。那壮阔的气势、绚丽的 

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：故乡春早 

    色彩、灵动的生命时时让他兴奋不已，彻夜难眠，他脑海里经常会涌现出很多个如果：如果我能画，如果能写……就太好了！ 

    今年67岁的向中林已经离开广元数十个春秋，其间他走进军营，远赴天津，拜名家，师造化，艺海泛舟，勇闯天涯。“这些年我一直想把剑门关、嘉陵江画到祖国的大江南北，画到国外，让人们都能看到这天地奇观，用眼睛享受大自然的恩典！”最终，他探索出了一种“作纸法”来表现石头山的肌理，这种全新的技巧充分表现出了大自然的景色，突显了蜀地大山大水的风貌，表现出了广元石头山在画作中的形象。向中林的画自然俊美、雄奇峥嵘，他对于画作始终保持着追求创新、追求自然的态度。

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：巫峡晨晖 

    绘画要学名家的精华

    1985年，向中林从天津部队转业，留在了天津，一边上班，一边习画。天津和北京很近，从来就是画坛巨匠云集的地方。特别是受到中央美术学院和天津美术学院的影响，京津地区浸濡着传统和现代艺术的营养。在这里，向中林接触到许多老画家，从很多老画家身上得到了启迪。虽然，向中林并没有直接跟他们学过绘画，但是他们的作品向中林都做过研究，只要有名家的展览他都会去看。“这些名家的作品深深打动了我，我也从中领悟到了很多绘画理念。”

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：满目辉煌 

    “我学画的方式就是学习各家之长。”向中林说陆俨少、李可染和孙克纲，这三位大家每个人都有自己的特点。向中林学习陆俨少苍劲的用笔、用线风格；学习李可染笔墨的厚重感，他笔下山石的厚、透、亮让向中林很佩服；学习孙克纲的泼墨灵动性。“这三位大家，我选的是他们最闪光的那一点，我认为学习就要学习他们的精华，精彩的那一点，在我后来很多作品当中我都把这些长处吸收进去，形成了自己独特的艺术风格，这三位老师对我的绘画影响是非常大的。”

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：风雨过后尽朝晖 

    山水画创新从两点着手 

    向中林是一位具有创新精神的山水画家，作品场面宏大，厚重灵动，远山近水苍柔相济，生动地表现出大自然的质感，被画界誉为“蜀山嘉陵画派”。谈到山水画的创新，他认为有两点：“第一点，从宏观角度看，我比较赞赏清代初期石涛的观点‘笔墨当随时代’。当代的绘画其实已经退后了，而创新需要一直向前发展，这是最主要的一点。”向中林认为，不论任何时代，绘画的内容、手法、风格都应该与时代匹配。 

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：雄关漫道 

    “第二点是从突破的角度看，山水画的创新就得找这些年山水画薄弱的地方来进行突破。”向中林讲道，比如咱们国家地大物博，很多地方都没被发现，画家的责任感、使命感就是要把祖国的山山水水以高的眼光、用美的形式展现出来，给人们美感，鼓舞人们。“这是你的责任，但是现在有的画家爱曲向表达，他不是把雄壮的、美的东西表现出来，他反而去挖掘古人啊、过去啊，不是很大众，不是让人振奋的题材，专门找一些阴沉、低调的东西去表现，这种方式是不可取的。”向中林说山水画在北宋年间的表现力已经到达了顶峰，但是从宋代以后，特别是元代，文人产生了一种悲观厌世的情绪，把这种情绪和心情带到绘画当中，所以元代的山水画表现得就比较空旷、凋零、冷峻，山水画逐渐就走了下坡路，到了明清两代，大家开始走仿古路，山水画的整个气氛、整个格调、整个意境表现得都没有之前宏大了。而向中林认为当代的山水画，要想创新就应该从时代感入手，从前人的绘画中发现不足，找到突破点。 

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：九寨之秋 

    向中林和古老的蜀道结缘，深深爱着那里的山水。沿着蜀道，他杖笔远游，走得比许多古人还远。古道上的辚辚车马承载梦想，让他驶向一个又一个艺术山峰，也让漫漫古道向着他梦想的方向延伸……

蜀山嘉陵画派创始人向中林作品：冬出夔门 

    画中话 

    作画不是闭门造车

    一个好的山水画画家成功需要必备两点，首先要了解和热爱大自然，要置身于大自然，有心去靠近大自然，把自己的思维和眼界从绘画上表现出来，不能仅在家找几本画册或者照片，或者参考临摹一些大家的笔墨作品，这样对于山水画家来说是没有建树的。第二点就是山水画家要把当代知名画家的成功之处做个分析，了解透彻，把他们作品当中最能打动人的地方牢记在心，想一下如何把他们的优点和自己的理解感悟结合到一起，这样方可按照自己的思路往下走，否则就难免闭门造车。 

  蜀山嘉陵画派创始人向中林：独创技法展巴蜀之美