朱建忠以松柏、黑白体现中国传统山水精神

艺术家朱建忠在展览现场

天津美术网讯 3月12日，朱建忠个展“青山归远”在东京画廊展出。本次展览将展出朱建忠近期创作的山水作品，艺术家以松树为主体，以黑白的水墨语言创造可能。

本次展览展出四张大尺幅作品以及朱建忠尝试创作的抽象山水作品，通过他对光线和空气的兴趣和研究，使得其在视觉样式上与传统山水画的表现方法有所不同。朱建中并未完全倾向于“朦胧体”绘画所主张的写实性和装饰性，而是施之于中国传统山水画的精神意旨之上，是一种极为“工性”的造境技艺，而非传统绘画中所谓笔情墨趣的自由表现性。

朱建忠个展“青山归远”展览现场

朱建忠个展“青山归远”展览现场

艺术家朱建忠接受记者采访

《青松九》 34x46cm 纸本水墨

《青松六》 34x46cm 纸本水墨

在关于创作过程艺术家朱建忠接受采访时说，是一种相对自由的状态。在画面中随意的一角或者局部开始创作，在创作的过程中反复进行描绘，不仅仅是一种画面的需要同时也是创作过程艺术家与画面的交流。一些艺术家用机械的、简单的数码工具进行创作，使创作的意义削减，艺术家在创作过程中的主动性和必要性并没有充分的体现。在山水的描绘中，形体和创作方式固然重要，但表达中国传统山水精神更为必要。

朱建忠的山水作品中松树是他最常选择的题材，选择松树也对其形态有所选择，画面中的松清瘦，干净，是江浙文人自古的审美意趣。正是因为对留白之处的思考，朱建忠才对画面背景中做了许多处理，画白，画灰，画黑，他通过这样的方式具体了空白之处可能存在的空间的维度，甚至在彩色的作品中，他也用具体的颜色，画了关于“无”的存在。

本次展览展览将持续至4月9日。

观众观看展览

朱建忠个展“青山归远”展览现场

朱建忠个展“青山归远”展览现场

朱建忠个展“青山归远”展览现场

朱建忠个展“青山归远”展览现场

《青松七》 34x46cm 纸本水墨

《青松十一》 34x46cm 纸本水墨

《青松四》 34x46cm 纸本水墨

《清尘》 145x177cm 纸本水墨

《归远+三》 136x67cm 纸本水墨

《归远+二》 136x67cm 纸本水墨