肖恩•斯库利（Sean Scully)是在世的最重要的抽象画家和国际艺术大师。他曾受邀在超过150个世界顶级博物馆和艺术机构展览并被永久收藏作品，并于1989年和1993年两次获得英国『特纳奖』提名。肖恩•斯库利被著名哲学家和艺术评论家阿瑟•丹托评论为“属于我们这个时代最重要的油画大师之一” ，亦被《金融时报》评论为“与历史上那些用绘画赋予人类愉悦感、探索人性重要价值的艺术大师并驾齐驱。”

Figure in a room 1967

肖恩•斯库利跨越半个世纪的回顾展『随心而行：肖恩•斯库利艺术展，1964-2014 伦敦|纽约』将首次来到中国，于2014年11月在上海喜玛拉雅美术馆、2015年3月在北京中央美术学院美术馆开幕。为此肖恩本人将于2014年5月19日-22日首次访华，并分别受邀于中国美术学院和中央美院美术馆讲座。在题为《高雅与通俗或崇高与平凡》(High and Low or the Sublime and the Ordinary)的讲座中，肖恩将系统阐述自蒙德里安和马克.罗斯科以降的抽象艺术及自身创作，亦将谈及与马蒂斯等现代艺术大师的交流，以及亚洲文化对他的创作和人生的影响。此次行程中，肖恩还将与著名艺术家丁乙、中央美术学院美术馆馆长王璜生等中国同行进行学术对话。

Diagonal Inset 1973

肖恩•斯库利1945年出生于爱尔兰都柏林，1975年移民美国；现在创作和生活于美国纽约、西班牙巴塞罗那和德国慕尼黑。肖恩曾就读于克罗伊登艺术学院与纽卡斯尔大学，1973年获哈佛大学研究生奖学金，1983年获古根汉姆奖金；2003年荣获波士顿麻省理工大学和都柏林爱尔兰国立大学的荣誉学位。斯库利现任普林斯顿大学客座艺术教授、慕尼黑造型艺术学院教授；并在纽约切尔西艺术设计学院、伦敦金匠艺术设计学院、纽约帕森学院任教。

backs and fronts 1981

肖恩·斯库利的创作形式包括油画、水粉和水彩画、素描、摄影和雕塑。关于创作，他曾表示：“我想我总是想为近乎宗教式的原因创作艺术，就像马蒂斯的方式。马蒂斯曾说，‘我对生活有种宗教式的感情’。并不是说他信教。我有相同的感觉。我希望用精神信仰，引导精神性的艺术创作，我想做出真正打动人心的作品。”

Light in August 1991

肖恩的创作深受音乐和文学影响，曾狂热听过“所有约翰•李•胡克、马迪•沃特斯和阳光男孩威廉姆斯的音乐。” 他与同为爱尔兰裔背景的著名戏剧家塞谬尔.贝克特和U2乐队主唱Bono的交流广为人知。Bono曾经形容肖恩为“灵魂的瓦工”，他说：“我很幸运能与肖恩.斯库利的作品生活在同一个时代。它们无庸置疑是音乐的、富有诗意的。”

Tower 2009

澳大利亚国家美术馆馆长布莱恩•肯尼迪说：“肖恩•斯库利是战后抽象绘画中最重要的一位国际艺术大师。他的作品受到马克•罗斯科的影响，为几何线条的构成主义作品带来绘画笔触的感性艺术气息。” 他的抽象艺术被评论为“蕴藏着真相一般的爆炸性力量。” 美术史家西蒙.马丁说：“作为一位创作了众多经典不朽名作的艺术家，肖恩被公认为以抽象传统油画著称的大师之一，备受国际推崇，其作品融合了欧洲油画传统与美国抽象主义的鲜明个性。在马蒂斯、蒙德里安和罗斯科的基础上，斯库利将绘画回归为单纯的颜色与雏形，展示出油画媒介本身的表现力。”

Wall of Light Rabat 2012

肖恩常年受邀在世界顶级博物馆和艺术机构巡展，其中包括纽约大都会博物馆、西班牙米罗基金会、华盛顿史密森博物馆、圣保罗Pinacoteca博物馆、意大利那不勒斯美术馆、德国路德维希博物馆、苏格兰国家博物馆、瑞士伯尔尼美术馆等等。他的作品被超过150家重要公共博物馆收藏，包括纽约当代美术馆（MoMA）、伦敦泰特美术馆、华盛顿国家美术馆、马德里雷纳索菲亚博物馆、纽约古根汉姆博物馆、墨西哥现代美术馆、澳大利亚国家美术馆、英国文化协会、日本名古屋市立美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、美国德州福斯沃斯博物馆、华盛顿菲利普陈列馆、伦敦维多利亚阿尔伯特博物馆、悉尼Power当代艺术中心、华盛顿史密斯美术馆、洛杉矶艺术博物馆、都柏林爱尔兰现代艺术博物馆、委内瑞拉加拉斯当代艺术博物馆、休斯顿美术馆和澳大利亚堪培拉国家美术馆等等。美国费城美术馆设有永久的肖恩.斯库利馆，西班牙巴塞罗纳的肖恩.斯库利美术馆亦在建中。