JuergenTeller与向京香港双个展将开幕

　　Juergen Teller，《Food No.23, Hotel II Pellicano 2010》，2010年，Lightjet彩色印刷，72 x 108 英吋，182.9 x 274.3厘米

　　向京，《我们》（局部），2007年，玻璃纤维及涂料，68.9 x 19.69 x 27.56 英吋，175 x 50 x 70 cm 由艺术家及立木画廊（纽约及香港）提供。

　　传媒预展：2015年5月21日下午3时(必须预约出席)

　　开幕酒会：2015年5月21日晚上6时至8时

　　2015年5月21日至6月27日

　　香港中环毕打街12号毕打行407室

　　香港，2015年4月29日—立木画廊(Lehmann Maupin)隆重呈献德国艺术家JuergenTeller与中国艺术家向京的香港双个展。此次展览两位艺术家将从相反的角度共同探索“欲望”的主题。Teller的摄影作品充满了欲望的暗示，而向京的雕塑作品却刻意除去欲望。两位艺术家都将出席5月21日(星期四午3时的传媒预展。

　　Teller的作品有意去除拍摄对象与摄影师之间的关系，不采用任何技法。无论是风景、家人还是超模，他都一贯地以一种不折不扣的原始风格进行拍摄。这种粗砺但真实的摄影手法不断影响着许多重要的商业摄影师们。

　　Teller为意大利Porto Ercole托斯卡纳海岸II Pellicano酒店的主厨Antonio Guida拍摄其奢华菜单，极度精致的菜肴呈现出一种近乎怪诞的味觉盛宴。这一系列照片把进食 —这种生命的基本需求转变为一种过分华丽铺张的体验。Teller在拍摄《HotelII Pellicano》一系列照片的过程中更首次使用数码相机，让他与拍摄对象的距离，夸大其艺术效果。 

　　在Teller那些美丽但奇异的照片唤起人类最根本欲望的同时，向京的雕塑却明显地传达了相反的情绪。这些光秃秃的赤裸女性形象没有诱惑的身体或表情，与世俗的女性胴体形象完全不同；对艺术家而言，她们是人类的原型，存在于她心目中不受男性主宰的国度。她在立木画廊展出的雕 2609;审视了“身体”这一种媒介，以及它在我们的文化中受到的曲解。总体而言，向京的作品表现的是一种存在状态的精神表征，并转达了她对世界的主观看法。她的彩绘玻璃或大理石雕塑并不是自画像或现实中的个人形象，而是旨在描绘如孤独和脆弱这类普遍的人类内在情绪。中国从没有发生过大规模的女权运动，向京在创作的时候有意识地加入女性视角与女性感性，使用女性形象跨越性别政治，探讨人类普遍的状况及处境，甚为独特。