“潮骚”郑路个展亮相台北当代艺术馆

　　郑路《潮骚》，不锈钢、漆，365 x 210 x 200公分，2015年

　　台北市副市长周丽芳致辞

　　艺术家与嘉宾合影

　　郑路《淋漓一澜》，不锈钢，700 x 700 x 700公分，2015年

    天津美术网讯 2015 年11月1日下午，“潮骚”郑路个展于台北当代艺术馆开幕。本展共展出郑路近两年完成的十五组创作，包括户外与室内的大型雕塑装置、观念性的架上绘画，以及多媒体影像装置，透过多样性的创作，诠释了“水”的物态转换，以及“水”在不同空间中的千变万化。并借此象征个体生命成长的多种样态与可能性，进而反思社会环境对个人的塑造力量和人文发展的本质，也就是对于自然、自性、和自我的追求。

　　在当代馆的广场上展出郑路的大型装置《淋漓一澜》，往美术馆一层展厅入口走去，可见在形象区的黑色巨浪《潮骚》及展间走廊的巨大黑色水珠《未知的圆周》，艺术家以不锈钢材质，将水用立体性的方式来表现，按当代馆不同的空间适性地融入，表达了水可壮阔澎湃、也可宁静孤寂的不同面貌。

　　经过走道走进第二间独立空间里，一个看到的是另一件相关的作品《已知的周圆》，而再往隔壁的又一独立空间里的装置《PWM控制器》，源自早年郑路曾有玩乐队的梦想 ，以至对声音的敏感，促使他心生水滴击琴的装置作品，他试图用科技的手法演奏出中国的古琴曲《高山流水》其中的一段泛音，让作品的水与钢片锻造出琴撩拨出清脆的声音。

　　艺术家郑路在展览现场为观众导览

　　郑路《未知的周圆》，单频录像，1分24秒，2015年

　　郑路《未知的周圆》，不锈钢、烤漆，直径10公分至80公分，2015年

郑路《已知的周圆》，树脂、投影，直径120公分，2015年

　　郑路接受采访时谈道，“我本次在台北当代艺术馆的个展主题是借自日本文学家三岛由纪夫的同名小说，这本1954 年出版的小说，描述一位青年渔夫与船主独生女的爱情故事，隐喻青年必须通过层层考验与障碍，经历人生的风风雨雨，在尝尽辛酸之后，才能得到真正的爱情与甜蜜的果实。其中三岛精神突显于‘生之空、死之赢 ’，他在人生最辉煌的时期，选择了自杀，让辉煌瞬间幻灭。”郑路个展，呼应了三岛小说的内涵，三岛的阴柔、细腻，隐喻自身是一位阴阳矛盾的人，艺术家借此影射了自身的思考与感受，而展现了本身创作的脉络和发展历程。