天津美术网讯由中国油画学会和中国美术学院共同主办，合艺典藏（北京）文化传媒有限公司、中鸿创艺（北京）文化发展有限公司承办的“最绘画·中国新青年油画家邀请展”日前在中国美术学院美术馆开幕。

　　多媒体时代，图像泛滥，绘者和观者都缺乏了某种激情和耐性，作为当下在国内仍然还在继续着的一种主流文化类别——绘画，该如何面对和发展？尤其是青年艺术家该保持怎样的一种信仰，面对挑战，开启新的纪元？

　　此次展览是继2012年中国油画学会举办的“中国青年油画作品展——最绘画”之后，为了推动青年油画事业发展的又一重要展览，是“中国青年油画家发展规划”系列活动中的重点项目，评委会从“中国青年油画作品展——最绘画”参展画家中提名画家参加评选，经过作品初选、复选几个环节，最终评选确定了29位入选作者的150幅作品参加展览。

　　“最绘画·中国新青年油画家邀请展”受邀的29位油画家的100多件作品，涵盖了今日青年油画创作的各类图式及其所代表的思考方向,从纪实到表现，从岁月怀古到当下批判，洋洋壮观，基本呈现了新一代绘画者的精神追求，展出的作品力图体现青年油画家在油画艺术中的多元追求，强调思想性与艺术性的统一，强调青年油画独特的绘画面貌，鼓励油画艺术语言的探索。

　　中国油画学会主席、中国美术学院院长许江先生根据参展作品的绘画表情和精神追求切分，将参展作品分出三个基本的类向：“青春之在”，“城居之问”，“登览之兴”。

　　“青春之在”——是一代青年生存与心灵的真实写照，带有鲜活的青春记忆和生命印痕。“城居之问”——如今城市的趋同现象、都市消费的物化崇拜、全球化的文化憧憬对青年带来了强烈的冲击，面对挑战的青年以独特的现实关怀提出城市家园之问。　　“登览之兴”——中国向有登览与兴怀的诗性传统，新世纪的青年油画家们借绘画进行一种特殊的登览，穿越古今，纵横八方，将自然与历史都视为风物，视为岁月流觞重视这种传统诗兴的复活。

　　这三类切分，是对绘画直观的简白梳理，希望这条图像之链能够分出几条主线，彼此缠结，彰显当代绘画的创造之力，并对更多青年的成长提示超越样式化、图式化的方向

　　确实，用绘画将这些一一表现，很难，但很有吸引力。诚如许江先生所言：绘画难最，最要诚心。

　　据了解，此次展览将持续至12月22日。为了扩大影响力，展览除了在中国美术学院美术馆展出外，还将在全国各美院美术馆和城市美术馆进行为期半年的巡回展出。记者唐永明

来源:美术报责任编辑:涾喏

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