　展览开幕式由久留米美术馆馆长吴蒙主持，安徽省美协副主席、秘书长杨国新，安徽省电影学会副会长、时代传媒股份有限公司影视中心主任刘正功，安徽省民间艺术家协会副主席、合肥市文联党组副书记、副主席刘晓明，安徽建筑大学艺术研究院院长、西班牙国家美术家协会驻中国联络处副主任余进，安徽省雕塑院院长郭宝安，安徽省书法家协会副主席张兆玉，中铁四局党委宣传部长许国，中铁四局党委组织部长辛铁文，画家张永生、胡海林、刘义付、赵关键、尤军、周青献、蔡龙林以及参展画家出席了开幕式。

开幕式现场

　安徽省美协副主席、秘书长杨国新代表安徽省美术家协会、安徽省油画艺术委员会和安徽省油画协会向展览的举办表示了祝贺，他与参展画家早年便相识，所以了解他们虽在不同岗位，但坚持创作的精神。他认为，油画进入中国已经一百多年，这一百多年以来中国油画从模仿、再现、表现走到今天这样多元并存的时代，如何能使创作更加符合时代精神和当代审美，油画家既要看到当代时代发展的潮流，也要反观传统文化，油画在这一百多年时间里已经根植于中国土壤，变成了本土油画，他希望与这八位油画家在以后的创作中共同前进，为本土油画这棵大树浇水，培土，让它茁壮成长。

　在安徽建筑大学艺术研究院院长余进和参展画家代表徐公才致辞之后，杨国新副主席宣布画展开幕。

安徽省美协副主席、秘书长杨国新致辞

安徽建筑大学艺术研究院院长余进讲话

参展画家代表徐公才致感谢辞

　杨国新副主席在开幕式后接受雅昌艺术网记者采访时肯定了这八位画家的探索，认为他们基本反映了安徽画坛的主流方向，更重要的是他们坚持常年写生，贴近生活，杨国新副主席认为小群体展览非常重要，他们有共同的追求，共同的目标，共同的信念，每个人的语言都不尽相同，为大家提供了全新的美的感受。

　雅昌艺术网记者采访了部分参展画家，现对画家的创作感受进行摘要，以便观者更好的了解参展画家的艺术追求。

　徐公才：首先我们这次展览八个人都是二三十年的好朋友，因画画建立了感情，国庆到来之际举办这次画展主要是想探讨一下，艺术到底怎么做。我这几十年一直在坚持创作，我认为作为一个艺术家一定要敢于突破自己，要创新，要向前走，不能往后看，艺术是跟着时代走的，要有归零的心态，每年的作品都要有新变化，不断的否定自己，要追求绘画性，用情感交流，我的作品都是写生的，根据情感现场处理。

徐公才《婺源古村》

徐公才《汶川的早晨》

徐公才《南屏晨曲》

　胡是平：我主要还是具象的语言表达，从美学来说还是首先注重美感，吸收了当代的一些东西，比如强调边缘线，强调颜色反差，此次参展作品中有一张天空颜色我画的很重，但实际上当然不是这样的，我主要考虑对主题的突出和当代性，当代性不完全是传统的灰颜色和形，要做主观的处理，另外这种绘画形式在表达上较为轻松，对绘画教学和创作都很方便，打破了时空，我的写生摆脱了自然的物像，较为主观，从形、构图、包括颜色，都首先考虑当代性。

胡是平《秋韵》

胡是平《故乡》

胡是平《清凉村庄》

　王德宏：我在2014年的创作《情河》系列，当时朋友邀请我到五河去，我被他们的热情感动，创作了《情河》系列，每个人的家乡都有一条自然的河流，在我们内心中也有一条情感的河流，包括人文的河流，所以当别人问起我的时候，我就说这都是在记忆的长河、文明的长河之中的。后面这里是我在安哥拉采风后的创作，是一种印象，我去安哥拉之前画的是一种感觉，到了非洲以后，那里的阳光、风土人情、色彩和文化都给我一种冲击和震撼，我把它们加以提炼，用来表达内心的东西。加拿大归国画家胡海林评价他，内心的颜色比自然的颜色丰富。

王德宏《情河系列之三》

王德宏《情河系列之四》

王德宏《非洲印象之五》

　孙永杰：最近老朋友一起聊天，决定要一起做一个画展，我比较喜爱西藏古朴的生活方式，所以创作了这一题材。我最早是画画的，后面收集素材的过程中比较关注摄影，但我的初衷还是喜欢画画，所以后来把绘画创作又重新拾起来了，摄影对我的绘画的光影方面有很大帮助，艺术是相通的，很多东西可以相互借鉴，摄影语言也在绘画里，是相互穿插的，同时藏区的生活状态也是靠摄影记录下来的，回来我再重新组合画面，更能表达我自己的东西。