天津美术网讯 2015年3月25日，十七世纪西班牙绘画大师委拉斯贵支(Velázquez)的大型画展在法国巴黎大皇宫开幕。本次展览展出了委拉斯贵支的51幅画作，占到了艺术家一生全部创作的一半，是这位西班牙塞维利亚绘画大师的又一次大型展览。展览展出了来自伦敦国家画廊（London’s National Gallery）的《对镜梳妆的维纳斯》，描绘的是女神维纳斯背对观众侧卧着凝视着镜子里的自己，小爱神丘比特在一旁拿着镜子。意大利的多利亚潘菲利美术馆（Galleria Doria Pamphilj）为本次展览借出了《教皇英诺森十世像》，这幅作品中委拉斯贵支将教皇描绘的既狡诈又有些残酷，据说当时教皇本人都认为这幅作品太过于真实了。本次展出的作品还有《巴尔萨泽卡洛斯》，是一幅为6岁的王子所画的肖像作品，还有为宫中小丑画的全身肖像画《巴勃罗·德·巴利亚多利德》。当马奈看到这幅描绘小丑的画作时，他称这幅作品是“我所见过最震撼人心的画作。”

《巴勃罗·德·巴利亚多利德》

然而在看完巴黎大皇宫的委拉斯贵支的展览后，或许你该马上启程前往西班牙马德里，因为有一幅委拉斯贵支最重要的作品没有在本次展览中，那就是——《宫娥》。这幅作品在第一眼看上去或许会有些平淡无奇。在画面的正中是小公主玛格丽特，她是国王菲利普四世以及年轻的皇后玛丽安娜唯一没有夭折的孩子，后来成为了神圣罗马的女王，但21岁就过世了。小公主的旁边是两位随身仕女，画面右边是连个侏儒和一只狗，左边是画家委拉斯贵支本人。委拉斯贵支在1656年成为了西班牙皇室的御用画家，这在当时画家还是工匠地位的时候是一种莫大的荣誉。细看之下，这幅杰作远远没有看上去那样简单。

《教皇英诺森十世像》

首先小公主并没有像以往的画作那样看着艺术家，而是直视着前方，直视着观众。画家本人，两个宫娥，门口的那个人都是在直视着前往，就像在看着画面外的观众一样。那么我们是不是可以假设，在画面之外有很重要的人吸引了所有人的注意力。或许墙上的镜子给了我们重要的提示，在镜子中是菲利普和玛丽安娜二人，也就是说国王和王后在当时正站在我们在画作前所站的位置。因此，观众成为了观看者与被观看者。而这种假设也不是很可能成立。因为镜子中的国王夫妇只有上半身，并且如果他们站在我们现在的角度的话那镜子中的成像未免有些太大了。这也使得画面增添了神秘感。这幅作品可以说是生活和艺术的完美结合，不仅多角度的观看方式形成了一个结构的迷宫。更为重要的是，委拉斯贵支将一幅描绘宫廷生活的画作悄悄改变成了一幅艺术家的自画像。而这或许是国王所默许的，这幅作品完成之后就一直放在菲利普四世的书房，并且不允许任何人偷看。在委拉斯贵支1660年去世后，为利普四世立刻让人重新修复了这幅作品，并且在委拉斯贵支的胸前画上了一个红色的神圣十字架。（来源：BBC Culture 作者：Jason Farago 编译：孟媛）