关良八十年代创作精品集中亮相拍坛

　　天津美术网讯 “关良先生是中国近现代画坛上一位不可或缺的大师，也许他最早将西方现代派的绘画理念引入中国传统的水墨画之中，创造了别具一格的戏剧人物画。”海派书画大家程十发如此赞美。华艺国际2017春季拍卖会将于5月24日~27日在广州琶洲南丰国际会展中心举行，设置十大专场，拍品涵盖中国近现代书画、古代书画、油画、版画、雕塑、瓷器杂项、历代造像、珠宝钟表、极品名酿、陈年普洱茶等。中国书画部分更特别打造了“曲艺情缘——黄青新珍藏关良作品”，集中推出关良80年代于纽约创作的艺术精品42件，均为首次亮相拍场的“新鲜面孔”。

　　曲艺丹青情谊悠长

　　黄青新先生，系世界知名华人企业家、慈善家、艺术品收藏家。他1936年出生于广州，后旅居美国创业，其执掌下的面食王国业务遍布北美乃至南美地区，历数十年勇占美国食品工业潮头，曾荣获“年度少数族裔制造业奖”、新泽西州美籍华人商会颁发的企业家奖。

　　“黄青新先生不仅是一位成功的商人，同时也是一位忠实的戏曲票友，他组建的美国‘青新雅集’乐社，长期于纽约、广州等地交流演出，享誉业界。由于自身对戏曲的热爱与追求，与擅长戏剧舞台人物创作的著名艺术大师关良先生，可谓志同道合、趣味相投。两人惺惺相惜，密切的交往谱写出一段令无数人钦慕的曲艺丹青情谊。”广州华艺国际拍卖有限公司相关负责人张先生介绍，1984年3月~8月期间，关良先生赴纽约举办展览，曾在黄青新先生家中居住长达半年之久：“两位知音艺友朝夕相处，共同探讨曲艺艺术。关良先生更在此期间创作了近50件精彩作品馈赠黄青新先生及其亲人孩子。”

　　据了解，这批作品题材丰富，精妙绝伦，除了关良极具代表性的戏剧人物外，更有《德国风景》《漓江山水》《天平山秋收图》山水题材和一些静物花果等市场上罕见的佳作。其中，两幅十余平尺的大幅作品《李太白醉写蛮书图》和《贵妃醉酒图》，更是殊为难得珍贵。“华艺国际此次集中推出的黄青新珍藏关良80年代创作作品共计42件，可谓是关良艺术生涯的重要回顾，实属珍贵难得。”张先生如是说。

　　似不雕琢实藏匠心

　　张先生说：“关良的戏剧人物画似不雕琢而实则深藏匠心，以‘少少许胜多多许’。 很多人认为，关良的戏画是饕餮大餐，戏味、画味、趣味俱佳。亦有人评论其戏曲人物画为‘纸上戏’，比看戏更为精彩。这与关良唱戏懂戏，对传统戏曲有着透彻理解密不可分。早在1935年关良就加入了上海的京戏班，师从富连成科班出身的周先生专攻老生，学会了整本《捉放曹》，以激发创作灵感，从中领悟‘以戏入画’，又‘以画品戏’的诀窍，使绘画充满着舞台戏曲的情趣。”

　　据了解，关良从小便对戏曲表演里的人物有极大的兴趣。1917年，关良随兄东渡日本，攻读自身喜爱的艺术专业。在五年的留学时间里，关良不只刻苦学习经典的学院写实风格油画，更亲身欣赏到了印象派、后印象派、野兽派等绘画大师的作品，开阔了眼界。1923年回到祖国后，关良经历了一段“携笔”从戎的军事生活，后至上海美术专科学校任教，重拾儿时喜爱的京剧戏曲艺术，开始尝试水墨创作。食洋而化，借古开今，最终形成了融合中西技艺，讲求形式、用笔、用墨、用色以及空间摆布的水墨艺术风格，开创出别具一格的戏剧人物画。

　　“关良先生有深固的西画根底，同时更深入国画的堂奥。他认识绘画内在精神的可贵，以西画作躯壳，国画作灵魂，以西画单纯明快，坚实浓郁的技巧来表达国画恬静、洒脱、淡雅、超逸的神韵，企图创作一种时代的、前进的、发扬中国传统艺术精神的新绘画，但他绝不是‘折衷主义’者，因为他的目的在于创造。”中国现代著名学者郭沫若如此评介。

　　关良(1900~1986)，号良公，广东番禺人。1917年留学日本学习美术，属于中国最早一批海外留学生。回国后，于上海美术专科学校、上海艺术大学、杭州国立艺术专科学校等任教。关良一生致力于艺术教育事业，并为最早将西方绘画艺术介绍到我国的先行者之一。他一生创作丰厚，兼善油画和水墨，尤以彩墨戏剧人物画独树一帜，最见风格，影响最大。