书法家华世奎：笔端别具庄严像 仍属中兴佐命臣

华世奎

    华世奎，字启臣，号璧臣，1864年6月生于天津，为近代天津四大书法家之一，与严修、孟广慧、赵元礼并称“华孟严赵”。华世奎的书法走笔取颜字之骨，气魄雄伟，骨力开张，功力深厚。“天津劝业场”五字巨匾，字大1米，苍劲雄伟，可谓其代表作。

    今年是华世奎诞辰150周年，日前，他流传于世的唯一诗集《思闇诗集》再版，这本书集合了大量华世奎的诗作，而且都由他本人于晚年誊录书写，是其书法境界的高峰时期。单以书法论，就是一本华世奎楷书的范本。诗歌内容，也包含大量这位津门文化名宿当时的生活、境遇、艺术理念的珍贵信息。
 
    诗中不少内容与书画艺术有关，譬如其中收录有人为他“扇画一石，如人跌坐”，他便马上题诗一首：“大笔何淋漓，写出一拳石，可能比心坚，对之颜滋赤，峭石瘦于人，坐此清凉界，翘首意昂然，静待米颜拜。”虽然我们如今已经无法看到这幅“瘦削如人形”的怪石扇面，但华世奎对这个扇面的赞誉是显然的，除了夸赞画家的淋漓笔法，更对石头所体现出的“拳拳志坚”的人格节操点睛。诗中记录作者是“云章”，其实就是工于竹石写生的近代画家罗朝汉，他与夫人孙云均工绘画写生，诗画联璧，画扇面很多。

    在一首《题溥新（心）畬山水画幅》中，他写道“毕竟天潢多儁才，笔端不着点尘埃。石涛本是明宗室，书画均从此脱胎。”这首提在溥儒（后改名溥心畬）山水画上的诗也体现了他对溥儒艺术的认识，点出作为清朝后裔的溥儒作品中不点尘埃的皇家“贵气”，还用石涛做比，短短一首诗，既是对画评价，也讲出溥儒山水意境的来处。
 
    诗中也能读出华世奎与当时其他艺术家的密切交往与真挚情谊，譬如他的《哭慈约》中不仅详细记录了严慈约因何“成疾”与无法手术的过程，并用“再哭之以诗”，真如诗中所言“挽联重叠写悲思，尚有余悲未尽词”。这严慈约就是另一位书画名宿严范孙的次子。不仅如此，这件事也让华世奎“新悲牵动旧感”。另一首《哭远伯》应该正是写给曾经的同僚，而后也同样隐居的张志谭。张志谭好画花卉，也爱书法，现在可以得见的饭店“登瀛楼”三字即为其遗墨。他是华世奎的“书友”，去世后，其弟张志徴为其出版《蠡园遗墨四种》，这套书中的四本分别由陈三立、溥儒、张国淦、陈夔龙题签。而整理后的“总属签”则是华世奎。两位有相同境遇的文人间的友谊可见一斑。
 
    华世奎后来隐居天津，寄情翰墨，多以诗书度日，就如同他写的“安危都是明年事，酣睡床头莫问渠。”“输赢莫问新棋局，坐享春秋岁八千。”“琴钟偕老延家庆，翰墨生香结古欢。”这样的传统文人情怀贯穿始终，为我们勾勒出一个“笔端别具庄严像，仍属中兴佐命臣”的真实华世奎。(记者 回振岩）