2014年5月25日下午4点，“共振计划•瑞士2014”无形之形•中国当代艺术展在瑞士圣•乌尔班当代艺术博物馆拉开帷幕。本次展览由北京当代艺术馆执行馆长粟多壮、瑞士圣•乌尔班当代艺术博物馆馆长格楚•艾希利曼联合策划，邀请了邱世华、王劼音、梁铨、谭平、陈琦、刘国夫、杨黎明、陈辉、秦风、秦冲、刘旭光、刘永刚、赵浥、钱佳华等艺术家共同参与。中国驻瑞士大使馆代表、瑞士联邦文化局局长、卢塞恩州副州长、圣•乌尔班文化艺术基金会主席等重要嘉宾来到开幕式现场并分别致辞。

展览瑞士主办方圣•乌尔班当代艺术博物馆坐落于风景优美的卢塞恩，毗邻地标建筑圣•乌尔班修道院，馆内历史建筑林立，极具巴洛克风格，艺术氛围浓郁。圣•乌尔班当代艺术博物馆藉由展览馆、雕塑园、驻馆艺术家创作交流项目等平台，致力于推动当代艺术的国际合作与良性发展。

瑞士圣·乌尔班文化艺术基金会主席汉斯·艾希利曼致辞

展览现场

据策展人粟多壮先生介绍“共振计划：走向世界的中国当代艺术”从中国出发,是一个具有中国质感、探寻东方艺术和哲学本质、既重视传统亦关注当下的持续性艺术推广项目,内容涵盖雕塑、绘画、影像、装置、公共艺术等各种艺术式样,目标是推动中国当代艺术走向世界,与国际脉搏律动,向世界呈现呼吸的、脉动的、真实的中国状态。

“无形之形”的概念来自于中国传统哲学,以此命名的系列展览是“共振计划”项目中探索东方哲学本质的一个专属平台。在此平台之上,近80位优秀艺术家已经先后在德国卡尔舒特艺术中心、北京寺上美术馆、武汉湖北美术馆、天津泰达当代艺术馆,以及北京当代艺术馆等专业艺术空间展示了各自的创作风度,向不同地区、不同文化背景的观众呈现了对于“无”、“形”、“无形” 等概念的哲学思辨与视觉表达。

“我们对于“无形之形”所呈现的艺术家有这样的印象：他们创作的终极目的不是为了制造视觉的“形式”,而是对东方哲学一种有意或无意的精神体验。作品的创作过程,是一种与内心自性和存在整体的双向对话,是探究真实世界的一种行为方式。创作成果的表现形式,是对“形”的超越,是“象”,是无形之象,是象外之大象。　《易经》有云：“在天成象, 在地成形”；《道德经》亦载：“大象无形”。沿着“无形之形”这一学术方向,我们将在国际视野下继续多方位、多角度地梳理、展示中国代表性艺术家的探索成果。”粟多壮先生说到。

艺术家赵浥、刘永刚与收藏家希克讨论作品

展览作品

另一位策展人，瑞士圣•乌尔班当代艺术博物馆馆长格楚•艾希利曼女士是一位享誉国际的艺术活动家,她精力充沛、执行力极强。2013年8月粟多壮先生受邀访问由她及其先生共同创办的圣•乌尔班文化艺术中心,考察了他们夫妇在圣•乌尔班所主持并赞助的当代艺术博物馆以及青年艺术家扶持计划。同年11月,两位策展人于北京当代艺术馆再次会面,详细探讨了具体的实施方案。“共振计划第十一站：无形之形(6)”就是这次会面的重要成果之一。

《无形之形》是“通向阿尔卑斯：中国艺术家在圣乌尔班”中瑞艺术节的重要展览。该项目时间跨度两年，为中瑞两国建交以来规模最大的中国当代艺术活动。

据悉，本次展览将展至2014年8月24日。