天津美术网讯由中国油画学会、中国美术学院、浙江美术馆、北京服装学院、《中国油画》杂志社联合主办的“写意三人行——陈宜明个展、王琨个展、孙纲个展”于9月10—20日在浙江美术馆展出。本次展览由三位油画名家的个展三部分组成，展出作品近200件。他们皆在写实的框架内融入中国传统文化精神和写意语言，运用个性的油画手法，形成符合各自性情、学养的艺术风格。三位名家追求接近但风格鲜明对比，也为中国写意精神的油画方向提供了典型的学术范例，从而得到社会各界特别是艺术界的关注和推崇。

　　陈宜明，现为中国油画学会副秘书长、中国美术学院教授。陈宜明认为：“艺术如果没有真情这个品质，任何笔调都不可能打动人心。”他感到最快乐的生活就是背上小画箱，怀着对自然真诚的情感写眼中之象、胸中之意。其作品注重线与块的疏密节奏，运用厚重沉稳的调性和冷暖色微妙的对比，产生了一种深沉而幽远的意境。他用笔疏朗自由，常在物体的边缘不经意透出底色的痕迹，鲜活而生动，形成了独特的陈氏风格。

　　王琨，为《中国油画》杂志主编、天津人民美术出版社副总编。《中国油画》是他埋首付出30余年的职业，油画、书法是几乎与他生命等长的事业。所以，他的作品散发着中国传统文化内涵和书法用笔的特征，以点线面的抽象组合、贯气通畅的用笔，富有张力的色彩笔墨关系营造出看似激情潇洒却厚古纯粹的气氛和意境。他也有深厚的传统修养，琴棋书画无一不通，陶醉其中，痛并快乐着。

　　孙纲，为北京服装学院造型艺术系教授、硕士研究生导师。他具有较高的审美修养，在作品中注重绘画本体语言的研究，注重意象表达、绘画的精神品格和画面品质追求。虽是北方人，但他的画面却透着一种南方清雅的书卷气，呈现出一种从容和淡定，具有深刻的精神内涵。他提炼大自然中的各种抽象元素和几何结构，形成简炼的物象造型，以随性自如的笔触、淡雅的色彩、材质的美感追求着超凡脱俗的画面状态，他在作品中，用优雅与平静呈现激情，用简洁与单纯表达深刻。

　　正如中国美术家协会油画艺委会副主任、中国美术学院绘画学院院长杨参军先生在展览前言中所说的：在图像时代，三位画家正是从这境域中各自背起了画箱，重新将目光投向了荒原深处。首先，他们自觉将对绘画本体语言的追求重新交付给了对自然真挚的感受，在“在场”的鲜活体验中重寻绘画的基础，同时，他们又不断在感受中锤炼着绘画的语言形式，使之真正成为表达主体精神的一种“写意” 手段，并逐渐形成了各自独特的风格。这些作品是各自生命体验的真情显露，它不张扬，但努力在文化精神的荒原中重新立定，以呼唤绘画中真实感受的回归，这在今日的文化境遇中尤显难能可贵。

　　据悉，本次展览还将在山东、上海等地进行巡展。（陈子胄）

来源:美术报责任编辑:易安