索卡北京新展开幕展现80后的现代主义

天津美术网 www.022meishu.com 2016-01-10 10:01

开幕式现场

天津美术网讯当下发生的艺术就一定是当代艺术吗？2016年1月9日，策展人孙艺玮基于对这一问题的思考，邀请了7位80后艺术家举行的“80后的现代主义”展览在索卡北京开幕。这些艺术家都选择用架上绘画为主要的创作方式，以强烈的个人化的图式表达，在不断的艺术探索过程中，进行着各自在当下的现代主义艺术实践。

观众观看作品

鞠方《一页一页·双飞机》布面油画 2015年

鞠方的作品从左到右有一种越来越抽象的趋势，最初的创作由画一本书开始，他对于书的描绘承载了他本人对于生活或是人生的最直接体验。他在作画前会常常进行几何图像的精确计算，这往往决定了画面中的每一各条线及色块的具体位置，构成了一个个立体的空间。无数条不同颜色的直线组成了面，正如艺术家所说颜色的细微变化像是皮肤的变化。鞠方的绘画语言构成建立在极其理性的数学化的精确计算之下，最终以书为载体，记录了生命的变化历程。

展览现场

张子叶《会发光·6》布面油画 2015年

张子叶的作品用稀释油画颜料的方式在其绘画创作中表现出了一种中国水墨的氤氲与流淌之感，似乎这些画面中的少女可以透过画面呼吸，形象灵动而飘逸。每一个女孩都是日常生活中常见的，一张张美丽的面孔记录着青春的喜悦与哀愁。画家变成了一个说故事的人，用画笔用心捕捉记录下普通人眼中的一些不经意之美，唤醒人们内心深处沉睡在过去的一些记忆。

观众观看作品

赵博《荒原--疲惫的行者》综合材料 2013年

赵博的作品中冗长都有一种荒原和森林的广阔苍凉之感。他的画面中一面是现实，一面是虚幻，赵博扎实的学院写实功底让他自由地将现实与虚构在同一画面中并置，由具象描绘作为切入点，最终衍生出一片非现实的暗藏着矛盾与冲突，看似和谐其实并不协调的视觉图景。《荒原的行者》中描绘了一只白虎在漫天大雪中跋涉，虽显疲惫但迈着坚定的步伐而一直前行，也代表着艺术家在现代主义的道路上勇往直前。

展览现场

观众观看作品

周栋的画面中表现了中国社会的几十年剧变中无数的小城镇。他说：“我渐渐关注的是迷失在外界迅速变化中的人与景。”郭剑将“折纸”置入他平面的油画布上，展现出意想不到的空间效果。他画面中的背景处理很简单，并置其中的折纸物像也由简单的几何色块构成。毛旭辉的两位学生，同生于云南的陶发的作品充满神话般原始而神秘的张力，寄情于伴他成长的云南山林，注入少数民族的泛灵信仰，将其笔下的树与山注入灵魂与生命，传达出神秘自然的原始古朴之美。荀贵品采用色点造型的方式将日光普照下云南这块土地上的乡村景象加以描绘，形成一种扑朔离迷，幻化缤纷的视觉观感。

展览将持续至3月6日。