　　本展厅以跳跃性的方式回顾了李秀实先生60年来每个时期的代表作品，可以使观众快速了解李秀实先生60年的艺术人生。经典作品主要包括：第一类是李秀实先生的成名作和国家级展览的参展及获奖作品。如《万里长江横渡》《春到兴安岭》《蜿蜒千秋—千秋功过》《圣彼得堡的回忆》《山居辑系列—谷雨》等，其中《蜿蜒千秋—千秋功过》不仅是第六届全国美术作品展优秀作品，还是新中国经过官方渠道销售到国际市场有据可查的第一批油画作品；第二类是重要的馆藏作品。包括中国美术馆、中央美术学院(微博)美术馆等学术机构的收藏，如《晨》《疾风》《北疆秋阳》《过去?现在?未来》。第三类是李秀实先生艺术生涯的重要转折期作品。如1981年中国美协与中国美术馆主办的“四人作品联展”的主要作品《霜降》《幸存》《岁月》，墨骨油画的开篇之作《冬至》，李秀实先生意会龚贤等文人画笔墨韵味的探索性作品《龚贤笔意》，1997年《美术》封面《黑狗》等；第四类是李秀实先生自己特别满意的作品，或者说是李秀实先生认为最能表现其艺术表现意图的作品。如《旧岁风雪》《西风故梦》《向何方》《风景二十世纪》等，其中《风景二十世纪》是李秀实先生对大尺幅作品的满意之作。

　　第4展厅《墨骨油画》

　　本展厅以专题性的方式记录了李秀实在1989年重新调回北京工作以后，在花甲之年开始的“墨骨油画”探索之路。包括墨骨油画的早期作品《园林落日》《夏午》《晨鸽》《小雪》《长街》等，1997年《美术》组织专题研讨会作品《晴间多云》《有福》《钟楼胡同》《骄阳》《夕照》等，以及《山居辑》《什刹海春秋》系列作品等。尤其值得一提的是《山月随人归》这幅作品，是在李秀实先生墨骨油画系列中少有的写意性作品，此作品创造于墨骨油画中期的2003年，此作品之后，李秀实先生的墨骨油画风格并没有继续朝着写意方向发展，而是又回到了具象，很多评论家很奇怪这段暂短的写意尝试，因为在他们看来，李秀实先生的墨骨油画随着中西融合的深化，势必要向写意方向发展，但李秀实先生直到今年展览，也没有继续向写意方向深入，但经过那次写意性的尝试，使得李秀实先生在后来的作品中，墨线更加流畅自如。

　　第6展厅《黑龙江金秋》

　　本展厅以编年的顺序，全面介绍李秀实先生从大学时期到在东北生活和工作的27年，这段时期是李秀实先生时值壮年并且最孜孜以求的27年，也是奠定李秀实先生在中国美术界学术地位的时期。包括大学时期（1956-1961年）、文化大革命时期（1962-1978年）、改革开放初期（1979-1989年），具体包括：李秀实先生在大学期间受到批判的作品，第一张人体习作，李秀实先生在大、小兴安岭，黑龙江、松花江地区及中原地区的大量写生及有趣“巴掌速写”，1981年“四人作品联展”主要展品，1979-1989年改革开放初期各种探索性作品，如：意向性的表现、象征性的思考、中国画技法的尝试、书画同源的启示、写实主义的回归等。

　　作品欣赏