古人曾说：三分字画，七分装裱。传统的装裱工艺，自古以来被视为书画艺术不可或缺的一环。省会的装裱师傅鞠连忠今年60岁，在这一行当已经干了40余年，他告诉记者：“如果没有经验丰富的装裱师一路‘保驾护航’，大量古书画、古籍不会保存得这么好。如今，虽然机器装裱成为主流，懂手工装裱的人越来越少了。但是，为让丹青妙墨更有意境，宝贵字画永久保存，我愿做那个坚守的人。”

　　因特长一路破格

　　“说起做装裱的事，那得从年轻时学写字开始。”坐在挂满字画，码满裱料的装裱工作室里，鞠连忠为记者回忆起了40年前的往事。“19岁毕业后，我在新乐老家当民兵。因为爱好写写画画，就跟着文化馆里中央美院毕业的齐淳老师学了三年书法。因为有这个特长，我不仅入选了市书协会员，还被推荐当了兵。”

　　到部队没多久，鞠连忠再次因一手好字，被选调到师部画展板。他骄傲地说：“那时候的展板都是自己做，一张白纸，一碗糨糊，一块木头板子。我刷的平平整整，写写画画，特别出彩。有一次，书画作品还获得了全师第二名。”后来，师部领导看鞠连忠干得出色，又交代给他一个更艰巨的任务：绘制作战指挥图。“我就是从那时候开始自学装裱的。因为当时的条件有限，图画好后必须上墙，于是就琢磨怎样裱效果更好，怎么能保存时日更长。”

　　兴趣是最好的良师，在部队的十二年，也是鞠连忠装裱技艺突飞猛进的十几年。从部队转业后，鞠连忠原本在某机关上班，后来家里条件实在困难，他就开始揽接装裱的活儿。“渐渐地，找过来的人越来越多，我就开了一间装裱工作室，这一干就是几十年。”

　　为优秀书画“护航”

　　“中国书画主要是采用绢或宣纸，其材质纤薄，容易褶皱，时间长了，还易破碎。装裱最初的目的是利于保存，便于观赏。”鞠连忠介绍，我国的装裱工艺是伴随着中国绘画的历史而产生，从现今保存的历史资料看，早在1500年前，装裱技术就已经出现。

　　从记载可知，装裱绘画最早出现在西汉，南北朝时多用赤轴青纸。唐朝开始，人们用织锦装书画，当时的绘画理论家张彦远，还曾在《历代名画记》中专设了“论装背裱轴”一节。宋朝时，装裱多用绫绢，样式更加丰富。明清时期，文人画兴起，素绢、浅色绢成为了流行的裱料。当时以装裱的绫绢色彩、操作技法及裱幅形式的不同，还划分了京(北京)裱、苏(江苏)裱等流派。

　　鞠连忠告诉我们，装裱大致可分原裱和重新装裱，前者让书画作品牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而后者，则让古画焕发新的生命力。“明代的周嘉胄说：古迹重装，如同延医，因此装裱技艺高超的人，也被视为‘画医’、‘画郎中’。历史上，许多珍贵的书法、绘画、书籍、碑帖等，能够幸存到今天，都有赖于装裱技艺。”

　　传统上推陈出新

　　同为装裱，手工与机器其实差别不小。鞠连忠介绍：“手工装裱书画的优势就是便于修复。”说白了，如果一幅手工装裱的书画作品因为年久破损了，还可以请手工装裱师进行揭裱、重装。如果是机器装裱，揭裱时会用到化学药水等，这对贵重的作品而言，可能会有损坏。

　　“旧不惧烂，新不惧大。”这是鞠连忠40多年从事装裱练就的本事。他介绍，新作装裱大致分托裱画心、镶覆、砑装三大步骤，“古书画年代久远，上面会沾上污渍、霉斑、水印等，其装裱程序也会复杂些，特别是清洗画心时，一定要谨慎小心，水最好是蒸馏水，温度控制在60摄氏度。补的时候，也尽量用原来的材料。”他叹息一声道，“很可惜，现在装裱机器普及，会揭裱的人才已经很少了。”

　　时代在发展，书画的尺幅越来越大，一百余米的书画作品，鞠连忠已经装裱过十余幅。“最长的一幅180米，装裱好，一个人都搬不动。装裱环节中，最难的是找齐、整平。好在我是绘作战图出身，对方位、距离的把握特别精准。”鞠连忠自豪地表示，自己的装裱手艺有两大特色：“不惧大活儿，擅装软活儿。大活儿就是百米长卷，软活儿就是十字绣、剪纸等，我都可以干得美观大方。”

　　装裱亦称“装潢”、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种美化、保护书画的特殊工艺和艺术。装裱形式分装裱书画、装裱手卷、装裱册页以及古旧书画的揭裱与修复。相对而言，在现今社会，装裱书画使用的多些，裱好的书画多装框或装轴，而后挂在墙上作为装饰。（张晓娟）

来源:石家庄日报责任编辑:易安