简介：王全聚，1941年生，祖籍河北省蠡县。生于长春，定居天津。天津师范学院中文系毕业。擅长文学、书法及文艺理论。多年来，组织省市级以上的理论研讨会40余次，并在近半数研讨会上担任主持人。撰写发表了一批有关文学、书画的评论文章，如长篇评论《慷慨生命构筑的文学世界——柳溪小说蠡评》，发表于《天津文学》1999年5月号；《白庚延山水画解读》发表于《天津日报》2000年3月15日，先后由《北方美术》、《中原书画报》等转载，都受到业内人士好评。书法作品多次在报刊发表或参加展览，并多次获奖，曾出任天津市书法展评委。曾发表大量文学作品，近年来创作的旧体诗词分别被《华夏吟友》、《中华绝句精选》、《中华诗家手迹选》等书籍选录。王全聚是美国世界艺术家协会专家评委、中国著名书法家、文艺评论家。他的书法兼擅各体，而其榜书与草书最为出名。他的榜书无论是一两米的巨型字，还是径尺大字，都使转自如，风神饱满，深得颜真卿豪迈深雄的气概，曾应邀在天津春节晚会上表演。

[天津美术网]：有没有具体的例子能解释书法是一个人精神世界的外化？

[王全聚]：恩格斯有这样一个观点，艺术是人本质力量的外化。本质力量是一个哲学名词，一个人的方方面面都在其中，思想、境界、性格、经历、教育背景、审美爱好等等。我们写字跟其他艺术形式一样都是表达自己的一种方式，而不是模仿他人，要把自己内心的东西都写出来，内心世界无法传达，但是通过艺术作品别人就可以理解我们了，这就是艺术的目的。多年以前，我看了一本书，是一位西方画家的自传，其中有一个细节，我印象很深。其中讲到他的朋友是一位出身非常高贵的绅士，他娶了一位妻子，虽然非常漂亮但是出身于社会的底层，他的朋友请他为他的妻子画像。画完之后他的朋友一看非常惊讶，他从画像上看到了这位夫人有一种不确定的、流动的，生活在社会底层人的精神。后来这位女士果真与他人私奔，这个故事就说明了艺术家观察人准确，他对这个人的印象表现在艺术中，并且非常直观的传达了出来。这就是艺术家把自己的感受外化。关于书法应该是有生命的，有很多的例子，比如说生活经历的变化会给人的内心留下很深的印记，这个印记应该是可以表现在艺术中的。不论人生经历了什么，在我的字中没有反应这是不对的，应该在我们的艺术作品中有明确的反应，这就是书法家应该追求的境界。比如黄庭坚，宋朝的大文学家，也是有名的大书法家，他很早就当官，生活非常顺利，仕途平坦，那时候他的字写得非常一般。但是后来他经历了困难，被贬谪，他的书法也随之变化，最后成就了他草书一个崇高的境界。有几点原因，一个是看到了好的书法作品。因为当时有人问他，说他大约没看过怀素的《自叙帖》，后来在他的被贬途中，有人找到了他，希望他给自叙帖提拔，他才看到了《自叙帖》，吸收了很多东西进来，自己的书风大变，这就是学习前人学习经典所带来的益处。再一个就是，他在提拔中讲到的“江山之助”。他虽然被贬，但是在路上看到了山川的美好，山川的雄奇，对书家的精神世界是一种重塑，产生了很大的变化。第三就是经历了人生的磨难，年轻的时候志得意满，对人生的看法很肤浅。当他受尽了各种磨难和打击，他对人生的体会就深刻了，他绝对不会写那么肤浅的线条，这些东西都构成了他之所以写出这么好的书法作品的重要因素，这些东西都是外界改变了自己的内心世界，再把内心世界表达在艺术中。生命体变化了，你的书法艺术也要变化，这就是生命书法。

王全聚书法作品

[天津美术网]：所以每个人的生命经历是不同的，所以每个人的书法都应该是不同的。

[王全聚]：应该是不同的，表达的越充分，这位书法家作品的艺术含量就应该越高。书法应该有各人面目，这个各人面目应该怎么形成？有些人就是只从形式上来考虑，是不够了。当然这些方面也是重要的，但是要把自己对生命的感悟以及自己对生命的体会表现在书法中，所以可以说人品决定书品，人格决定书格。人的生命要有与它相对应的艺术形式，这就是你的书法应该具有的面貌，当然这是一个很复杂的过程，不是明白了这个道理就能做得到的。

[天津美术网]：这应该是一个非常困难的过程吧，毕竟是一个抽象的东西外化成为物象。

[王全聚]：只有少数人能够达到，这就是为什么被称为一代大家的人都是很少的。但是从理论探索上应该是这个道理，我有这样的认识，也未必能有这样的实践，只是自己在不断地努力中。

王全聚书法作品