简介：王全聚，1941年生，祖籍河北省蠡县。生于长春，定居天津。天津师范学院中文系毕业。擅长文学、书法及文艺理论。多年来，组织省市级以上的理论研讨会40余次，并在近半数研讨会上担任主持人。撰写发表了一批有关文学、书画的评论文章，如长篇评论《慷慨生命构筑的文学世界——柳溪小说蠡评》，发表于《天津文学》1999年5月号；《白庚延山水画解读》发表于《天津日报》2000年3月15日，先后由《北方美术》、《中原书画报》等转载，都受到业内人士好评。书法作品多次在报刊发表或参加展览，并多次获奖，曾出任天津市书法展评委。曾发表大量文学作品，近年来创作的旧体诗词分别被《华夏吟友》、《中华绝句精选》、《中华诗家手迹选》等书籍选录。王全聚是美国世界艺术家协会专家评委、中国著名书法家、文艺评论家。他的书法兼擅各体，而其榜书与草书最为出名。他的榜书无论是一两米的巨型字，还是径尺大字，都使转自如，风神饱满，深得颜真卿豪迈深雄的气概，曾应邀在天津春节晚会上表演。

著名书法家王全聚做客天津美术网

[天津美术网]：除了书法您还有很多喜好，比如文学、音乐、戏剧、舞蹈、杂技，艺术的相通性在您的身上体现的尤其明显，您能从自身的实际与我们谈谈其他艺术形式对习书的影响吗？

[王全聚]：如果一个人非常的闭塞，就只研究书法这一项，对其他的兴趣不大，涉猎不广，会影响你的眼光，也影响了你的胸怀，只有人的胸怀开阔了，看得多，研究的多了，做出的结论才是开阔的，才是更接近于正确。在艺术上很难说谁正确，只要研究的更多、看的更多、体会的更多，才能更接近于正确。艺术都是相通的，对于这句话大家耳熟能详，但是他们之间为什么相通，我研究这门艺术形式对其他艺术究竟有什么好处，这个都得自己在实践中摸索。比如我喜欢草书，经常用其他的艺术形式来深化对于草书的认识。比如草书特别讲究章法和节奏。有人一味的狂，顺流而下，这不符合生命的节律。生命总是这样有高潮有低潮，有快有慢，才能形成一种节奏感，才能有故事，有画面等等。书法尤其是草书，应该追求画面感、故事性、节奏感，想这些都可以在其他艺术形式中获得感悟。我喜欢看NBA，从篮球运动员的动作中你能感受到生命的节律，你完全可以用在书法的创作中。比如有些运动员可以突然加速、瞬间停止、转向、再加速甩掉防守队员，这就体现了很强的节奏感。这些完全可以用到写草书上，草书就应该这样，有快有慢，有突然变速，为什么好看，为什么写的时候能感觉到到兴奋，为什么欣赏者能感觉到好，是因为跟他的生命节律相契合。如果书者显示的节奏跟他的生命节拍不相契合，他就没有这种美感，所以美感也是离不开生命感悟的。我也练过太极拳，太极对于我的影响也很大，内家拳不讲究用蛮力，力的动作是很缓的，但是突然间的爆发，这个力量会非常大，这在书法上也是相通的。从太极中我悟出了笔法，书法讲究字法和笔法，有人认为字法是最重要的，因为字法如果学清楚了，写出来的字谁看都是漂亮的。另一派认为笔法重要，也就是说用笔要正确，也就是说线条、点画才有骨力和生命感，才符合美学原则。笔法应该说是最难的，我体会，从开始练字一直到生命的结束都应该研究笔法。我从太极拳中就悟出了我自己用笔的方法，笔法应该讲究沉涩，做到这点才不漂浮，才有艺术的美感。古人讲书法无非“疾涩”二字，其中涩是很难做到的，古人讲屋漏痕、锥画沙等等都是讲笔要沉涩。当然不同的人会有不同的体会，也会有不同的笔法。怎么将草书做到既流畅又有阶段性，在这方面音乐对我的帮助很大。我在理论研究室工作时间很长，各艺术门类开会大部分我都参加，听听专家们谈这些艺术门类里面的事儿，我也在这个过程中学习、研究，这些都对我的书法起了很大的作用。

王全聚书法作品

[天津美术网]：您刚才提到了草书的节奏感、画面感，这都很好理解，您也进行了充分的解释，那您提到的故事性又应该怎么理解呢？

[王全聚]：草书的字不能都一样大，不能都是一样的速度，如果都一样就不能形成草书，尤其形不成狂草，要想狂起来，不能只有力的展示。有时候我在讲课的时候，讲到某一组文字，我就说这就像一家人出游，爷爷领着孙子，小孙子活泼淘气，爷爷年纪老迈但是非常沉着，这就是字与字的关系，可能另一组字又是另外一个故事，也许是几个年轻人在戏水。用这样的方法体会，我们就能把这些没有生命的东西理解为一些生命群体，理解为有故事性的场面，这样我们对它的理解就要生动很多。当然这是我的方法，对别人未必适用。

王全聚书法作品