中国艺术研究院工笔画精品展在中国美术馆开幕

　　天津美术网讯 为贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会讲话精神，推动中国工笔画艺术不断提高和发展，由中国艺术研究院主办、中国艺术研究院工笔画研究院承办的“含英咀华”---中国艺术研究院工笔画精品展”于2016年1月9日下午一点半在中国美术馆开幕。

　　中国艺术研究院副院长 谭平 致辞

　　中国美术家协会秘书长 徐里 致辞

　　中央美术学院院长 范迪安 致辞

　　中国艺术研究院副院长陈孟昕 宣读中国工笔画学会副会长 萧玉田 发来的贺电　　

　　中国艺术研究院工笔画学院院长 何家英 致辞

　　本次展览作为学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会重要讲话精神系列展的第四个展览，集中展出中国艺术研究院21位艺术家的工笔画精品力作。参展艺术家均来自中国艺术研究院的中国画院、艺术创作院和工笔画研究院等艺术创作部门，他们都是国内工笔画创作领域具有代表性的优秀工笔画家。此次展览，旨在展现传统工笔画艺术在当代语境下的传承、探索、发展与创新所取得的成就，呈现出当代工笔画家真挚的生活感受、直抵精神与心理诉求的审美理想和精神追求，彰显积极向上的时代风貌。展出的作品囊括了他们几十年创作的代表性作品，是工笔画领域的一次饕餮盛宴。

　　陈孟昕《一方水土》 220x210cm 纸本工笔重彩 1994

　　何家英 《酸葡萄》175x245cm 绢 1988　　

　　江宏伟《 微雨湿清塘》120X238cm 2013　　

　　《青花地》 徐累 创作年代：2008 规格：250×175cm

　　《艳阳天》 林若熹 创作年代：1997 规格：145×145cm

　　《嘉年华》 崔进 创作年代：2009 规格：210×177cm

　　含英咀华——汲取其精，复琢其萃。之于工笔画而言，那便有“集纳群英芳馨、复而咀嚼品味”之意。工笔画是中国绘画的早期形式，也是东西方艺术交融的通用语言。中国艺术研究院多年来一直致力于传统文化的研究、传承与创新，并创建了各专业画院和工笔画研究院，此次展览的举办正是进一步推动工笔画的继承与发展的重要举措之一;同时，这也是落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神——继承祖国优秀传统文化遗产，推动当代艺术创作沿着以人民为中心的道路发展，攀登艺术的高峰的重要举措。正是基于这样的时代背景，艺术研究院组织本院的诸多工笔画名家举办了此次大型精品展，并将展览命名为“含英咀华”，就是为了彰显中国传统工笔画艺术于今时今日所焕发出的顽强的生命力。

 《守望》 韩学中 创作年代：2010 规格：249×160cm

《敬老院》 苏睿 创作年代：2009 规格：220×180cm

　　《无声》 宋彦军 创作年代：2006 规格：210×114cm　　

　　《淇园肖影》 林维 创作年代：2014 规格：137×68cm

　　本次展览在中国美术馆三层五个展厅共展出作品近八十幅，其中有许多“耳熟能详”的名作，如何家英的《秋冥》《酸葡萄》、陈孟昕的《一方水土》、江宏伟的《微雨湿清塘》、徐累的《青花地》、李传真的《工棚》、张见的《晚礼服》,正如历览新时期以来的工笔画发展史。这些历经几代画家“精研摹写”的作品，在展厅中犹如娓娓道来的荧幕——尽显历史路径的同时，也默默倾诉着这些画家漫长的探索之路。在传统与新知的双重轨道中，他们用作品形成了新的工笔画家之群像。展览中不同的绘画观念也将彼此碰撞，从而让我们更加深入地理解近四十年来工笔画变革的历史脉络，本次展览将是了解当代工笔画发展来由的最佳课堂。

　　据悉，展览将于1月20日中午结束。　　

　　展览现场