　　天津美术网讯 “博士”一词在战国时作为学官之名即已存在，历朝历代能以“博士”之称者必是博学多能之人，北宋米芾即以书画的成就被宋徽宗召为书画学博士。近代以来，作为西方学校教育中最高级别的学位"doctor"，在翻译成中文之时，便与“博士”对应起来。中国在美术学科中设立美术学博士学位则是上世纪改革开放之后的事情，三十多年来，越来越多的美术学博士逐渐成为美术领域的学术骨干，对中国的美术事业发展做出了巨大的贡献。2003年，一些重点艺术院校开始招收美术学创作与实践类博士，从此有了实践类的美术学博士。

　　本次展览共聚集了36 位美术学博士，他们大都毕业于著名的艺术院校，从学术背景上既有学画出身的美术理论博士，也有中国画创作的美术实践类博士。在绘画面貌上每位画家由于绘画渊源与个人审美取向，使各人作品呈现出不一样的风格特征，在一定程度上反映了当下中国画教育的现状。通过这些画作，更多地可以促使我们思考博士画家在当下的意义。回顾中国的绘画史，文人绘画在宋代之后逐渐成为绘画史的主流，文人画家不仅善画，而且具有很深的学养，这种学养与绘画相辅相成的特征成为文人画家的共性特点。当代的博士画家正是传统文人画文脉的接续者，一方面在画学上要能贯穿古今，融汇中西，另一方面在创作上要以文入画，别开生面。然而，对于“文”与“技”的双重要求，并非一朝一夕而成，更多地需要经年的修养积累。博士学位的获得只是艺术修炼新的开始，它为博士们开启了一扇窗户，在理论研究与创作之中得到了一种互为支撑的平衡。对于理论类博士而言，如何在技术锤炼之中找到学理层面的对应，对于创作类博士而言，则是如何更多地在将学理的修养融入到技法之中。

　　画家本无关于学位，然现代社会中的学位则是某种经历的说明，对于博士画家而言，更意味着是一种文化的责任，它要求我们自觉地肩负起文化传承和发扬的重任，才能不辜负“博”与“士”的含义。

　　文 / 中国美术馆研究馆员王雪峰

　　参展艺术家及作品欣赏

　　徐华

　　1971年出生，1998年毕业于西安美术学院中国画系;2002年考入中国美术学院国画系山水专业研究生班;2008年考入西安美术学院攻读博士学位，2012年获美术学博士学位。现为中国美术家协会会员，陕西国画院青年画院副院长，教授、硕士生导师、美术学博士，《陕西国画院·院刊》执行主编，华山画院副院长。陕西画院联盟学术委员会执行主任。

　　徐华是一个热衷绘画热爱生活的年轻人。他在南北求学过程中，受众多名家点拨。读博士期间阅读了大量的画史、画论，深入地研究了中国画的大写意内涵。更难能可贵的是，他将理论上的积累和沉淀应用于自身绘画的实践中，为其成为学者型画家奠定了良好的基础。他的作品朴实无华、阳光、淡雅，艺术品性和格调不凡。他的绘画多以淡墨、淡彩写之，即所谓“淡”美，墨色淡而有骨、淡中求变，有层次、有深度、有厚度。墨色中透着股淡淡的清香，格调不俗。画面既传统又现代，具有当下性。

　　李世南 |

　　中国国家画院研究员

　　陕西国画院名誉院长

　　徐华是画坛上比较活跃的年轻人，他在绘画实践和理论探讨方面做得很不错了。徐华的花鸟画在用色方面有他独到的地方，他用灰绿色的调子来营造画面的气氛，从传统的中国画花鸟画和现代人的所为水墨写意方面，徐华有自己的特点。他的花鸟画很清新，不怪诞，他的绘画不是走那种，胡涂乱抹的所谓个性发挥。他的花鸟画适合现代人的审美习惯，颜色比较清丽，绘画气很正，这是他花鸟画很大一个特点。他的山水画作品我感觉也很不错。这都和他长期注重在理论上的探讨和理论上的修养有直接关系。徐华现在还很年轻，今后的前途是不可限量的。

　　张之光 |

　　西安美术学院教授硕士生导师原国画系主任

　　绘事文心徐华作品欣赏