著名画家王勇：指画在细节处理上应该是最大的难点

著名画家王勇做客天津美术网

    嘉宾：王勇，天津市美术家协会会员，天津市政协书画艺术研究会会员，中国工艺美术学会会员，天津市工艺美术学会会员，中华周易协会终身会员、常务理事。

    简介：王勇，号清玄，1963年天津市生人，自幼学习绘画，经多位名师的指导下学习国画、素描画。 1977年投师于天津著名工笔画家姜毅然先生门下，学习正统的工笔白描画，后考入天津美院开办的山水画专科班学习，主攻山水画，在学中掌握了纯水墨山水画技法、大青绿、金碧重彩和蕉墨勾勒等画法，学习中也丰富了我手指画的理论和实践，在不断的研模古人布局营造中渐渐感悟到周易理论在绘画中的重要性，本人因家承易学渊源，学习并研究易理风水学文化，在深造学习中不断拜访名师，加深绘画与易理的融合贯通。把古人的绘画和现代的建筑环境学、风水学合二为一，用多种手法在绘画中表现出来，其中纯指墨易理风水画深受专业人士好评，观后使人理气合一，有清新明秀的道古之风，体验到五行生克的利益联想，以新奇的画风向人们展示了不同的艺术心境，在国画领域中又开创了一种新境界。

王勇正在进行指墨画创作

王勇正在进行指墨画创作

    [天津美术网]：您的指画创作出来的山水作品常被人误以为是传统毛笔的杰作，也遭受过质疑，您是怎么解释的？这是不是也是您最终想要达到的效果？

    [王勇]：指墨画不同于用毛笔，指画要求五个手指都有不同的用处和技法，我总结的是拇指用于搓，食指用于勾，中指用于皴和画，无名指和小指用于点、渲、染，而合拢手掌可以大面积的晕墨和皴擦，同时掌和背并用可渲染，一般来讲绘画中指和食指并用，水墨存于两指之间，出墨时调整速度就可画出精细或粗犷的线条来，谈到细节，首先要求指甲留的不能过长，长则纸受损，也不能太秃，秃则不能勾画出细小的线条，比如人物的衣褶和昆虫的须爪等，这样我也有异于别人指墨画的风格，还有我从来不挑绘画用纸，什么宣纸都可以画，在长时间的实践摸索中基本掌握了多种生宣的物理性，做画时对墨有一定的要求，主要是用一些含胶量多的墨汁，这更容易把握速度和出墨，还有一定要掌握好加水的量，水中还要加一些盐。而加盐的目的就是为了增大纸的拉力，让生宣更加结实，让墨色渲染起来更好控制。

王勇指墨画作品

王勇指墨画作品

王勇指墨画作品

    [王勇]：指画在细节上的处理应该是最大的难点所在。我着重的对水墨进行多次渲染，利用水破墨或者墨破水，先染后皴，或先皴后染，多法并用，在画面的气势上给观者以高山仰止千里远、水活幽深雾里来、树要静、人安逸，给人以清新宁静的感觉，把以往的画家和观者之间的笔减掉了，直接让观者零距离感受唯真唯美的理念，我作画时为了加强这种理念，请人家用他本人的手蘸墨，也在画面上印上几掌，共同来享受这弄墨之乐，在处理画面的细节上也有像笔一样的画法，比如说：皴、擦、点、染、勾、按、提、划，与毛笔有共同而又不同。画大画的时候尤为突出，大画的难点在于章法上，要“法严理密、畅透开合、高低有序、山脉气活”做到山要迷远睿寂，水要咫尺千里，同时大中见小，在细微之处也要展示指画的优势，比如殿台楼阁、小船钓鱼，画中要人有情、楼有势，树木廊林、碎石波浪都要表现的淋漓尽致，小则用指肚，细则用指甲，漫如拨弦、快如刀划，其急如风，细如发丝，效果截然。

    [王勇]：一般来讲，很多人见到的指墨画有很多的指印显露，也有的辅以毛笔来作画，都以单勾的形式多见，而且大面积的涉色很少，尤其是整副的渲染更少，而我的画作一般小幅二八尺，大者三六尺和丈二，整幅色彩晕染居多，没见到过我现场作画的人看了画作的效果，以为我用了辅助工具，我听了对这不做解释，我认为这很好，说明手也可以达到笔的效果，这也是我追求的。

王勇指墨画作品

王勇指墨画作品

王勇指墨画作品

王勇指墨画作品