艺道同行·方楚雄花鸟画教学展昨日开幕

    开幕时间 / 2018年7月25日4:00pm.

    地点 /古元美术馆(珠海市梅华东路388号)

    主办单位

    广东省美术家协会、广东省中国画学会

    古元美术馆、当代岭南艺术研究院

    协办单位

    广东省美术家协会中国画艺委会

    承办单位

    广州鲁逸文化

    展览时间

    2018年7月22日～30日

    展览地址

    古元美术馆(珠海市梅华东路388号)

    前 言.

    在当代花鸟画坛，方楚雄是引人瞩目、成效显著的名师，至今执教已逾35年，是极有特色的实力派。当代的中国画教学，普遍分为基础训练、创作教学与文化课程三大块。方楚雄花鸟画教学的一个明显特点，是着眼于各教学环节之间的深层联系。他指导的基本功训练，务求严格而扎实。主持的创作教学，务求出新意、显个性、有难度、求精良。他鼓励学生对于画论、画史及传统文化的研究，通过加强理论学习来传承发展中国的花鸟画。

    方楚雄的教学紧紧围绕着生活、传统与创作的关系，把基本功概括为造型能力、笔墨技巧与构图能力。他对于临摹教学的要求，一是严格，通过整体临、局部临，以求切实把握原汁原味，以便学生真正掌握笔墨规律。二是示范，不但口传心授，而且抓住实践性教学训练心手眼一致特点，通过示范，金针度人。三是深入，不是就笔墨技法学习笔墨技法，而是要求学生深入了解作者的艺术道路、师承关系、理论贡献，把临摹视为深入研究传统的过程，务求知其然更知其所以然。

    深化写生是方楚雄教学的关键，他一直带领学生到各地写生，务求通过写生解决下列课题：一，贴近生活自然，在身与物化中丰富感受，发现平凡中的美。二，锻炼造型能力，避免自然主义的被动描写，摆脱概念化的观察习惯，检验并发展古人的画法，形成以笔墨直接提炼对象的能力。三，锻炼构图技巧，围绕捕捉到的意趣意境，通过宾与主、动与植的剪裁、挪移、组合，形与线、墨与色的统筹安排、对比呼应，因地制宜地传授构图规律。方楚雄指导的写生训练，已经把基础教学与创作教学有机地结合起来，为创作打下了坚实而又有利于发挥创造性的基础。他的创作教学，形成了三方面特色：一是因材施教，鼓励个性。二是关注前沿课题，深入传统消化传统的基础上，走出传统，在深入生活深化感受的基础上，高于生活。三是以高格调、高品位培育个人风格。

    方楚雄的教学，总结了历代中国画教学的经验，融入了独特艺术道路上的实践与思考，把院校教育的系统性、开放性与师徒教育的传授性、引导性结合起来，主张路子要正，起点要高，目标要远。他的教学，既有当代院校美术教育的普遍性，又有师徒授受言传身教潜移默化的具体性，立足于培养现代创作人才的目标，接续了传统美术教育的文脉，以教学的严谨规范，培养创作的才能与个性。

                                                                          薛永年

方楚雄《家园》248×223cm　纸本设色　2008年

郑阿湃《一阵东风》97×180cm　纸本设色　2018年

许敦平《版纳写生》229×53cm×2　纸本设色　2016年

许晓彬《池塘清晓》48×93cm　纸本设色　2012年

杜宁《花果系列》153×42cm×4　纸本设色　2016年