清代紫砂名家陈曼生：开启紫砂文人时代

清代紫砂名家陈曼生

　　天津美术网讯 陈曼生，名鸿寿，号曼生，又号：老曼、曼寿、曼公、夹谷亭长、胥溪渔隐、种榆仙客、种榆道人。清代著名篆刻家、书画家、制陶家。清乾隆三十三年(1768年)生，道光二年(1822年)卒。浙江钱塘(今杭州)人。

　　1769 年的某一天，钱塘江畔、杭州城里一户人家热闹非凡，家里的一个小男孩满周岁了，要“抓周”。大人们将两个大八仙桌拼在了一起，上面摆了书本、毛笔、算盘、 元宝、字画、紫砂壶等各式物件。一岁的小男孩被抱上了桌子后几乎目无旁顾，不假思索地径直爬向了紫砂壶，一把抓起了紫砂壶后还紧紧抱在了自己的怀里不肯松 手。 “壶”、“福”同韵，家长们见了后都十分高兴，认为小男孩是个有福之人。

　　“抓周”抓了把紫砂壶的小男孩长大后在学问上很有成就，琴棋书画无所不能，篆刻更为书画界津津乐道，还在“西泠八家”中占得了一席之地。他就是日后的大名家陈曼生。

　　嘉庆年间，陈曼生在宜兴附近的溧阳县做知县，结识了同期紫砂名家杨彭年与杨凤年兄妹，并对杨氏的制壶技艺给予鼓励和支持。同时更因自己酷嗜砂器，在公余之暇，辨别砂质，创制新样，设计多种造型简洁、利于装饰的壶形。自此，文人壶风大盛，将紫砂创作带入另一境界。

　　曼生款紫砂壶由陈曼生设计，杨氏兄妹制作成型，再由陈曼生及其诸友铭刻提款。曼生壶造型新颖独特，制作精湛，特别是精当的书画装饰颇受人们喜爱。陈曼生对后 世影响极大，其成就主要有以下2个方面：1。多方位的造型取材。有取自然现象的，如“却月”，“饮虹”；有植物形态的，如“葫芦”，“瓜形”；有取实用器 物的，如“井栏”，“合斗”。所有取材皆新颖明快。古雅可人。这些造型壶面都较为空阔，为篆刻艺术发挥留下了极大的创作空间。2。开创了一种新的篆刻装饰 手法。在“曼生壶”上，除壶形，壶色，壶工外，还可以欣赏到铭文书法，篆刻，金石艺术，感受中国传统文化“诗书画”浑然一体的风韵内涵。

　　应该说，到了陈曼生，紫砂壶才完成了它承载的全部美学内涵，从而使紫砂壶迈进了高雅艺术的殿堂，彻底拜托了工匠装饰的流俗之气。现在每一把曼生壶都价值连城，要想得到一把不仅要有财力、眼力、魄力，更需要的是缘分。 　(作者 梁建勇)