“谱影寻光”杜昆&赵娜当代艺术展在天津开幕

“谱影寻光”杜昆&赵娜当代艺术展3月7日在天津美术馆开幕

天津美术馆副馆长马驰主持开幕式

策展人李伟致辞

艺术家杜昆致辞

    天津美术网讯 3月7日由天津美术馆,石家庄美术馆联合主办,三潴画廊协办的 “谱影寻光"杜昆&赵娜当代艺术展在天津美术馆开幕。 

    天津市政府人资环建委副主任于淑敏，文史馆馆长陈雍，侨联主席陈钟林，天津美术馆副馆长卢永琇，馆长陈卓，王宝贵，三潴画廊负责人，天津美术学院教授郑岱、何延哲、出席了开幕仪式。 

    绘画的价值就是把不可见的变成可见的,凡是可见的,亲眼去看就是了,或者用摄影,摄像的方式记录下来再看.画家不是照相机,当然不是。

艺术家杜昆介绍作品

艺术家赵娜在介绍作品

    如果同意上述这个观点,就要画不可见的东西.什么是不可见的东西?或者说什么是我们可以感到,知道却看不到?其实很多,如声音,不可见却可以听;如空气,不可见却可以呼吸.声音和空气,两者对人都重要,但不太容易用绘画来表现,又好像没必要表现.但是声音和空气可以告诉我们许多更重要或更迫切的信息,让我们有更多的体会.我们对世界的认识是通过方方面面的,可见的只是一方面.对此,杜昆应有切身的认识,因为他不仅画画,还玩音乐,而且玩得还不错,作词,作曲,有些专业范儿。

杜昆作品

杜昆作品

    音乐加绘画,让杜昆与众不同.我对音乐不内行,只说他的绘画.上大学本科时,一次人体素描写生,他把女人体幻化成了一堆大大小小的提琴,很快画完,超现实,极完整,且精致,马上又去玩他的音乐了。这幅画在教学展上得了奖,虽远超出写生的概念,却是一幅好作品,得到大家的认可。本科毕业作品是几幅放置在大空间中幻想的,危险的,时而由人体支撑起的中西建筑,比雕塑还壮观,比雕塑还哀伤,每幅作品都配有他自创的音乐,可用耳机静静地听。

    由于杜昆的坚守,我们得以欣赏到他后来发人深省的作品.他可以用一幅有限的,平面的绘画去概括那些灾难大片电影的意义,从建筑到纪念碑,步步演绎出人性欲望所造成的结局.其作品,局部极写实,整体又极不写实,因为每幅画都是一段述说不尽的预言。

艺术家赵娜、杜昆与天津美院教授何延喆(右1)合影

艺术家赵娜与青年工笔女画家李悦合影

    “谱影寻光","影"和"光"在其含义上互为因果,互相衬托而存在,互相矛盾却又相互支持,"光"在宗教里是"道","道"是"神","神"借着创造"影"来让世人读懂"光"的含义。"影"的存在,必定有某种东西阻挡在"光"的前面,我们要找到这个潜在的障碍物,对症下药,将其瓦解,"光"才会照进城市,照进人心.我通过每一件作品向观众抛出一个个严峻的问题,这些问题并没有标准答案,但有心的你会感觉到作品在"说话",它们将打开你的思维,带你找到属于你自己的答案.我用画笔"谱影",你们用心"寻光"。

艺术展现埸

艺术展现埸

    在赵娜的绘画里常常追求故事性,这种故事性是从现实生活中抽离出来的自然景象与个人心理之间形成的虚置,虚拟的真实通过变化的形象穿越了真实与虚构的二元对立,有意识的从现实的个人经验中剪裁物象的碎片,释怀经历,认知和趣味,以及臆想状态下的心理世界.借助画中物表达心中所想,再现出对日常生活的感悟,从而使得观众去思考现实生存所带给我们的焦虑.这种思考不仅仅是在对应的现实关系中去寻找,而更是在其内心去寻求现实的投影。 （翀慧）