激情与畅想——关于王冰和她的绘画

　　激情与畅想 ——关于王冰和她的绘画

    王冰的绘画，带有强烈的表现主义特征，热情、奔放、活力四射，具有一种扑面而来的清新感。这种浓浓的阳光味，与川美许多艺术家的阴郁风格，形成了鲜明反差，使王冰这位四川美院毕业的艺术家，在她的同学之间，显得格外另类。其实，这本是艺术家的常态。虽然都是以艺术为目标，但道路和方向却不尽相同，有的人要去罗马，而有的人，则要去耶路撒冷，不能一概而论。对于艺术家王冰而言，用画笔表现自己对生活激越澎湃的深情，捕捉隐含在灵魂深处翻飞涌动、飘舞跳荡的音符，似乎构成了她的绘画冲动，也是她对艺术的价值认同。

　　王冰1990年毕业于四川美院，之后长期生活在艺术氛围浓厚的成都，可以说，一直都没有离开艺术圈，也从未间断过自己的绘画创作。不过，虽然王冰笔耕不辍，这些年一直与艺术为伴，但却较少参与艺术界的活动，除了偶尔出来看看展览，其余时间大都是关起门来搞自己的创作，与熙熙攘攘的艺术圈，始终保持着一定的距离。或许，正是这种距离感，使王冰获得了创作的自由与自律，从而保留下自己的原始冲动，一股脑儿画到了现在。所以，我们从她的作品中，能看到那种一以贯之的激情，炽热、豪放、饱满，犹如烈焰，贯穿始终。

　　在绘画风格上，王冰承接了西方印象派和现代主义的色彩与造型法，同时，又融合了中国传统艺术的某些特征，比如水墨画的流动性，书法的飞扬动势，以及壁画的勾勒与符号性等等。在不断的实验与转换中，王冰将东西方文化在自己的造型语言中，加以融会贯通，并透进自己对生活的理解、梦想和追求，使其画面既能表达自己的情感，一吐心中之快，同时又呈现出了丰富的空间层次，极具形式的动态感。可以说，王冰是在表现主义绘画与抽象艺术之间，找到了一种属于自己的表现形式，会通中西，融贯古今，化为已用。

　　近百年来，在新文化运动的号角下，将西方艺术嫁接过来，与中国的传统艺术进行转换，从中创造出一种新的艺术样式，几代人为之殚精竭虑，付出了艰辛努力，也积累了不少的创作经验。从林风眠到吴冠中，再到新时期以来涌现出的不少当代绘画，可以说，已经连接起一条形式探索的文脉，为后世艺术家提供了不少借鉴与启示。王冰的绘画，正是从这条艺术线索上起步的，她将形式探索引入当代语境，就是对这个文脉的继承与发展；而她将自己的情感与态度，折射到画面，却是对这个文脉的丰富与充实。（作者 杨卫）