有一次，陈丹青在自己的博客里写道，“倘若在（上世纪）50年代，甚至（上世纪）80年代，有位中国青年这般迷恋鲁迅和木刻，大抵是对位的：那些年代，鲁迅是几乎唯一的文化符号，至高无上，等同党文化。即便当年最具怀疑精神的人，十有八九真心热爱鲁迅”。他所说的这位青年，就是版画家刘春杰——1965年出生于黑龙江，北大荒第三代版画家中的佼佼者。

本周五，“刻·意——刘春杰版画展”将在杭州小河路334号的快意空间开幕。展出的作品中，最值得关注的就是一套63幅的“私想鲁迅”木刻版画。同时展览的，还有刘春杰其他题材的版画作品31幅，以及一个由100个木刻原版构成的《木刻纪念墙》大型装置作品。

本次展览将持续到3月23日结束。

刘春杰版画作品

关于作品

从乡情到社会百态《私想鲁迅》就是这么来的

最早，刘春杰的木刻题材其实跟鲁迅的关系并不大。他走的是乡愁抒情路线，深受着北大荒版画的影响，创作的题材大都是描写乡情景致，作品蕴含淳厚、朴质的特性。

要说刘春杰早期的作品有多抒情？只要从那些作品的标题可以看出来：《故园金梦》（获日本国际版画研究会金奖）《童谣如梦》（大英博物馆收藏）《晚风轻轻吹过的时候》（中国美术馆收藏）。

后来，刘春杰到了南京，担任金陵美术馆执行馆长、南京书画院副院长、南京版画院院长等工作。经过多年反复思考、琢磨，他的版画艺术开始摆脱版画语言中各种细微的技巧变化，而是直接把版画作为一种工具和手段，慢慢尝试用图文结合的方式，以某种幽默的方式影射现实中的社会人生百态。《私想鲁迅》就是这个时期酝酿的作品。

去年8月底，刘春杰的《私想鲁迅》出版发行，这是他历时近三年独立完成的图文书，以63幅木刻和56篇杂文结集而成。用文字结合版画的形式带出鲁迅一生家事、文事、人事及国事，并融入了作者的私人表达。

版画家刘春杰

关于作者

刘春杰1965 年4月出生，原籍山东。中国美术家协会会员国家一级美术师。南京书画院副院长、金陵美术馆执行馆长、南京版画院院长、中国艺术研究院中国版画院研究员、国家一级美术师。

用木刻结合文字，一直坚持捍卫自己的底线。

谈鲁迅，实际上现在并不是件新鲜时髦的事情，鲁迅甚至常常面临是否淡出教科书的争论。但刘春杰却一直坚持对他的“私想”。“有人说我在捍卫鲁迅，其实我是在捍卫我的底线。”刘春杰说，自己从事版画创作30年，他很喜欢鲁迅先生的作品，鲁迅不仅是文豪，还是中国新型木刻的导师，因为他的扶持与倡导，木刻艺术得以重生。在鲁迅的生前身后，有关他的美术作品不计其数，但是近一个世纪了，很少有版画家像刘春杰一样，用自己创作的木刻和文字相结合的方式来刻画他的一生。

在刘春杰的“私想鲁迅”系列里，部分作品取材于历史照片又不同于历史照片，比如其中有一幅鲁迅原配朱安的像，虽然是从照片转化过来，却多了几分悲哀和忧愁。再比如一幅《生死鲁迅》的头像作品，一半脸，一半骷髅，看上去有点惊心。

“这个小老头生前被谩骂、围剿，死后有人以骂他为终身事业，鲁迅就以这样的方式依然活着。”刘春杰这样解读自己的作品。

在这次快意空间举行的展览开幕式上，刘春杰还将带着他的《私想鲁迅》进行现场签名售书活动。签售限量100本，活动时间为本周五上午9:30。