天津美术网讯 Dole-Recio用重复的几何图形构成的绘画及拼贴来创作抽象艺术。她1971年生于旧金山，在圣地亚哥长大，本科毕业于罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design），后在加州帕萨迪纳艺术中心设计学院（Art Center College of Design in Pasadena）攻读硕士学位，目前为洛杉矶Gavlak Gallery 画廊的签约艺术家，将在2016年在该画廊举行个展。

Jennifer Samet: 你是怎样开始接触艺术和艺术市场的？

Lecia Dole-Recio: 我父亲是一位画家，母亲是一位设计师。从小时候起我就在各大博物馆中参观学习。后来我在罗德岛设计学院学习建筑，之后转而学习版画，继而开始创作油画作品。后来我在纽约Elena Sisto工作室跟随她学习，她带领我学习了蒙德里安及霍夫曼的艺术风格，对我影响很大。在加州帕萨迪纳艺术中心设计学院，我跟随Richard Hawkins和Jeremy Gilbert-Rolfe学习。

Lecia Dole-Recio 《无题》2013年

JS: 你的艺术创作运用了绘画和拼贴结合的方式，能为我们介绍下吗？

LD-R: 我的作品是从碎片中而来，我将这些碎片根据材料，大小及形状组合起来就形成了我的作品。这些碎片有的是牛皮纸，有的是硬纸板，还有从多种多样纸张上剪下的。这些碎片组合在一起有着无限的创作可能性。我先将所需材料铺在地面上，然后趴在地上剪出一个个碎片，然后根据这些碎片的形状编织了一个个艺术之网，将拼贴与绘画结合完成我的艺术创作。有时我用美工刀和胶水比画笔还要多。

JS: 你的作品中几何图形一直重复循环，你能解释一下原因吗？

LD-R: 重复其实存在于我创作的每一步之间，如我重复的剪除碎片，重复的挑选大小形状色彩，重复的将绘画与拼贴结合，创作出重复循环的作品。这种重复循环与人的欲望有关，也是我的一种娱乐的方式，在这样的无限重复循环之中我能感受到快乐。这也是我喜欢马蒂斯作品的原因，马蒂斯在作品中想让观者从不断重复的图形中分辨出平面以外的视觉密码。

Lecia Dole-Recio 《无题》 2014年

JS: 你喜欢登山，这对于你在艺术创作中的不断重复有所启发吗？

LD-R: 是的，当然有所启发。正如我在艺术创作中一直用到不断重复和循环的方式，爬山也是如此，一步一步重复着然后再回到原点。我在作品中也从旅途的风景中抽取视觉元素表现出来，将风景的转化，光线与颜色的变化，行走时节奏的变化全都表现在了作品中。我经常会去Elysian公园，我喜欢每次看到同一棵树却能有不同的感受，随着光线天气以及季节的变化，这棵树会产生不同的变化，每次去都充满惊喜。我的绘画不是简简单单的将风景搬到画布上，而是将时间空间打碎，然后在作品中重组，通过图形无限的重复与循环，从而组成复杂而充满寓意的视觉感受。

JS:康定斯基以及其他早期抽象主义艺术家将抽象艺术作为构建乌托邦社会的方式，那么对于你来说抽象艺术意味着什么？

LDR: 抽象艺术中的模糊性，不成体系，以及流动的构图等特点与存在于这个世界的人很像，并不是一切都是非黑即白二元对立的，我在抽象绘画中正是构建了这样一种在不断变化的平衡关系。也正是抽象绘画艺术为我提供了阐释这样一种关系的空间和自由，这也是人类生存在世界上需要去追寻的一种关系，或许正是康定斯基他们所追寻的那一乌托邦。（来源：Hyperallergic 采访者：Jennifer Samet 编译：孟媛）