天津美术网讯著名文化学者姜维群日前在韩征尘书法篆刻艺术研讨会上说，在和韩征尘相交近三十年的时光中，我看到了一个他书法篆刻艺术的生长过程。他由一位篆刻爱好者逐步的成为一位篆刻大家、书法大家。这其中蕴含着很多辛苦。我在韩征尘书法篆刻“大红袍”专辑中的序言中提到，“韩征尘先生所作的诗词，对于他的书法篆刻艺术来讲是一种辅助作用，且是至关重要的”。

姜维群说，诗词可以说是文化人都喜欢读，能够理解的一种题材、文体。我个人不会作，但是懂得理解、欣赏。当前，许许多多的书法家、篆刻家游离于文化之外，这是一个非常严重的问题了。这个问题如果解决不好，单纯只是在技法、结构上解读书法，我想是行之不远、攀之不高的。书法和绘画最终解决的是一个眼力的问题，而眼力最后体现在学识上。学识高，欣赏水平就会相应提高，就会明白什么是好，什么是坏。

当前，许多大家在教学生，或者大家在研习书法艺术时，往往会走入一个误区，那就是认为这是一个单纯的技法问题。老师教学生，都是先传授技法，很少能从课本上看到其他的内容，只是在一味的讲解技法。曾经记得别人谈及龚望先生，他教内容，不只是教技法，在学术学养方面也是很注重的。所以他教过的学生在学养方面，甚至其他门类都有着很高的造诣。用这些东西反哺书法，书法反而会成长。这种传授经过，在许多人身上得到了印证。我曾经看过许多书法篆刻家，他们每天想的几乎都是下笔结构，用什么笔，什么墨，与哪种纸结合，用什么笔法。其实书法到最后绝不是摆布出来的，越是小的经营越失大的气象，大的气象愈缺失，整个书法的气场、气韵消失殆尽。如果书法缺失这个东西以后魂就丢了，只是在玩表面。从王羲之到董其昌，再到明代，在这些人的文化体系里，书卷气息必须要找出来，看出来。这需要提高自身学养，提高其他的东西来反哺书法。

我认为只有通过不断学习提高自己。先从诗词里体会韵味，才知道什么是美意。理解了大自然的美、四季的美，人与人之间的交往的美以后，再去欣赏，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会诌”。从古人的诗词中汲取营养，反过来增加自己的学养，慢慢其实就能上台阶，大家不妨读一读韩征尘先生的诗词。

三十年前，他不是诗词方面的人才，他的确在书法篆刻进程当中修炼了、修养了、学习了诗词知识，而且做得相当不错，我看了看他的诗，的确打动我。无论他自己写的如何，看看他对书法篆刻诗词方面的理解，我感觉达到了一个高度。这个高度应该是说是一种学养的修炼，是一种眼力的重新认识，是对自己书法篆刻的重新认知，这样来说才会有今天的突飞猛进的进步，才会有今天的作品。在他的“大红袍”专辑中，我们可以看到，篆刻、书法形成了自己的风格，有了自己想要的一个高度。我想，这和他的学养是分不开的。