乔治亚·欧姬芙百年回顾展在泰特美术馆揭幕

　　天津美术网讯 2016年7月6日，美国传奇女画家乔治亚·欧姬芙大型回顾展在伦敦泰特现代美术馆揭幕，回顾欧姬芙70多年的艺术生涯，剖析她作品中的深度，重估她在20世纪美术史中的地位，并细数其所处的艺术环境和她对后辈艺术家的影响。2016年是欧姬芙逝世三十周年，更是她以职业艺术家身份“出道”的100周年，因此，泰特现代美术馆将为其举办一场大型回顾展，这不仅仅泰特现代在耗资2600万英镑翻修后揭幕的首场重要大展，更是近20年里这位美国艺术家在英国首次最大规模、最具深度的作品呈现。

欧姬芙在幽灵牧场的车中作画

　　作为20世纪美国最著名的女画家，乔治亚·欧姬芙(Georgia Okeefee)漫长且遗世独立的一生堪称一部传奇。从1920年代在纽约崛起，至1986年辞世，欧姬芙一生作画几十年，并创下美国艺术史上第一位女性个展的纪录。欧姬芙受到康丁斯基绘画理论的影响，一生创作都离不开以颜色为主导的创作理念，她的才气与毅力使她成为美国偶像级艺术家，同时也令她在辞世后数十年依然受到世人的谈论、推崇和景仰。

年轻时候的乔治亚·欧姬芙

　　1916年，欧姬芙的朋友安妮塔·波利士(Anita Pollitzer)将其一批素描画作呈现给了后来被誉为“美国现代艺术之父”的阿尔弗雷德·斯蒂格里茨(后来成为欧姬芙的丈夫)。年末，斯蒂格里茨在纽约291画廊举办了一场群展，并邀请欧姬芙参与其中，这成为欧姬芙生平的第一场正式展览，也真正开启了其作为艺术家的职业生涯。1986年，这位被列为“20世纪艺术大师之一”的传奇女性艺术家以98岁高龄去世。

欧姬芙作于1924年的“Autumn Trees-The Maple”

欧姬芙作于1941年的“Road to Pedernal”

欧姬芙作于1959年的“From the River – Pale”

　　Georgia O'Keeffe Oriental Poppies 1927

　　Georgia O'Keeffe Black Mesa Landscape

　　Georgia O'Keeffe Grey Lines with Black, Blue and Yellow c1923

　　Georgia O'Keeffe New York Street with Moon 1925

　　外媒artnet给出了六个不得不看此展的理由：

　　1. 此次回顾展将展出超过100件欧姬芙的作品。

　　泰特现代艺术馆称，此次回顾展展示欧姬芙超过六十年的艺术生涯的全貌。展出的作品包括从艺术家早期抽象绘画到创作晚期的作品，以展现艺术家在知名花卉作品之外丰富多彩、完整的创作生涯。

　　Tony Vaccaro, Georgia O'Keeffe, Taos Pueblo, New Mexico 1960

　　Georgia O'Keeffe, No.12 Special 1916

　　Georgia O'Keeffe, Blue I 1916, watercolour on paper, 78.4 x 56.5 cm

　　Georgia O'Keeffe, Sunrise, 1916, watercolour on paper, 22.5 x 30.2 cm

　　Georgia O'Keeffe, Red and Orange Streak 1919, oil on canvas, 68.6 x 58.4 cm

　　2. 展览将于泰特现代美术馆新馆开幕后不久亮相。

　　随着泰特现代艺术馆于6月17日向公众敞开新近扩建的10层新展馆，欧姬芙的展览于新馆开幕后仅仅11天登场亮相。这也将是泰特现代美术馆盛大开幕之后的首个大型展览。

　　3. 展览中将有一个展厅被全部用于展出这位艺术家的同时代艺术家、人生伴侣阿尔弗雷德·斯蒂格里茨的作品。

　　这对艺术史上的传奇夫妇的粉丝可以松一口气了，因为这次展览中，有一个展厅被全部用于展出斯蒂格里茨拍摄的欧姬芙的照片。这些照片当中将包括欧姬芙的肖像与裸体照片，反映出这对夫妇彼此间的“相互影响"。

　　Georgia O'Keeffe, Black Place Green 1949, oil on canvas, 94.6 x 117.5 cm

　　Georgia O'Keeffe, Pelvis Series 1947, oil on canvas, 101.6 x 121.9 cm

　　Photograph of Georgia O'Keeffe's Abiquiu house, New Mexico

　　4. 也许是一生绝无仅有的机会。

　　这是这位美国艺术家20年以来首次在英国举办的个展。考虑到此次回顾展的规模、深度以及展览作品——要知道，英国公共艺术收藏中并没有欧姬芙的作品，诸多因素都使得这次展览成为在英国难得一见的全方位观赏欧姬芙作品的机会。

　　5. 塔尼亚·巴森将坐镇此次展览。

　　泰特现代艺术馆国际艺术部策展人塔尼亚·巴森(Tanya Barson)是这场展览负责选择展品的策展人。她在泰特现代艺术馆最近策划的一次展览是巴西艺术家米拉·申德尔(Mira Schendel)的首次国际大展。

　　Georgia O'Keeffe, My Last Door 1952–4, oil on canvas, 122.5 x 213.8 cm

　　Georgia O'Keeffe, Sky Above Clouds IV 1965, oil on canvas, 243.8 x 731.5 cm

　　Not just flowers: O'Keeffe explores the Southwest of the States and Native American culture

　　Ansel Adams, O’Keeffe in the Southwest, 1937

　　Georgia O’Keeffe, Sky with Flat White Cloud, 1962

　　Georgia O’Keeffe, Music – Pink and Blue No. 1, 1918

　　Georgia O'Keeffe Jimson Weed/White Flower No. 1 1932

　　6. 《曼陀罗草，白花No.1》(见上图)将全面盛开。

　　这件欧姬芙打破成交纪录的作品成为展览最吸引人的亮点之一。这幅油画曾在2014年蘇富比拍卖上以4440万美元(约合2.89亿元人民币)成交，成为拍卖场上女性艺术家价格最高的作品。

　　7. 展览恰逢这位艺术家在纽约首次亮相的百年纪念。

　　1916年元旦，好友安妮塔·柏丽策(Anita Pollitzer)将一些欧姬芙的碳棒手稿拿给斯蒂格利茨看。当年晚些时候，欧姬芙成为了斯蒂格利茨在291画廊举办的群展艺术家之一，这也成为了她在纽约的处女秀。这次展览将会成为欧姬芙职业艺术生涯的百年纪念。

展览现场

　　她一生只穿2种颜色的衣服，黑色和白色。她常年隐居于沙漠荒原，却一直逃不出人们的视线。她的画作从不署名，最多在画布后面签下她名字的缩写：OK。她是现代艺术史上第一个举办个展的女性画家。也是她那个时代将绘画以最高价拍卖的画家。她曾是现代摄影之父的神秘妻子，而她84岁时却陷入另一场黄昏恋。

　　乔治亚·欧姬芙，她的绘画作品已经成为1920年代美国艺术的经典代表。

　　“当你仔细注视紧握在手里的花时，在那一瞬间，那朵花便成为你的世界。我想把那个世界传递给别人。大城市的人多半行色匆匆，没有时间停下来看一朵花。我要逼他们看，不管他们愿不愿意。”

　　——乔治亚·欧姬芙

　　据悉，此次展览将持续至10月30日。