　　出生在南法艾克斯普罗旺斯的一个富裕的家庭的塞尚，本应该照着父母的期许去研习法律，但最终从心而为，选择了艺术家的道路。他被誉为 “现代艺术之父”。平凡如他，如同其他艺术家一样学艺、从艺、找寻自己想要的表达；传奇如他，他的作画风格和主题使他特立独行，喜爱探索空间与光影，在1870-1880年间，尤其活跃于印象派画家之间；提倡以形为底，以色为辅，画从心的自然，绘简约的肖像，习超脱本质的静物。

　　塞尚在1904年的时候，给朋友，即画家兼作家的埃米尔·伯纳德（émile Bernard）写的信中提到：

　　“用圆柱体、球体、圆锥体去构建和描绘自然，将它们作透视处理，这些形的每一边，以及画面的每一层次的边线延长都能汇聚到同一个点。”

《埃斯塔克处观到的马赛湾，又名埃斯塔克》　　

（Le golfe de Marseille vu de l‘Estaque dit aussi L’Estaque）
创作于1878-1879年间
布面油画，H。 58 ； L。 72 cm
藏于奥赛博物馆
? RMN-Grand Palais （musée d‘Orsay） / Hervé Lewandowski

　　这幅作品为画家古斯塔夫·卡耶博特给美术馆的遗赠，是塞尚第一幅被法国博物馆收藏的画作。

　　普罗旺斯地区长大的塞尚始终将 “埃斯塔克” 和 “圣维多山” 当作重要的主题，这些离家特别近的景色的画作是他的寄情之处。由于南法的强光照射以及塞尚和毕沙罗的频繁接触，他的调色盘也明亮了起来。岸上的景色用的颜料较多，显得尤为厚实。画上的物体被 “几何” 化了：锥形的山体，圆形的树枝部分，长方形的烟囱…另有暗色的线条参与勾勒形状。

《黑城堡之上的山洞附近的峭壁》

（Rochers près des grottes au-dessus de Chateau-Noir）
创作于1904年
布面油画，H。 65 ； L。 54 cm
藏于奥赛博物馆
? RMN-Grand Palais （Musée d‘Orsay） / Hervé Lewandowski

　　塞尚曾表示：“形体的周身弧度应该用细腻的分阶的色彩来表现。而他画画和塑形的小秘密便是足够丰富的色彩和足够饱满的形状。”

《曼西桥》（Pont de Maincy）

　　
创作于1879年
布面油画，H。 58，5 ； L。 72，5 cm
藏于奥赛博物馆
? RMN

　　这幅画因为作画时间的争议而成为塞尚作品中较为特殊的一幅风景画。现在大多学者认为它诞生于1879年左右，也就是塞尚逐渐远离印象派主旨，而转向研究笔触和色块的阶段。

　　这幅画里有着印象派至上的元素：光影；也有着塞尚的个人选择：较为粗狂的笔触和同一色相但不同明度的绿色使自然显得超脱原景，且深刻凝滞，又带有力量，整个画面似乎被镀上了一层薄透的金色。

　　选取的这一隅景色也十分巧妙。波光粼粼的水面占了画面下部的三分之一，茂盛的枝叶占了画面上部的三分之二的空间，亮色的桥梁既是两部分的连接线，也是分割线。而左侧两根交错挺立的树枝则与画面右侧的树林相呼应，同时这两根树枝也参与构建了画面的透视效果。这一类“横竖线条错落”的构图方式可以使画面更加活泼，从而提升观感的舒适度。

《白杨》（Les peupliers）

　　
创作于1879-1880年间
布面油画，H。 65 ； L。 80 cm
藏于奥赛博物馆
? RMN-Grand Palais （Musée d‘Orsay） / Hervé Lewandowski

《苹果和橘子》（Pommes et oranges）　　

创作于1899年，
布面油画，H。 74 ； L。 93 cm
藏于奥赛博物馆
? RMN-Grand Palais （Musée d‘Orsay） / Hervé Lewandowski

　　塞尚曾说过：“影子也是如同光线般的一种颜色，只是它没有那么闪亮；光与影不过是两种色调的关系。” 这种对与光影的认知在他画的苹果等静物画中最为明显。”

　　苹果真的是塞尚的心头好了，从学画初期的大量练习到画风成熟以后的细致描摹，这种 “表皮色彩丰富的水果” 完全可以胜任画面的主角。

　　这幅画构图复杂，且很具有塞尚的主观意识。白布的位置与状态是理想化的，在现实中，这样的摆放是无法支撑上部的碟子和苹果的。并且布上的多种颜色具有一定的夸张，指出了白布的受光和反射周围物体的情况。塞尚的 “光影和颜色” 理论特别体现在了苹果的表现上，他用深浅和明暗不同的同一种颜色来描绘物体受光后的光影情况。

　　其他几幅画。。。