　　20世纪30年代欧洲现代主义风行，比利时皇家美术学院为代表的学院主义仍坚守着古典的写实美术，与中国油画艺术联系紧密的巴斯天教授是当时典型的代表画家。吴作人、沙耆、张充仁、吕霞光和周圭，五位中国艺术家都曾在他的工作室学习，并习得弗兰德斯画派的精髓。他们在此学习的这段时间是他们在国外接受的最系统、最正规的油画训练，除了传统写实油画的基本技法，更重要的是一种油画创作的理念和方法，即在扎实的素描基本功之上借助明暗造型和色彩渲染更传神的表达，描述对象的内在精神和外在气质，在印象派色彩运用的影响下，重新建构一种细节见精微，整幅画作又浑然一体的写实主义画法，从而使得每一幅作品都充满生命力。

　　此次“二十世纪现代艺术专场”集中呈现吴作人《蔷薇》，沙耆《天真烂漫》、《风景》，张充仁《吴湖帆像》、《收工》等来源有序之作品，意旨即回溯先驱艺术家的学习之路，以及他们如何将其内化成自己的风格，给中国早期美术教育产生重要之影响。

　比利时留学时期的吴作人

　　吴作人是我国二十世纪现代美术史上承前启后一代最为杰出的艺术家和教育家之一，也是正在形成和走向成熟的中国油画学派中独具特色的开创者和代表人之一，他和徐悲鸿的关系亦师亦友。1930年，吴作人在徐悲鸿的鼓励下赴欧留学，后跟随比利时皇家美术学院巴斯天教学学习，取得非常优异的成绩。

新婚后的吴作人与李娜

　　在比利时的这段时间，吴作人遇到了比利时女孩李娜，李娜温文尔雅而又明媚坚毅，他们一见钟情，并坠入爱河，后于1932年，在巴斯天的见证下，结为夫妻。

　　Lot 3805

　　吴作人蔷薇

　　1934年布面油画

　　50×40 cm

　　款识：Heureux anniversaire de ma chère Lina

　　释文：祝我亲爱的李娜(莉娜)生日快乐!

　　来源：黄显之旧藏

　　RMB 1,800,000-2,500,000

　　1934年，吴作人精心创作了油画《蔷薇》，他在画面的左下角用法文写下“Heureux anniversaire de ma chère Lina”(祝我亲爱的李娜生日快乐)，以此为生日礼物送给他的夫人李娜。《蔷薇》是反映他留学比利时时期创作风格的典型代表作，更是吴、李两人纯粹爱情最为直接的见证。

　　1945年，沙耆在比利时的个展海报

　　1937年，沙耆经徐悲鸿推荐，赴比利时留学，师从巴斯天教授。在比利时学府严格的教学体系和院长的亲自指导下，他的艺术素养获得很大飞跃，并在毕业时获得学院所颁发的“优秀美术金质奖章”。沙耆《天真烂漫》创作于1942年，为Thonmas owen旧藏，Thonmas owen也叫史蒂凡，集艺评家、小说家、企业家、律师于一身，终身享有比利时皇家美术学院院士的荣誉。他是沙耆艺术最早的肯定者和推广者之一，沙耆在比利时的几次个展评论也大多由他所书写。

　　Lot 3806

　　沙耆天真烂漫

　　1942年布面油画

　　61×50 cm

　　来源：比利时艺评家Thonmas owen旧藏

　　RMB 600,000-700,000

　　《天真烂漫》画中男孩即为Thonmas owen之子Jean，整幅作品散发着原汁原味的欧洲经典油画的格调，造型准确，笔法松动、自然，丝毫没有紧张感。画面的色彩是浑厚的，用色高度概括，彰显出优雅的审美品位。而其中背景处独具特点的“银色”，乃是当时比利时画坛用色的一大特点。同时，边缘线和手部等局部随性、自如的处理方式，也显示出一个成熟画家的艺术格局与修养。

　　Lot 3807

　　沙耆风景

　　1989年布面油画

　　77×67.5 cm

　　来源：藏家得自艺术家家属

　　RMB 380,000-480,000

　　艺术创作是人类内心世界真实的、自由的表现。表达他所经历的、内心深处藏匿的、幻想世界的精神是沙耆晚期作品的内涵所在。在八十年代，沙耆曾改《锦瑟》句创作了一幅书法，“沙耆绘虎绘风景，一张一笔思华春”，更直接表述了他的心境。由此沙耆晚期作品更加耐人寻味。《风景》创作于1989年，作品中并没有因精神疾病的折磨而显出无奈、焦躁之意，色彩反而更加明朗、欢快、纯粹，画面充斥着强烈的生命力和对未知时空的幻臆乐趣，或许在色彩的天地里他找到了真正的自己。

　　张充仁与吴湖帆像合影，简庆福拍摄

　　吴湖帆是二十世纪中国画坛的一代宗师，他在中国绘画史上的地位，其实已超出吴氏本人作为一位显赫的书画家、鉴定大师和大收藏家的意义。长期来由于种种原因，吴湖帆未受到应有的重视，张充仁和他生活在同一时代，相似的处境、对艺术的热爱和理解，使两人成为莫逆之交。

　　Lot 3808

　　张充仁吴湖帆像

　　1990年青铜雕塑

　　50×50×32 cm

　　来源：藏家得自艺术家家属

　　RMB 900,000-1,200,000

　　1990年，晚年的张充仁为吴湖帆塑像，以立范后世。由于张充仁对吴氏的经历、性格、格调、气质等十分熟悉，所以做来得心应手。他把吴湖帆那种广采博取、儒雅清逸、清高自许、终年生活在书画诗词的审美梦境中，却又无法摆脱社会舆论的荣辱干扰，最终“自绝于人民”的吴湖帆，刻划得入木三分。胸像塑得和真人般大小，身穿翻毛皮领大衣，面带看穿世事似的微笑，显得厚实稳重。此时的作者已步入晚年，但是在他的作品里仍然透着才气和旺盛的创造力，他写实而传神的能力达到了炉火纯青的地步。泥巴走动的痕迹，体积的饱满及人物的神韵浑然一体，生动也深刻。