周春芽PK农妇《桃花》，一个不可比的伪命题

周春芽

农妇画家王珍风

周春芽《桃花》

王珍风《桃花》

一名农妇与当代艺术家周春芽原本不相关的两个人，近日却因为画作《桃花》对《桃花》，《白狗》对《绿狗》的“PK对决”成为艺术圈自媒体的敏感话题，刷爆微信朋友圈。只上过小学二年级的山东农村妇女王珍风学过一年画画，最终却创作出与周春芽类似的油画作品，相似的画风一幅价值高达500万元，一幅却只卖200元的万倍差距，吸引了观者好奇的心里，成为近期圈内外最具争议的艺术焦点，从自媒体迅速扩大到大众媒体，加之部分专家学者的推波助澜，通过大师与屌丝、富豪与草根等阶级对立的观点和视角去吸引读者眼球，使大众对中国当代艺术产生了严重误导。

 看跌岳敏君

从2011年梅建平教授及梅摩指数研究中心发布《岳敏君市场分析报告》引发与顶层评估报告《看跌岳敏君》之间的市场观点争论，到2013年曾梵志因新作《兔子》引发的“抄袭门”争议事件，都在当时产生了极大的关注，其影响深远，至今余音未了。从岳敏君、到曾梵志，再到现在的周春芽，不知道未来还会有哪些当代艺术大咖会不幸躺枪。不难发现这些争议的背后，都伴随着中国当代艺术市场深度调整和板块轮换的关键时期，对艺术家本人以及未来当代艺术市场都会产生深层次的影响，也会对大众艺术审美价值的认知产生潜移默化的影响。

岳敏君市场分析报告

中国当代艺术从诞生的那一天起当代艺术家就一直饱受争议。从1979年“星星美展”不被体制和社会主流所接受，到历经八九十年代的“草根生活”，直到进入21世纪通过与西方文化接轨和经济蓬勃发展，才得到爆炸式成长，当代艺术家也最终被社会和体制所认可。其实大众只关注当代艺术家光鲜的一面，却没有回顾历史的习惯，去了解改革开放前那些“地下艺术工作者”所面临的艰辛和执着。要成为一名优秀的当代艺术家就如同成功的企业家，需要不断的修炼，经历几十年甚至一生创作生涯的历练，从学术积累到市场认同，需要历经不同的发展阶段和成长机遇，不是一蹴而就的，他是一种逐步体现的文化价值。虽说现在人人都可以成为艺术家，但不是每个人的作品都是有价值的艺术品。

周春芽等中国当代艺术家的合影

对中国当代艺术家的口诛笔伐，其根本原因无非是对中国当代艺术品高价现象的怀疑。不可否认在艺术品商业化浪潮下，中国当代艺术确实面临被娱乐化消费的危机，肆意被炒作、功利和浮躁的艺术市场环境，就连互联网大佬马云也参与其中，与当代艺术家曾梵志合作创作油画《桃花源》，并在2015年10月香港苏富比拍出4220万港元的天价，使得部分学者不断发出“阴谋论”的质疑声音。面对近年来低迷的当代艺术市场，艺术批评家朱其就曾评价道“中国当代艺术除了价格爆跌之外，形象也在暴跌。当代艺术背离艺术自身的价值时，艺术在社会中的经济和形象地位是短暂的，泡沫暴涨得有多快，就暴跌得有多快！”但他又认为“在全球化的时代，艺术是一种以传统为出发点的文化混血的世界主义视野的创造。艺术人心怀一种民族责任感，但不是以民族主义为创作教条，更不能以阴谋论拒斥对西方艺术的吸收。”

马云&曾梵志《桃花源》

塞·汤伯利《黑板》

罗伯特·雷曼《无题》

中国当代艺术作为西方文化的舶来品，只有短短的三十多年的发展历史，是典型的小众领域，对于还处在古典写实与传统书画审美水平的广大群众和本土保守派学者来说，还需要漫长的接受过程，就像中央美院院长范迪安所讲“在中国，大众的整个欣赏水平还停留在印象派。”说明国内观众还远没有达到西方审美欣赏判断的能力。比如2015年11月，已故美国当代抽象艺术大师塞·汤伯利（Cy Twombly）创作的作品《黑板》，在纽约苏富比拍出了7035万美元。曾被《纽约时报》评为本世纪最伟大的当代艺术家，是坐在朋友肩上通过晃动在黑板上画出的线条，从而引发国内舆论争议，发出“黑板画了6个行圈就值4.5亿”的惊呼。2014年11月，也是一幅由美国艺术家罗伯特·雷曼（Robert Ryman）创作的几乎全白的《无题》作品，在纽约苏富比以1500万美元成交。从国内观众看来，两幅作品不过是类似白色或画圈的涂鸦，但从艺术和文化历史角度，显然不能那么简单的理解，他们是经过西方学术历史和艺术价值的梳理，具有那个时代背景下带有批判和思想性的文化概念，就像周春芽作为本土“第一代”当代艺术家，其艺术价值已被市场和学术所认可和确立，虽说不同时期创作的作品有其不同的市场价值，但我们不能用简单绘画技巧或画面的优劣来判断艺术创作本身的价值意义，它是一个不可对比的“伪命题”。

杜尚，《泉》

大卫•霍克尼（David Hockney）《我们两个男孩紧紧胶着着》

作为西方上世纪中叶才出现的抽象表现主义和极简主义风格，作品本身就是具有很强的前卫文化思想概念。著名策展人、艺术批评家高名潞就曾说过“当代艺术已经成为一个文化状态，受西方观念、政治、社会、文化的语境影响，西方的现代主义已走出一套自己的的系统，引领着世界人类文化艺术一种新方向。”当代艺术对表达社会发展的思想状态与文化态度具有更好的表现力，就如中国当代艺术教父栗宪庭所评价的“当代艺术不是新一轮对艺术概念的重新界定，它不是一个艺术品种，它是一种立场，是一种文化态度，是包含价值系统的姿态。”艺术评论家水天中也曾讲“目前中国艺术处于和世界性的艺术成为一个整体的过程。中国艺术已经和世界艺术接轨，已经成为世界艺术的一部分。”

lady Gaga

所以说，当代艺术是中国美术史不可分割的一部分，虽然小众非主流，但发展却很迅速，这与当代艺术本身的超前性与时尚性的联系有关。先进的当代艺术思想影响着时尚主义的发展，而世俗化的流行时尚却引领着社会大众审美观念。就如设计师、造型师以及时尚明星所展示出的各种前卫艺术造型和服饰一样，让现实大众的审美一时难以理解，然而几年过后却已追逐成为流行。

中国当代的图像符号

当代艺术F4

当代艺术新F4

中国当代艺术市场就如同中国股市，还处于历史发展的初级探索阶段，与西方经历半个多世纪的发展不同，我们需要呵护和培育这个领域，不管是艺术家、收藏家、学者、艺术从业者还是管理者，都需要不断地完善市场“规则”和“秩序”，中国当代艺术固然有一些初期产生的各种问题，但总的趋势和方向是正确的，作为中国美术史发展较短的一种艺术门类，需要我们大家共同努力去实现本土化的艺术探索和创新，只有先成长和发展起来的一批艺术家，担负起推动整个中国当代艺术发展的重任，才能使中国艺术的文化主张在世界文化战线上占有自己的一席之地。

周春芽 绿色的黑根NO.3

周春芽 太湖石

作者简介：

小杨说画，独立艺评人。现任职于大型金融机构。从2008年开始介入现当代艺术市场，并在《芭莎艺术》、《艺术市场》、《艺术中国》、《艺术财经》等媒体发表艺术评论。